Lobos buenos

En la biblioteca del centro en el que trabajamos hicieron una selección de libros infantiles en los que los lobos rompen con los clichés habituales y son bondadosos. Aquí algunos de ellos:

“El buen lobito”, de Nadia Shireen en Bruño, publicado en abril de 2013, premiado en la reciente Feria del Libro Infantil de Bolonia.

“Para ser un lobo de verdad:

1. Hay que aullarle a la luna.
2. Hay que derribar casas a soplidos.
3. Hay que comerse a la gente.
Al Buen Lobito le encanta preparar postres riquísimos, siempre se acaba tooooda
la verdura del plato y es encantador con todos sus amigos. ¡Es un lobito muy BUENO! Pero se supone que los lobos de verdad no son buenos, sino MALOS, muy MALOS… ¿Descubrirá el Buen Lobito en este cuento que hay que tener mucho cuidado con los lobos MALOS?
¡Una divertida historia con una gran sorpresa final que dejará a los lectores con la boca abierta! “

“¡Voy a comedte!”, de Jean-Marc Derouen e  Lauren du Faÿ en Kókinos.

“Un lobo malo, hambriento y que habla de una forma rarísima espera en el bosque a que aparezca un delicioso bocado. Con tan mala suerte que se topa con un par de conejitos listos que le quitarán un pelo que tiene en la lengua y, sobre todo… ¡las ganas de comer carne!”

 “La ovejita que vino a cenar”, de Steve Smallman en Beascoa.

“Una historia protagonizada por dos viejos conocidos de los cuentos infantiles, el lobo y la oveja, pero esta vez con un giro argumental sorprendente y divertido. Un lobo hambriento recibe la inesperada visita de una pequeña e indefensa oveja. Su primera intención es comérsela, pero empieza a dudar ante la ternura que la oveja le produce. El lobo tendrá que decidir entre disfrutar de una suculenta comida o ayudar a su indefensa y tierna visita. Las ilustraciones de la obra reflejan la indecisión del lobo y la inocencia de la oveja con una humorística perfección.”

En el blog Soñando cuentos podemos escucharlo en versión audiocuento, así como un vídeo y una presentación en kamishibai.

“Lobo grande&Lobo pequeño”, de Nadine Brun-Cosme e Olivier Tallec en Miau.

“Desde hace tiempo Lobo grande vivía allí, solo bajo su árbol en lo alto de la colina. Un día apareció Lobo pequeño. Ahora, bajo el árbol, eran dos. Para Lobo grande, el solitario, no era fácil aceptar a otro lobo, aunque fuera pequeño y también estuviera solo.
Este libro sencillo y fácil de entender cuenta una historia muy madura y profunda sobre la soledad y el valor de la amistad. Las ilustraciones crean un mundo de vivos y profundos tonos rosas, amarillos, azules y verdes, que intensifican el contenido y la personalidad de sus personajes, dos lobos buenos.”

“Fieras feroces“, de Chris Wormell en Juventud

“Juan se ha perdido en el bosque, ¡un bosque que su mamá le ha dicho que está lleno de fieras feroces! Pero las criaturas que Juan encuentra parecen muy amistosas, aunque están un poco preocupadas por las fieras feroces que el niño les ha contado que hay en el bosque… Pero entonces escuchan un terrible rugido… ¿Quién será?”

“O lobo”, de Xan Rodiño y María Lires en Sotelo Blanco.

“En sencillos pareados y presentados con un trabajo de ilustración que combina el minimalismo de las figuras ingenuistas, a veces con el recurso a referentes fotográficos, con un fondo colorista que crea un ambiente amable, se explican algunas características elementales del lobo en un lenguaje sencillo. Así: El lobezno no creció en un nido sino en una madriguera, pero ahora está medio ciego porque un cura le atinó con una pieda. Como en el bosque no hay comida no le queda más salida que bajar a la aldea y cazar a cualquier animal. Antes, el monte era peligroso. Ahora no vive el oso ni case ningún animal, pero él vive con miedo y siempre huyendo para escapar de la batida.”

“Gorilón”: el miedo bien medido

Todos sabemos que a los pequeños le gustan los cuentos que tienen una pizca de intriga y aquellos que los hacen estremecerse sin llegar a asustarlos. Esa medida exacta del miedo justo no es fácil de conseguir, por ello queremos destacar un libro que acabamos de descubrir: “Gorilón“.

Ciertamente la portadas de Gorilón echa un poco para atrás, ya que nos presenta un animal espeluznante que nada tiene que ver con la ternura que más tarde mostrará con la rata que perdió a su bebé.

Un libro trepidante, en el que al paso de cada página parece que sucederá lo peor, manteniendo a los pequeños en un estado de expectación, hasta que finalmente descubren que las cosas no son lo que parecen y que no deben dejarse guiar por el aspecto externo de los demás.

Días atrás mencionábamos otro que también incidía en el lado tierno y cariñoso de los gorilas, “Cosita linda”, de Anthony Browne. Curiosamente en los dos aparece un guiño al clásico King Kong.

“Caperucita Roja”

Sería tarea ímproba tratar de recopilar todas las versiones que se han hecho de este cuento de la tradición oral, modificado inicialmente por Perrault y más tarde por los hermanos Grimm, como también parece imposible sorprender con una nueva edición del mismo. Pues la editorial Bruño lo consigue con un hermoso texto de Concha López Narváez, con las ilustraciones de Violeta Monreal y con una cuidada presentación en un álbum de gran formato.

Con un rico lenguaje literario logran introducir al lector/a en la historia, al tiempo que va contrastando con su conocimiento previo con los giros en la trama que introducen en esta nueva versión. Incluso podríamos decir que es un cuento “interactivo”.

En la misma colección podemos encontrar también otro clásico, “Blancanieves”.

“¡Gracias!”

Asistimos a la presentación del último libro de Charo Pita, “¡Gracias!”, publicado por Ediciones La Fragatina, del que dicen:

“En ¡Gracias! una nieta tiene muchas preguntas que hacer a su abuela y ésta no tiene respuestas. Lo cierto es que no hace falta saberlo todo, comprenderlo todo, analizarlo todo, muchas veces es suficiente con disfrutarlo, vivirlo y, sobre todo, agradecerlo. Un cuento verdaderamente hermoso lleno de silencios en los que la narrativa se llena del color de las delicadas ilustraciones de Anuska y el texto se abre invitándonos a callar y sentir. Y a agradecer cada una de las maravillas que nos rodean y que, por habituales, podemos dejar pasar sin atender. Un libro álbum fantástico, ideal para leer, contar, compartir, regalar y disfrutar.”

En la editorial lo recomiendan para lectores de entre 7 y 8 años, con todo, a nosotras nos gustará saber qué respuesta le dará nuestro alumnado a alguna de las preguntas que Candela le formula a su abuela tales como por qué no se cae la luna o por qué las olas del mar no pasan de la arena.

Charo Pita dice que tiene la costumbre de guardar en un bolsillo todas las preguntas que le surgen, desde que leyó  “El libro de las preguntas” de Pablo Neruda, y que de muchas de esas preguntas sin respuesta que el silencio, nació este álbum ilustrado por Anuska Allepuz.  En casi todos sus libros hay una puesta en valor de los pequeños gestos que hacen grande la vida y una permanente actitud de agradecimiento a la sabiduría de los mayores, y en éste ocurre lo mismo,  es un libro para hablar sobre la gratitud, para habituarse a dar las gracias por lo que nos dan.

¡Gracias Charo!

Rosalía pequeniña

Poema “Paseniño”

Ya tenemos en las manos la última publicación que trata de acercar la obra de Rosalía de Castro a los más pequeños, que auguramos será de presencia obrigada en la biblioteca de todos los centros escolares de educación infantil y primaria: “Rosalía pequeniña”, de la editorial Galaxia, un libro CD, prologado por Begoña Caamaño, que recoge diez poemas musicados por la cantante Uxía.

Decía Freixanes, el editor, en su presentación que cada generación lee a Rosalía de un modo distinto, y en este caso, a la luz de la contemporaneidad, se hace una reinterpretación musical de sus textos y de la imagen de la poetisa a través de las hermosas ilustraciones de Marina Seoane.

Esta Rosalía pequeniña pequeneira, que escribía na nosa fala, na voz de Uxía soñaba con ser pirata, era rebelde e rebuldeira, medio meiga medio fada, vestida de moitas cores, non cantaba nin as pombas nin as delicadas flores, senón que chamaba pola alborada.

Los 40 concertos programados en centros educativos, darán ocasión de hablar de esta grande, hermosa y necesaria iniciativa que se enmarca dentro de la conmemoración del 150 aniversario de la publicación de “Cantares gallegos”.

Poema “A grasia non era moita”

Poema “Como chove miudiño”

Poema “Has de cantar”

Dores Tembrás y Xosé Tomás con “O peizoque Roque”

Desde que descubrimos el libro “O peizoque Roque” estuvimos coleccionando palabras con las que agasajar al pequeño petirrojo que nos visitaría en primavera, tal y como nos habían prometido sus creadores, la escritora Dores Tembrás y el ilustrador Xosé Tomás. Se acordó que sería el 7 de maio , y desde que fijamos la fecha, comenzamos con los preparativos. Hubo que rehacer el nido, ya que en su momento era un “hogar” de otoño y ahora tenían que notarse los cambios, al igual que sucede en el paisaje. También queríamos tener algún regalo para nuestros invitados, por lo que cada niño/a con la ayuda de su familia, prepararon un Peizoque (los había desde lo más sofisticado con plumas y colores brillantes, hasta los más reales).

El martes llegaron Dores y Xosé Tomás y esta es la crónica que se hace de la visita desde:

- El blog de aula do CEIP A Maía.

-El blog de Xosé Tomás.

-El blog de Dores Tembrás.

Tres visiones agradecidas y satisfechas por la experiencia.

Tanto nosotras como nuestro alumnado no nos cansamos de dar las gracias a aquellos creadores que se toman un tiempo para conocer a su público admirador de su obra; creemos que es una gran labor que favorece el reconocimiento del trabajo literario y artístico.

Gracias a los dos y a Francisco Castro de la editorial Galaxia que medió para que esta actividad pudiera realizarse.

Anidando

El próximo día 7 recibiremos la visita de Dolores Tembrás y de Xosé Tomás, autora e ilustrador del hermoso libro “O peizoque Roque”, a raíz del cual iniciamos una actividad que mantuvimos al largo del curso y que ahora retomamos con fuerza.

Nuestro alumnado está fascinado con los nidos. Fuimos haciendo una línea de tiempo de lo acaecido en la vida de los pájaros en estos últimos meses: su migración otoñal hacia zonas más cálidas, su retorno a finales del invierno; su casorio según la tradición popular; el inicio de la hechura del nido o del aprovechamiento de otros ya hechos; la puesta de los huevos y su incubación; el nacimiento de los pajaritos … Hay mucho de lo que hablar y muchos paralelismos que establecer con el devenir de las personas.

Para documentarnos empleamos un magnífico libro informativo publicado por Altea Visual, “Los pájaros y su nido” de David Burnie.

Así como de vídeos en los que se nos explican los hábitats y tipología de los nidos, la migración, los pájaros de nuestros campos, sus sonidos y cantos.

Ya se ha hecho mucho sobre esto en los centros educativos, así que bebemos de proyectos publicados en la red, como este que recogemos aquí.

Sobre pájaros y sobre nidos también hay abundante literatura infantil. De la más reciente destacamos:

“Nidos”, de Pepe Márquez y Natalia Colombo en Kalandraka. Grandes, pequeños, accesibles, escondidos, originales, sencillos… estos pájaros estrafalarios habitan en hogares dispares. Tan diferentes y a la vez tan parecidas, las aves suscitan curiosidad y admiración. Con motivo de su presentación, la editora tiene una original exposición en la Galería Sargadelos de Santiago en la que se pueden ver nidos de lo más creativo.

“Un pájaro hermoso” en Blume, un espectacular álbum pop up, una fantasía de papel creada por el ingeniero francés Philippe Ug, que nos narra la historia de un pequeño pájaro que, desde el bosque de sus sueños, en su acogedor nido, sale a dar sus primeros pasos para explorar el mundo y acaba por convertirse en un pájaro magnífico que vuela para descubrir el mundo.

Seguiremos contando de nuestra anidada.

Un mundo de mamás

Descubrimos dos libros de la editorial Comanegra que se centran en la figura de la madre, ambos de la autora Marta Gómez Mata y de la ilustradora Carla Nazareth.

“Un mundo de mamás”, del que en la sinopsis editorial dicen que nos proponen un viaje a través de la figura materna con una revisión del papel tradional de la madre. Con un texto lleno de poesía y de hermosas ilustraciones, podremos conocer las particularidades de 25 tipos de mamás: desde los poderes de Mamá Hada, hasta la destreza de Mamá bólido, del calor de Mamá Chimenea, a las locuras de Mamá Montaña Rusa, pasando por las cálidas notas de Mamá Mozart al misterio de Mamá Dragona.

“Un mundo de mamás fantásticas”, es una constelación de madres entre las que encontramos a la del Patito Feo, a la del Rey Gaspar, a la de Peter Pan, a la del Ogro o a la del Lobo Feroz junto con la madre de Einstein, Sancho Panza, Marco Polo o Scheherazade.

32 Feria del Libro de Compostela

En nuestra memoria la Feria del Libro de Compostela va indefectiblemente ligada a la llegada de la primavera –que no al buen tiempo-, al ver los árboles de la Alameda cubiertos de hojas, los rododendros y azaleas en flor, a los macizos de tulipanes, al sol en el Paseo de la Herradura, y cómo no, a los preparativos de la fiesta de la Ascensión. Además, también llevaba asociados aquellos tiempos que le dedicábamos a lo que comprábamos. Cuando descubrimos la Feria, por aquel entonces nos parecía muy grande, un montón de librerías con cientos de libros que nunca antes habíamos visto; incluso hubo ocasiones en los que se unió con una Muestra de Arte y era una hermosura, gente que iba, que venía, que miraba, que compraba …
Hace ya unos años dejamos de ir a ese tipo de eventos. Ahora con la red podemos saber al momento de lo más reciente de todas las editoriales existentes, ya no había nada que nos pareciese una novedad. En más de una ocasión, incluso cuestionamos la pertinencia de la realización y subvención de este tipo de actividades, tanto para el público como para las librerías que participan. Pensábamos que había que buscar otro modelo de negocio, otra forma de promocionar el producto y otra manera de hacer lectores.
Ayer amaneció el día claro y soleado, pidiendo salidas desde bien temprano, así que convencimos a nuestras niñas de que podíamos pasar una bonita mañana en Compostela y allá fuimos.
En efecto, ya no es lo que era. Dado lo cambiante de la climatología, ahora las casetas –que no sé si llegarán la diez- se arraciman bajo una carpa. Pero, y con todo …, aun merece la pena ir.
El buen hacer y criterio de los libreros hacen surgir ante nuestros ojos libros y editoras que no conocíamos; por ello tiene ese punto de descubierta. El contacto físico con los libros suscita un deseo más intenso que el producido por la oferta virtual; delante de un libro, ya se puede sentir si habrá química o no. La profesionalidad de los libreros hace que en la conversación con el potencial cliente se transmita su amor polos libros y sus consejos. Claro que no es lo mismo, Internet aun no nos pode dar eso.
Llama nuestra atención que el grueso de lo expuesto es de literatura infantil. Bien saben los libreros de quién va a la feria, cómo, con quién va y por quién se rascan el bolsillo.
Leíamos días atrás en el blog de la editorial Galaxia un artículo de Xosé Antonio López Silva, titulado “Casetas, libros y cuadernos“, que nos hizo recordar con nostalgia lo que fue la Feria del Libro para muchos y muchas de nosotras. Esperamos y deseamos que así sea para nuestras niñas y para todos los críos que esta mañana divertían felices con sus libros bajo el brazo por el Paseo de las Letras Gallegas.

Los libros y la lectura en los libros

Serían innumerables las menciones que se hacen a los libros y a la lectura en los libros. Ya apuntamos algunas en otras ocasiones, pero hoy, con motivo de la celebración de su día grande, queremos destacar tres:

-“¡Libros!”, éste de la editorial Gustavo Gili, lo descubrimos gracias al blog referencial de literatura infantil, Soñando cuentos.  Así lo reseñan en su web, además de facilitarnos un avance de sus primeras páginas.

¿Cómo contarle a un niño lo que es un libro? Esto es lo que se plantearon en 1962 Murray McCain y John Alcorn, y dio como resultado ¡Libros!, una de las obras más preciadas en la historia del libro ilustrado infantil.

A través de un rítmico juego textual y visual de preguntas, respuestas, aseveraciones y exclamaciones, el pequeño lector de este volumen descubrirá que el libro es objeto, industria, texto, lenguaje, conocimiento, emoción, aprendizaje, diversión, tipografía, lectura, imagen, diseño, edición y, en definitiva, una ventana abierta a todo.

¿Cómo contarle a un niño lo que es un libro? La respuesta de McCain y Alcorn no está en ¡Libros! sino en la experiencia de su lectura. Una propuesta que en 1962 le valió el reconocimiento del American Institute of Graphic Arts (AIGA) como uno de los 50 mejores libros del año y como mejor libro infantil del año por elNew York Times.

-“Lleva un libro en la maleta”, de la editorial Pintar-Pintar, que en su web nos informan de la iniciativa solidaria asociada a la publicación de este libro.

La escritora Virginia Read Escobal, promotora de esta acción, nos cuenta la historia de Yaniris; su llegada a España cuando era muy pequeña y sus recuerdos: las flores rojas del flamboyán, los jugosos mangos y la biblioteca con los estantes casi vacíos de su antigua escuela en Hatillo. Por eso, ahora que vuelve con su familia de vacaciones, decide que el mejor regalo que puede llevar no son chuches o ropa, es un libro: un libro en su maleta.

-“Loles”. Como se puede ver en el booktrailer al que acedemos desde la web de la editorial Pintar-Pintar, Loles es una chiquilla que de pequeña odiaba los libros y borraba todo lo que escribía, hasta que un día se arrepiente y decide escribir todo lo que borrara.

Sea sueño o ilusión, Loles es una niña que puede ser uno de esos modelos referenciales para sus iguales, especialmente en un tiempo en el que los ejemplos de triunfo poco tienen que ver con el trabajo intelectual y de creación.

Siempre insistimos en la idea de que el fomento de la lectura es algo que hay que hacer en el día a día, en la escuela, en casa y en otros ámbitos de la vida infantil, ahora bien, como se recoge en el mensaxe de la UNESCO , es una oportunidad para reflexionar sobre la manera de expandir la cultura escrita y el acceso a ella.

«Este día brinda la oportunidad de reflexionar juntos sobre la mejor manera de difundir la cultura escrita y de permitir que todas las personas, hombres, mujeres y niños, accedan a ella, mediante el aprendizaje de la lectura y el apoyo al oficio de la edición, las librerías, las bibliotecas y las escuelas. Los libros son nuestros aliados para difundir la educación, la ciencia, la cultura y la información en todo el mundo.»

Mensaje de la Sra. Irina Bokova, Directora General de la UNESCO,
con motivo del Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor, 23 de abril de 2013

Regalo de mar y viento para el Día del Libro

En varias ocasiones hemos hablado y reflexionado sobre la celebración del Día del Libro. En cualquier caso, y en nuestra experiencia, lo mejor que se pode hacer por la lectura y por los lectores es aconsejar buenos libros. Libros que a nosotras nos gustaron y que son acogidos con por quien confía en nuestro criterio.

Por ello, queremos compartir una recomendación; un hermoso álbum con el que nos agasajó una amiga por Navidad. Se titula “Paxaro de mar e vento”, escrito por Tucho Calvo e ilustrado por Xosé Cobas.

Advertimos que, de leérselo a nuestro alumnado requiere de alguna que otra explicación, pero como lectura adulta, nos dejarán con ganas de verlo una y otra vez para así mejor apreciar el lirismo del texto y de las imágenes en perfecta simbiosis. Ilustraciones que se pueden ver en este reportaje emitido en el Zigzag diario, y que incluso se pueden solicitar a la editora Biblos-Clube de Lectores para exponer en los centros de enseñanza.

Debemos añadir que nosotras le tenemos reservada una actividad especial que realizaremos hacia final de primavera, cuando nacen los pájaros y cuando los niños/as ya van a la playa y nos traen como regalo las cosas menudas que el mar acuesta en la arena.

Sin contar mucho más, os invitamos a la lectura de un fragmento de su inicio en el que se nos explica cómo nacen los pájaros:

“Os paxaros nacen dos ovos.

Coa calor das nais e dos pais, que deitan enriba deles para os chocar, algo marabilloso acontece nesas pequena cápsulas. Dalgún xeito, o branco da clara e o amarelo da xema do ovo convértense en pitiños. Despois, eles mesmos escachan a casca e saen. Abondan uns poucos días para que acaden milleiros de cores e formas. E unha mañá calquera, mergúllanse no ceo azul sobre o mar azul dunha Galicia verde e aínda bretemosa.”

 

excepto la “astrófuga mariña” que nace de la imaginación, razón por la que hay que repetir muchas veces su nombre para no olvidarlo, o escribirlo, ya que si no lo recordamos, desaparece.

Un libro que aboga por la imaginación transformadora de los niños y de las niñas.

En el bosque

Nunca dejamos de visitar las tiendas de los museos, especialmente de los dedicados al arte moderno o contemporáneo, porque en ellas, en la actualidad, se pueden encontrar libros dirigidos al público infantil muy interesantes. Generalmente se trata de publicaciones que por sus características -artísticas, de formato o de contenido- no tendrían acogida en librerías convencionales, por lo cual no es fácil encontrarlos.

Compramos y vimos muchos que poco a poco iremos compartiendo.

El que hoy reseñamos está en lengua inglesa, con una sintaxis y un vocabulario muy sencillos, incluso con repeticiones, que lo convierten en algo muy del agrado de los niños/as.

“In the forest” es un elegante libro pop-up que nos habla de la deforestación de las masas verdes. Lo escogimos en este preciso momento, cuando todo en la naturaleza comienza a germinar, en el que día a día, a través de las ventanas vemos como los colores verdes y amarillos le van ganando terreno a los colores invernales. Para que nuestro alumnado caiga en la cuenta de que debemos cuidar el medio, pues lo que hoy tenemos, es posible que no siempre esté ahí.

El sueño de Mateo. La creación del Pórtico de la Gloria

En estos días de regalos, llegó a nuestras manos el álbum ilustrado “El sueño de Mateo”, una emocionante aventura que nos transporta al universo de imágenes fabulosas que surgen en la mente del futuro creador del Pórtico de la Gloria.

Con “El sueño de Mateo, la Fundación Barrié persigue la consecución de dos objetivos fundamentales: fomentar y difundir el conocimiento del patrimonio histórico-artístico entre los mozos y, al mismo tiempo, contribuir a la concienciación sobre la importancia de su conservación. De la mano del joven Mateo, los lectores se embarcan en un viaje a través de un mundo misterioso cuyos secretos se les revelarán poco a poco, proporcionándoles las claves para entender los significados de la obra cumbre del Románico. A La expresividad y belleza de los dibujos de Rodrigo Chao se une el texto evocador y poético de Francisco Prado, enriquecido con metáforas impactantes y alusiones la grandes obras de la literatura como la Odisea de Homero y la Divina Comedia de Dante.

Acompañado de anexos históricos y fotográficos, “El Sueño de Mateo” ofrece una experiencia única para que jóvenes lectores penetren en los significados del Pórtico, al tiempo que aprenden las conexiones entre la lectura, la imaginación y la creatividad, entre el arte como forma de expresión personal y como fuente de conocimiento, así como los valores del estudio, el esfuerzo, la tolerancia y la apreciación del patrimonio cultural.

En su planteamiento didáctico, “El Sueño de Mateo” encuentra su inspiración en las mismas virtudes que hicieron que el Pórtico de la Gloria consiga cautivar a espectadores de todas las edades durante siglos, ya que, al igual que esta gran obra, el libro pretende ser a la vez accesible y profundo, apelando a las emociones y al intelecto, al espíritu y a la mente. Es, por lo tanto, una obra dinámica que no se agota en una primera lectura sino que impulsa a los niños a volver a ella, y volver al Pórtico, para descubrir nuevas dimensiones, aprendiendo a sentir el patrimonio como algo suyo, saber valorarlo, protegerlo y conservarlo para generaciones futuras.

Os dejamos aquí el vídeo de presentación de este álbum, que sin duda será de provecho para jóvenes y adultos. Nuestro agradecimiento para quien nos lo hizo llegar.

“O libro dos Reis Magos”

Nos regalaron un ejemplar de “O libro dos Reis Magos“, una hermosa y original iniciativa de la Red de Dinamización Lingüística para que los dirigentes de cada ayuntamiento integrante de la misma, puedan tener a su disposición 25 discursos de bienvenida con los que recibir a los Reyes Magos cuando llegan en las cabalgatas de la víspera.

Más allá de las soporíferas, oportunistas y panfletarias proclamas de algunos mandatarios locales con las que aburren a niños y mayores -que tan sólo los aguantan por ver a los personajes más esperados a lo largo del año-, más allá de eso, hay otras maneras de dirigirse al publico enriqueciendo el discurso con mensajes cargados de consignas positivas para con nuestra lengua, el gallego. Esa es la intencionalidad de esta publicación que fue enviada a los ayuntamientos gallegos y que todos podemos ver en la red.

Con todo, es un libro que pode ser empleado más veces que en ese día concreto. De los deseos para con nuestra lengua de 25 mujeres destacadas en la cultura gallega  se puede aprovechar en cualquier momento del año. Es necesario leer con calma porque hay cuentos, leyendas, poemas, adivinanzas, epístolas, escenas teatrales, etc., en las que estas Reinas Magas nos hablan del viejo tesoro que tenemos que custodiar, de nuestro idioma firme y hechicero; de la lengua de las cantigas de las coplas y refranes, con montón de palabras para acariciar, para contar cuentos y para cantar, con palabras esponjosas que nos tocan los oídos, para que nos crezca la lengua y la sonrisa; con palabras que huelen a lluvia, saben la mermelada y brincan con la luna mientras sueñan con la alborada. Una Galaxia de palabras, incluso con algunas perdidas o en peligro de extinción.

Los Reyes Magos, personajes que trascienden el ámbito cultural en el que fueron concebidos siendo esperados hoy en día tanto por los creyentes como por los no creyentes, son un ejemplo de respeto las tradiciones para las nuevas generaciones, por ello, nos parece muy certera esta alianza con nuestra lengua, entendiéndola como un regalo fantástico que a todos tiene que agradar porque, con él, se puede construir lo que cada uno quiera: deseos, sueños e ilusiones.

Otro acierto de la publicación es el cambio de visión: voces femeninas para discursos tradicionalmente masculinos. Así, las hermosas ilustraciones de Marina Seoane acompañan la escrita de Iolanda Castaño, Andrea Porto, Rosario Golmar, Celia Parra, Rosalía Morlán, Beatriz García, Oriana Méndez, María Solar, Lupe Gómez, Ledicia Costas, Helena Villar Janeiro, Elena Gallego, Ana Mª Fernández, Antía Otero, Eva Lozano, María Canosa, Inma López Silva, Fina Casalderrey, Dores Tembrás, Mercedes Queixas Zas, Clara do Roxo, Concha Blanco, Anxos Sumai, Paula Carballeira, Rosa Aneiros e Teresa González Costa.

“El último día de otoño”

Mañana, 21 del 12 de 2012, a las 12:12 será el inicio de la estación del invierno, así, hoy es el último día de otoño.
No es fácil explicarle a nuestro alumnado estas transiciones estacionales, máxime cuando no hay una diferencia obvia entre la estación que se cierra y la que se abre. Aquí, en esta zona de Galicia no es algo que se evidencie con la claridad que necesitarían para entenderlo. Se dan cambios muy sutiles y paulatinos.
Teniendo que recurrir a estereotipos sobre las estaciones, nos gustó la colección de libros “El último día de…” de Edebé, distinguida con Premio Lazarillo 2004.
“El último día de otoño” es un álbum impresionista, con una perfecta comunión entre el texto y las ilustraciones obra de Adriá Gódia. Hay un uso de las pinceladas de color que hace que los pequeños se percaten del tránsito de los cálidos ocres a los azules y verdosos más fríos que representan el invierno.

Los protagonistas de este lírico álbum son dos pequeños zorros que se preguntan qué es el invierno, mientras escuchan el canto de la lechuza que repite:
“El lirón ya duerme, nada florece. / El sol ya no calienta, la hierba no crece. / Todo está en silencio, ha llegado el invierno.”
A la vuelta de vacaciones trataremos de comprobar si aquí en el invierno ocurren las mismas cosas que en el libro.

Papás con cuento

Ya que estamos hablando de lectura en familia, queremos destacar dos publicaciones que giran alrededor de los padres y de los cuentos. (Imagen de Leandro Lamas)

“El papá que no sabía contar cuentos“, de Pepe Monteserín y Miguel Tanco publicado en Pintar y pintar.

No todos somos capaces de hacerlo todo bien, ni tenemos los mismos puntos fuertes y debilidades. Eso no implica que nadie sea mejor o peor que el resto. Cada uno es como es, y eso, está bien.

“Mi papá“, de Coralie Saudo y Kris di Giacomo en Kókinos.

El papá del niño que protagoniza este libro es grande y fuerte. Sin embargo, tiene una pequeña debilidad: por la noche no quiere ir a dormir. Protesta, remolonea, pide un cuento tras otro e inventa mil excusas para no quedarse a solas en el cuarto.

¿Logrará este niño arropar a su papá y apagar la luz?

Un cuento contado en primera persona por el niño, con un lenguaje desenfadado y chispeante, arropado por un concepto estético divertido, original y moderno.

Este álbum funcionará mejor que cualquier cantinela adulta repetitiva hasta con los más reacios a dormir. Y quién sabe… ¡Quizá algún padre con insomnio lo adoptará también como libro de cabecera!

Nido de palabras para “O peizoque Roque”

Desde que en el mes de junio conocimos a “O Peizoque Roque” esperábamos poder realizar alguna experiencias centrada en este hermoso libro de Dores Tembrás que nos habla de un pequeño petirrojo que enloquece por las palabras, poemas y lindos versos.

Mamá peizoque / nun toxo aniñou / e os cinco ovos / do vento gardou.

Naceron xuntos / os pequerrechos / entre poemas / e lindos versos. (…)

O máis pequeño / anda a rosmar / chámase Roque / e non vai parar.

Insiste e rabea / nada quere saber / se non son palabras / tampouco ha comer.

Y así va pidiéndole a los distintos animales con los que se encuentra palabras largas como un río, palabras que den calor, palabras que lo asusten o palabras para soñar, hasta que de vuelta al nido, las comparte con sus hermanos y así,

O peizoque canso / reconta feliz / as palabras todas / antes de ir durmir.

Una compañera nos presta dos nidos abandonados por sus habitantes, por lo que buscamos información en la red y descubrimos que este peizoque acostumbra hacer sus nidos con forma de plato en las zarzas, con hojas ramitas y raíces; que hace la puesta de huevos allá por el mes de marzo; que se alimenta de gusanos o insectos y ahora en el invierno de bayas. Escuchamos su canto y sus nombres en otras lenguas que siempre aluden a su característico pecho rojo (petirrojo, paporrubio). Supimos que es habitual que ahora en el otoño bajen de otras latitudes más frías, por lo que se les puede ver en los parques, siendo muy confiado con los humanos, de tal modo que es uno de los pájaros más fáciles de atraer para los comederos y cajas-nido

 Retomando la historia de Roque, acordamos hacerle un nido especial en el aula; un nido que iremos llenando de palabras a lo largo de esta temporada, para ya en la primavera ofrecérselo como un lugar para anidar, para poner huevos y para criar a sus hijos entre palabras, poemas y lindos versos. Entonces, le pediremos a su autora, Dores Tembrás, y al ilustrador, Xosé Tomás, que nos traigan al Peizoque Roque para ver si le gusta el lugar para quedarse a vivir.

El nido será un lugar simbólico en el que iremos guardando los conocimientos adquiridos, algo que se irá construyendo con el tiempo y con las vivencias de clase. Nos ayudará a ser conscientes del paso del tiempo y de nuestros aprendizajes. Algo presente, para lo que también solicitaremos la colaboración de las familias y de otras especialistas que intervienen con el alumnado, así por ejemplo, ya fuimos recogiendo también palabras en inglés. Incluso, con algunas, le haremos lindos versos.

Esperaremos confiados en que el Peizoque Roque considere la posibilidad de venir a vivir con nosotros.

Ver presentación.

Niño de palabras do Peizoque Roque

“Érase una vez otro bosque”

Nosotras no vamos a hacer nada especial en clase para conmemorar el día de los Derechos de los Niños, por la sencilla razón de que es algo que creemos debemos trabajar cada uno de los días que estamos juntos: con el ejemplo, con el trato que les dispensamos, con la manera en la que los estimulamos fomentando su autoestima y conciencia de los otros.

Así que ni carteles, ni exposiciones, ni grandes declaraciones, nada … Nada más y nada menos que con el ejercicio diario de los derechos.

Hace tiempo que tenemos en clase un libro que siempre nos ayuda a suscitar alguna conversación de la que sacar mucho provecho. Se trata de “Érase era otra vez un bosque”, publicado por Intermon Oxfam, en el que a través de unas hermosas ilustraciones muy planas, se nos muestra un escenario, un bosque, en el que sus habitantes muestran total intransigencia hacia cualquier “intruso” diferente a ellos.
Uno más para abordar esas cuestiones que deben estar presentes en el aula en el día a día, no sólo un día al año.

María FumaÇa

Acabamos de asistir a la presentación de uno de los proyectos editoriales más sorprendentes y ricos que hemos visto nunca. Ayer por la tarde, en la Biblioteca Ánxel Casal de Compostela subimos a la locomotora de la Familia María FumaÇa junto con docenas de niños/as y adultos fascinados con el clima de alegría y felicidad que se generó en la sala. Pero que nadie se lleve a engaño, esto no es sólo una recopilación de canciones, es la historia que se construye alrededor de Ruí, un niño especial.

Según nos dice la editorial Galaxia, María FumaÇa es un proyecto musical de celebración de la vida. Docenas de artistas cantando la alegría de vivir. Montados en la alegre y colorida locomotora de vapor, recorren valles y montañas, en sus vagones el ambiente es de fiesta, un montón de gente que cantan y tocan juntos a ritmo de muiñeira, de samba, rock o forró para hacerle un regalo a Ruí, que interpreta como solista sinfonías vocales que recuerdan el sonido mágico del canto de las ballenas. Una aventura que esperan no finalice nunca y que los leve por mil nuevos horizontes.

El proyecto está conformado por el libro, el DVD-Karaoke y el CD. En el DVD se recogen las explicaciones de los padres de Ruí de cómo María FumaÇa es un regalo familiar para la noche de Reis, y de cómo esta idea fue creciendo a lo largo de seis años y en la que ahora llegan a participar cerca de 40 personas amigas. En otro apartado tenemos 7 originales videoclips, de entre los que nos costaría elegir uno para recomendar, pues todos ellos son sorprendentes. En una tercera parte vemos las grabaciones de los niños cantando con Ruí. A continuación podemos cantar 6 piezas con pictogramas. Se cierra con unos extras, donde se recogen los créditos y un regalo, “Ruí y las ballenas” acompañado de fotografías de la vida del niño que nos hacen entender el agradecimiento final: “A Ruí, por ampliar nuestro horizonte”.

Lo mismo le decimos nosotras a toda la Familia María FumaÇa: gracias por hacernos entender que la discapacidad no es una maldición, sino una diferencia que puede ser vivida con normalidad, en un ambiente musical, festivo y optimista.

Gracias mil también a quien en tiempos editoriales difíciles apuesta por proyectos que nacen del amor.

Ojalá que la locomotora de María FumaÇa viaje por todos los centros de enseñanza de Galicia ya que es toda una lección de vida.

Cuando yo nací

“Cuando yo nací nunca había visto nada. Sólo la oscuridad, muy oscura en la barriga de mi madre” (página en negro excepto la tipografía en blanco). Poco a poco irá haciéndose la luz y llegando el color, “todo nuevo. Un mundo por estrenar“.

La primera vez que tuvimos entre las manos el hermoso libro de Isabel Minhós, “Quando eu nascí” publicado originalmente en portugués por Planeta Tangerina, deseamos que una editora gallega o española lo había tradujese, ya que es uno de los albúmenes más bellos que hemos visto, en una perfecta comunión entre el lirismo del texto y las ilustraciones de Magdalena Matoso.

Ahora, desde enero podemos encontrarlo traducido al español por Intermón Oxfam, y quisimos reservarlo para un comienzo de curso, porque este libro es como un ir descubriendo la alegría de llegar al mundo, e ir disfrutando con aquello que podemos ver, degustar, oler, tocar u oír y de lo que nunca antes ni siquiera sabíamos que existía.

Este libro es una fiesta a la vida, al hecho de estar vivo y de crecer cada día descubriendo una nueva cosa.

“Cuando yo nací no sabía casi nada. Ahora por lo menos una cosa ya aprendí. Aun hay un mundo entero por conocer, millones y millones de cosas y lugares donde mis manos nunca llegarán. (…) Mas una cosa también es cierta. Todos los días descubro un trocito. Y eso es la cosa más fantástica que hay.”

Es fácil imaginar las posibilidades que nos brinda para el trabajo en el aula: nosotras vamos a ir construyendo un libro personal en el que recogerán aquellos descubiertas que hacen gracias a sus sentidos.

Planeta Tangerina es para nosotros una editora referencial en Portugal, con un catálogo exquisito del que ya iremos dando cuenta aquí, además, intuimos saben rodearse de un extraordinario equipo didáctico, no hay más que ojear sus propuestas educativas que acompañan cada una de las publicaciones. Esta es su web, su blog y también podéis seguirlos desde Facebook.

Octubre

 

“En octubre, el viento

compone alalás

y orquestas aéreas

marcan el compás.

Cabalgan los músicos

aves musicales

al trote de danzas

rondas y espirales.

El viento mareiro

interpreta un vals:

las hojas de otoño

se despiden y se van.”

Este es el poema de Antonio Rubio correspondiente al mes de octubre del “Almanaque musical”, hermosamente ilustrado por David Pintor y publicado por Kalandraka. Se presenta acompañado por un CD con una selección de Conciertos para cuerda, de entre los que nosotras escogimos el “Concierto en si bemol mayor para violonchelo”, de Boccherini. Merece la pena tener este almanaque con poesía, imagen y música tan acertada a cada mes.

En otras ocasiones, para este melancólica época, tomamos la recomendación de nuestra compañera la especialista de inglés del centro con “Autumn leaves” en la voz de Nat King Cole, Frank Sinatra, Barbra Streisand o Edith Piaf.

Lecturas filosóficas de fondo de biblioteca

Este verano compramos en una librería de París una colección de libros filosóficos dirigidos a los más pequeños, desconocedoras de que algunos de ellos ya podíamos encontrarlos traducidos en español por las editoriales Océano y SM.

Se trata de la colaboración de Oscar Brenifier, filósofo francés a quien conocimos hace varios anos en los “IV Encontros de Infantil”, del que ya hemos hablado en este blog, y del ilustrador Jacques Després, quien como se puede ver a continuación, hace un alarde de creatividad con unas ilustraciones propias de la animación audiovisual.

Unos libros necesarios como fondo de biblioteca; inicialmente dirigidos a niños mayores pero que, sin forzar situaciones, podremos emplearlos en infantil cuando surja la ocasión.

Nos hicimos con:

- “El amor y la amistad”, un libro que muestra la gran diversidad de significados del amor. Hay quien piensa que la amistad puede nacer y desaparecer en un solo instante, otros opinan que una amistad verdadera dura toda la vida… No hay una única respuesta para las grandes preguntas de la vida. No existe solo una forma de pensar. Cada uno debe buscar, elaborar y construir la suya propia. Doce ideas sobre el amor y la amistad. Ver algunas páginas.

 - “El sentido de la vida” un libro que nos lleva a pensar en las cosas que le dan sentido a nuestra vida. No existe una única respuesta a las grandes preguntas sobre la vida. No existe una única forma de pensar. Cada uno debe descubrir, buscar y construir la suya… En este libro se presentan doce ideas sobre el sentido de la vida. Algunos piensan que la vida es siempre igual, y otros que cada día es diferente. Para algunos la vida es un juego, y para otros, es de lo más complicado. Ver algunas páginas.

- “¿Contrarios? Un libro para ejercitar el arte de pensar”, un libro para propiciar el pensamiento y  estimular el diálogo sobre los temas fundamentales. Ver algunas páginas.

- “El bien y el mal”, una excelente introducción al mundo de las ideas. Algunos creen que el bien es natural en el ser humano. Otros piensan que hacer el bien requiere de un esfuerzo. Lo cierto es que no hay una única respuesta para las grandes preguntas de la vida. En este libro se contrastan doce ideas sobre el bien y el mal. Ver algunas páginas.

- “La cuestión de Dios”, un libro donde se contrastan doce ideas muy diferentes sobre Dios. Ver algunas páginas.

- “Ni sí ni no… Un libro para entender los grandes contrarios del pensamiento”

- “El libro de los grandes opuestos psicológicos”, una hermosa introducción a la diversidad. Desde la infancia convivimos con persoas que se parecen a nosotros y con otras que tienen un carácter claramente diferente. Existen los que son serios y los alegres, los simples y los complicados, los expresivos y los discretos… Poco a poco, descubrimos que detrás desa aparentemente sencilla clasificación se esconden personalidades y matices más complejos. Una introducción para entender la psicología de las personas con las que convivimos a diario y la de nosotros mismos. Ver algunas páginas. Un libro que nadie debería dejar de leer.

Como decíamos al comienzo, una colección para incluir en las bibliotecas de centro.

Hoy no puedo ir a la escuela

“Hoxe non podo ir á escola

que non me atopo moi ben,

dóenme a cabeza e o queixo,

as pálpebras e un pé.

 

Mamá di que non é certo,

que non quero ir estudar,

pero o proído do ombreiro

aféctame o calcañar.

 

Non sei por que

non me cre,

por que desconfía tanto,

se este latexo das sens

me fai cóxegas no brazo.

 

-Mamá, quero que

 me entendas,

dóeme o van e as canelas,

as coxas e as costelas.

 

E a dor non para aí,

pasa das dedas ao ventre

e remata nos cadrís.

 

Non quixera esaxerar,

pero sinto nas orellas,

no cóbado e máis nas cellas

moitas ganas de encamar.

(…)”

¿Quién no sintió alguna vez esos dolores indefinidos que se extienden por todo el cuerpo y que solo se curan con un día de cama sin escuela?

Esta es una parte del poema Canta dor! , recogido en el libro “Versos en flor”, de Carlos Fontes, hermosamente ilustrado por Leandro Lamas, publicado en la colección Tartaruga de Galaxia, que dramatizamos recitando y señalando todas las partes del cuerpo mencionadas.

Si bien el autor ya nos había sorprendido gratamente con “Poemas con piruleta”, ahora echamos unas risas con cada uno de los “Versos en flor”, y se nos ocurrieron un montón de actividades alrededor de: E por que?, Sentidos, Auga máxica, O abrazo de papá, Ven á terra, u Oficio e beneficio.

En breve, mostraremos lo que hicimos con Son alfabeto.

Visita de Rosalía Morlán

Invitamos a la poetisa Rosalía Morlán a venir a la escuela para hablar con los admiradores de sus poemas, los niños y niñas. Aceptó de inmediato y nada más decírselo a nuestro alumnado, ya nos pusimos a pensar sobre lo qué le regalaríamos como agradecimiento por su atención. Como siempre son de lo más tajantes en sus decisiones, un poema es su sugerencia. Ellos no piensan en lo difícil que es hacer un poema para una persona que los escribe diariamente.
Tras muchas vueltas, acordamos hacer un poema acróstico con el nombre a apellidos de la autora. Pensando en cómo presentarlo, primero le hablamos de las letras capitulares, ya que cada uno de ellos tendría que iniciar un verso con una letra de las que forman parte del nombre de Rosalía.
Resuelta la cuestión del regalo, preparamos algunas de las preguntas que le harán durante la visita, así como un cartel de bienvenida, lleno de estrellas de azúcar, junto con el poema acróstico.
Cuando llega la poetisa -supervisora de enfermería en el Hospital de Conxo-, ya los va a conocer al patio, allí es recibida como una estrella famosa conocida de siempre. Viene acompañada por su marido y por el vicepresidente de la Fundación Xosé Neira Vilas, Luís Reimóndez. Los tres quedan gratamente sorprendidos de la vida de esta escuela dedicada por el arquitecto Pedro de Llano a la memoria de Don Gregorio, el inolvidable maestro de “La lengua de las mariposas”.
Ya en el aula, le explican el cartel, y escuchan con atención las preguntas que les hace Rosalía. Finalmente les dice que trajo algunos obsequios:

-El primero, un poema especialmente escrito para ellos, pero se excusa, inacabado; deben buscarle un título y terminarlo. Con su ayuda lo hacen de inmediato.
-El segundo, como les había gustado tanto el poema Rebumbio no galiñeiro, les trae como recuerdo una de las gallinas, advirtiéndolos de que es mágica, por lo que cada noche cambiará de sitio, por lo que deben poner mucho cuidado en cerrar puertas y ventanas pues puede escapar.
-Un tercero para la maestra, un marca páginas hecho por ella con hojas de árboles autóctonos y con el poema manuscrito Unha aldea especial.
-Un cuarto para el centro, un ejemplar de “Estrelas de azúcre” dedicado.
Los niños y niñas también le tienen hacen entrega de dos regalos:
-El kartonlibro con el poema acróstico.Ver presentación.

Rosalía Morlán

-Una interpretación con música de cuenco-cuchara.
Rosalía Morlán es una de esas personas que sus obras son un fiel reflejo de su personalidad. Al igual que sus poemas, es una mujer afable, divertida, cariñosa, doce, inteligente, sencilla y con muy buena química con los niños/as.
Vaya desde aquí nuestro agradecimiento, primero a quien nos la dio a conocer (la madre de la alumna que nos obsequió con sus libros), y la propia poetisa por ser tan cercana, así como a sus acompañantes por hacer de esta mañana una velada inolvidable.

Ver presentación.

Visita Rosalía Morlán

Tras, tras, cucutrás

Un libro de los que siempre echamos mano es “Tras, tras, cucutrás“, de Juan Clemente y Aitana Carrasco en Factoría K de libros, 2010, para divertirnos con la pronunciación, con la rima, con el lenguaje, con las palabras y con su sonoridad.

“Pito pato, pato pito,

pita pata, para atrás.

Barro borra, barre burra

barra arriba, Barrabás.

Tole tole, paparrucha,

ringo rango, sasasfrás.

Tristre trasto, cucufate,

picaporte, Don Tomás”.

Los 28 poemas de “Tras, tras, cucutrás” son la materialización sonora y literaria de la diversión, representan la dimensión lúdica del verso, componen un divertimento de rimas en hábil equilibro. Letras y sílabas se agrupan en una simpática compañía para dar lugar a palabras surrealistas y sin sentido, cuando no son las propias palabras las que adquieren significados exóticos…

La seducción de Merlín

“… pues mientras cuento los cuentos suelo a menudo escrutar con disimulo mi auditorio, por ver si la historia elegida y el tono empleado son acertados y evitar así que la gente se aborrezca. Procuro fijarme especialmente en cualquier mirada escéptica, cualquier gesto de incredulidad que pueda poner en peligro el éxito de mi cometido, pues aunque la mayor parte de la audiencia sabe que casi todas las historias son leyendas fantásticas e irreales, no por eso dejan de querer escucharlas de manera que suenen lo más verosímiles posible, pues nadie quiere perder el tiempo en escuchar cuentos que no creerían ni los más pequeños del lugar; y la magia de contar reside en eso: en crear la ilusión capaz de que se nos haga sentir como cierto aquello que sabemos irreal.”

Quien así habla es el legendario Merlín, -el mago de la epopeya artúrica-, cuando, aun de muchacho, antes de visitar la escuela de sabios de la isla de Ávalon, se dedicó a recorrer las tierras de la Bretaña para conocer a las gentes, costumbres y creencias de lo que luego conformarían su soñado reino de Britania.

Como días atrás andábamos enzarzadas con la manera de contarle los cuentos a los niños y niñas, esta los pareció una de las mejores estrategias que vimos y la encontramos mientras leíamos la hermosa obra de Begoña Caamaño, “Morgana en Esmelle“, un libro de esos que no abundan, de los que desde que lo comienzas ya no quieres dejarlo hasta finalizar.

Con todo, sería injusto hacer esta sola mención de esta revisión de la leyenda artúrica -con reminiscencias a la obra de Cunqueiro y Risco-, dándole voz y protagonismo a las mujeres que siempre estuvieron en un segundo plano -Morgana, Viviana, Ginebra, Igraine- como meros adornos en las historias de Arturo, Lancelot o Merlín. En palabras de la autora, un libro desde una óptica feminista sin echar en contra de los hombres.

“Morgana en Esmelle” es un libro con múltiples lecturas, todas ellas interesantes y complementarias, que dan pie a una reflexión sobre la construcción de las identidades de los pueblos, de las creencias, del modelo de sociedad, incluso sobre la propiedad y divulgación del conocimiento, y de como todo ello, como hecho humano, está mediado por las decisiones, afectos y sentimientos de los implicados.

Como dicen en la recensión editorial: “Una novela que reescribe el mito con una mirada contemporánea.”

Como imagen de portada, tomaron la obra “La seducción de Merlín“, de Edward Burne-Jones, un prerrafaelita fascinado por los romances medievales y el mito artúrico.

O neno can

Llegamos a un punto de sobreexposición a las miserias humanas que, cuando emiten reportajes en la televisión sobre la vulneración de los derechos de las personas, cuando vemos imágenes en la red o noticias en los diarios, somos capaces de seguir con lo que teníamos entre manos con la misma tranquilidad. Ya se nos inmunizó el sentir, ya nada nos impresiona; puede conmovernos en el momento, pero pasado eso quedamos como estábamos; tan sólo nos provocan reacciones viscerales momentáneas. Todo alcanzó un nivel de brutalidad, de realismo, de recreación en la desgracia que consiguió que nos acostumbrásemos a ella.

Esto es lo que nos pasa a los adultos, que vivimos otros tiempos diferentes en los que nada sabímos de esto;  pero a los más jóvenes que crecieron con esas imágenes en el telediario a la hora de comer, los deja totalmente indiferentes. Es todo tan impersonal, tan anónimo que les parece irreal, fruto de otro producto de la ficción, incluso podrían ser mundos virtuales. No son capaces de ponerse en la piel del que están viendo en la pantalla.

Tal vez hay que cambiar de estrategia cuando se quiere movilizar a la sociedad en pro de la defensa de los derechos humanos. Y esto es lo que acaban de hacer dos escritores comprometidos con el tiempo en el que viven: Fina Casalderrey y Francisco Castro, que acaban de publicar “O neno can“. Comparten los dos, además de esta obra, una amistad que viene de muy atrás, mucho oficio y una sensibilidad exquisita. Con esos mimbres, con cuatro manos y veinte dedos fueron quien de escribir cinco relatos que entre la lectura de cada uno de ellos teníamos que dejar pasar un tiempo para sobreponernos. Ahora, cuando hablamos de niños con nombre -Aakesh, Nadim, Altair, Leila o Carlos- no hay escapatoria, nos toca la fibra sensible. Todos ellos tienen o establecen una relación especial con un perro, que parece ser el único toque de ternura que se les permite en sus vidas privadas de alguno de sus derechos fundamentales.

Con todo, aquí radica la maestría de Fina y de Francisco, no se recrean en los detalles escabrosos o sórdidos, ellos nos colocan en la situación y dejan que sea la imaginación del lector la que le eche el resto. Nos ponen el magín a funcionar; ahora no somos meros espectadores ni consumidores de imágenes en los parques temáticos de la pobreza. No, supieron apelar a nuestra humanidad, a nuestros afectos y hacernos reaccionar contra esas situaciones injustas en las que viven tantos niños y niñas.

No sabemos bien donde empieza y donde acaba a mano de cada uno de ellos; crearon un estilo distinto: directo, ligero y claro, de frases cortas sobre las que a veces hay que volver cuando se repara en la belleza que encierran.

“O neno can” es un libro a favor de UNICEF, así, cada uno de los cuentos es introducido con una interpretación de los artículos de la Convención de los Derechos de los Niños/as, que luego veremos vulnerado en la historia que nos relatan. Igualmente, se cierra cada uno de ellos con una cita. La soberbia capacidad de Patricia Castelao para retratar expresiones infantiles, hace el resto. Se presenta con una cuidada edición, en un formato que lo aleja de un típico libro de cuentos (algo que repele a lectores adolescentes), y se esconde un guiño de los autores en las solapaas. Se mire por donde se mire, estamos ante un libro diferente.

En definitiva, es un libro para leer, para disfrutar y, sobre todo, para reflexionar. Por ello, lo consideramos altamente recomendable, para lectura de centro, de aula, de biblioteca, con alumnado de diez o doce años en adelante. Con el alumnado de la ESO daría para el trabajo de una materia a lo largo de todo el curso. Cumple todos los requisitos para ser una obra de referencia en los institutos, sacudiéndole a los jóvenes la capacidad -que tienen adormecida- de compadecerse y dándole la fuerza para rebelarse contra las injusticias.

Francisco Castro y Fina Casalderrey con este libro denuncian la mala vida de muchos niños y niñas. Ellos no callan, no cumplen con aquello de lo que se lamenta Mahatma Gandhi y que le pone punto final al primer cuento, “O neno can”, y que dice:

“Lo más terrible de las cosas malas de la gente mala es el silencio de la gente buena.”

Estrelas de azucre

La pasada semana una alumna asistió a la presentación de un libro de poemas escrito por una compañera de trabajo de su madre y nos trajo un ejemplar dedicado (por la poetisa y por ella). Ya es el segundo que nos trae de Rosalía Morlán, el primero fue “A coitada lúa“, prologado por Xosé Neira Vilas, en el que nos advierte de los que piensan que es fácil escribir para niños, ya que con ofrecerles menudencias y ñoñadas creen que contentan a esos “locos bajitos”. Destaca que Rosalía no incurre en esos errores, sino, por el contrario, es de las personas que trata con niños, sabe cómo sienten, cómo piensan, cuáles son sus intereses, su mundo y su lenguaje.

Neira Vilas volvió a acompañarla en la presentación de “Estrelas de azucre” el pasado día 4 de mayo; libro también prologado por otra persona a quien apreciamos mucho, Olimpio Arca Caldas, quien dice que “en cada verso de los poemas de Rosalía Morlán surge espontánea un aura que acaricia y mima con ternura el microcosmos inmediato de la niñez y entrega bocaditos de ambrosía en la memoria de las personas felizmente llegadas al cenit de un firmamento tupido de años.”

“Estrellas de azúcar” son cuarenta poemas que, con un lenguaje luminoso y gracioso hacen volar la imaginación de los niños y niñas. De entre sus preferidos reseñamos:

Unha aldea especial, O señor pote, Rebumbio no galiñeiro, O home do saco, O baile dos peixes, ou A vaca Roberta.

Ahora, la invitamos a venir a la escuela, esperamos que pueda  ser antes de que finalice el curso.

Cantiga do mazarico

“Cantiga do mazarico” de Emilio Pita, es otro de los poemas que integra el Kartonlibro. En este caso, además de escucharlo y memorizarlo, también pudimos verlo gracias a la interesante iniciativa de la editorial Espiral Maior, que con su colección Lúa lueira-Poesía para nenos e nenas, nos quiere ofrecer una serie de libros dedicados a un poema que destaca por su lenguaje, rima y musicalidad para los más pequeños. Ya conocíamos “Parece unha rosa” que nos dio pie a un hermoso trabajo; agora le tocó turno a “Cantiga do mazarico”, igual que el anterior, magnificamente ilustrado por Isabel Pintado. Hay que destacar estas apuestas editoriales, que persiguen acercar la lengua y la cultura popular a los niños. Reparen en que no es lo mismo recitarles un poema, del que pueden perder el sentido/significado de alguna palabra, que mostrarles las imágenes que ilustran cada uno de los versos que lo componen. Nuestro agradecimiento y felicitaciones. Esperamos que sigan la colección, tal y como ya anticipaba M.A. Fernán-Vello, su director, en el momento de la presentación.

Posteriormente, hubo mucho interés por conocer más sobre el zarapito/mazarico, su canto, su forma de vida, por otros nombre por los que se le conoce, etc. Así descubrimos otras muchas  cantigas populares sobre esta ave recogidas en Orella Pendella, como juego para eliminar o elegir a alguien.

Kartonlibros

Hace pocos días una amiga nos trajo un hermoso regalo de Argentina, un ejemplar de los libros de Eloísa Cartonera.

Eloísa Cartonera es una cooperativa argentina de las llamadas editoriales cartoneras, sita en el popular barrio porteño de La Boca. Una iniciativa alternativa que surge en el año 2002, tras la crisis del país, y que quiere competir con las grandes editoreales. Venden libros con los textos de los autores que les ceden los derechos de edición y le hacen las tapas con cartón comprado a un un justiprecio a los cartoneros que recogen cartón por la ciudad; luego son ilustradas y coloreadas por niños en riesgo de exclusión social. Los libros, finalmente, se venden a bajo precio, porque también creen que hay que poner la cultura al acceso de todo el mundo, incluso, para los con menos posibles. Los ingresos ayudan a mejorar las condiciones de todas esas personas de vida marginal. Tras 10 años de la creación de Eloísa Cartonera, existen en la actualidad, más de 50 editoriales cartoneras en todo el mundo, incluso en Galicia.

El libro se titula “1000 gotas”, y fue escogido especialmente por nuestra amiga porque le pareció que la historia era “muy InnovArte”. En el peculiar estilo de escritura automática y surrealista que caracteriza a su autor César Aira, nos cuenta que un día, sin saber cómo, desapareció la pintura de “La Gioconda” del Museo del Louvre; la fina capa de óleo se transformó en 1000 gotas que huyeron por unos microagujeros que aparecieron en el cristal blindado que la protegía. Una aventura trepidante e hilarante que no es más que un pretexto para contarnos otras muchas historias.

Nos gustó tanto la iniciativa, que tardamos muy poco en decidir hacer algo similar con nuestro alumnado. Ahora, justo en este tiempo de libros, de letras, de tantas y tantas celebraciones alrededor de la lectura, quisimos hacer algo que también facilitase que en cada casa hubiese un libro con aquellos poemas que más nos gustaron a lo largo de estos tres años que pasamos juntos. En próximas entradas del blog iremos presentado esa antología. En esta preferimos centrarnos únicamente en la elaboración del “libro cartonero”. Queremos hablar del trabajo matemático que supuso el corte del cartón aprovechando al máximo cada caja; del conocimiento de un libro por dentro, de los detalles en los que habitualmente no se repara, como la función de las guardas, la necesidad de recoger datos identificativos -lugar y fecha de edición-¸de la paginación, de la ilustración, etc. Elaboramos un libro cartonero en toda regla.

Ver presentación.

Kartonlibros

Resultó un libro de poemas gallegos; podría ser de un cuento escrito en cada casa para luego poder intercambiar entre todos los niños; podría ser cualquier tipo de texto que les ayudase a entender que el valor de un libro no radica en una costosa edición, sino en el proyecto que hay detrás de él, máxime como es el caso de las editoriales cartoneras.

El arte de contar cuentos

¿Dónde aprendemos los maestros/as a leer y a contar cuentos?

Esto debería ser un contenido fundamental en la formación inicial de los docentes; por el contrario, cada cual, con mayor o menor fortuna va aprendiendo como puede, aprovechando sus cualidades y experiencias de haber asistido a sesiones de cuentacuentos.

No es nada fácil fascinar a los niños/as, logrando que se metan dentro de la historia que se está narrando -o leyendo-; en consecuencia hay ciertas habilidades, técnicas y estrategias que todo el mundo debería practicar, para no convertir este momento mágico en algo soporífero.

En el SOL, encontramos las recomendaciones de Kepa Osoro, maestro y experto en literatura infantil. De lo primero que nos advierte es de que no es el mismo leer que contar un cuento. En cualquier caso, el narrador tiene que vibrar con el relato, sabiendo transmitir su esencia para conseguir una íntima relación con el público; previamente debe practicarse la narración; en el momento, obtener un silencio expectante, no cortándola nunca; hay que procurar la brevedad, la sucesión lógica de ideas y la claridad en la verbalización; usar la movilidad de la mirada buscando la expresividad pero sin forzar el temperamento del narrador; y concederle mucha, mucha importancia a la voz, contándolo como si lo estuviésemos viviendo, variando las entonaciones y acompañándolo de gestos oportunos y bien medidos.

Por otra lado, “El arte de contar cuentos“,- disponible en la red-, es un clásico de la escritora Marie L. Shedlock, dicen que, inigualable contadora de cuentos. Comienza advirtiéndonos de los peligros en los que puede incurrir un narrador/a: desviarse hacia cuestiones secundarias oscureciendo la historia con demasiados detalles; introducir palabras no familiares; o de no saber leer los rostros del público. Continúa con los principios básicos para la narración de cuentos, y finalmente, apunta los elementos que se deben evitar al seleccionar el material.

Para nosotras, una premisa básica a la hora contar -y leer cuentos: no aburrirnos a nosotras mismas.

Los cuentos de cuando no había libros

Seguimos disfrutando de los “Cuentos al amor de la lumbre II”. Como un ritual, recreamos un ambiente propicio para escuchar estas historias; todos en círculo “alrededor del fuego” (ahora no hay peleas por ver las imágenes), con poca luz, y “el contador” en un lugar destacado desde donde todos pueden verlo y escucharlo.

En el segundo volumen encontramos un cuento muy interesante. Con mucha ceremonia empleamos las fórmulas de inicio -terminaremos también con las de cierre-, usamos un tono más propio de un narrador que el de un lector, empleamos muchos gestos para acompañar las palabras, y medimos mucho los silencios. No le decimos más que el título antes de empezar a contarlo, aun sabiendo lo que iba a suceder en cuanto lo reconociesen.

Se titula “La hormiguita”, y sobre él había aclarado Antonio R.Almodovar:

Sorprenderá a muchos que se trate de una hormiguita y no de una “ratita” como quieren las versiones comerciales de años atrás. El origen de este cambio lo hemos rastreado y llegado a la siguiente conclusión: en las versiones del siglo XIX, y todavía en algunas del XX, el marido de nuestro personaje es el “ratompérez”, que, contra lo que pueda parecer, ni es ratón ni se llama Pérez de apellido, sino que se trata del inofensivo y asustadizo insecto así llamado en Andalucía occidental. Este falso “ratón”, andando el tiempo, debió creer en algún arreglista que se trataba de un auténtico múrido y, ni corto ni perezoso transformó a la hormiguita en ratita, para mayor acuerdo de especies a matrimoniar. Semejante fuga de imaginación ha contribuido seguramente a la pérdida de la segunda secuencia, donde la hormiguita se come al maridito, el cual imprudentemente, se ha asomado a la olla y caído dentro de ella. De esta manera, el cuento queda desvirtuado y reducido a la mera coqueterías de la “ratita” que no es más que el inicio de esta historia.

A nosotras nos hizo mucha ilusión ver este “arquetipo” recuperado por Almodovar, porque en nuestra infancia así nos lo contaban -versión rata-, pero en el que su marido terminaba en la olla intentando sacar un cascarón de cebolla. Y finamente, en una pirueta, para nosotras, casi “caníbal” era comido con mucho deleite por la ratita. Nunca más volvimos a ver ni a escuchar nada semejante, de modo que pensamos que era fruto de la desbordante imaginación de nuestra tía que nos lo contaba.

Cuando se lo contamos a los niños, inmediatamente después de terminar, nos dicen que les recuerda a otros tres cuentos de los que “debieron copiarlos; detectan semejanzas con  ”La Ratita presumida“, con “Ratón Tom y Rata Tomasa” -en el devenir de los acontecimientos tras la desgracia-, y con el “Ratón Pérez“. Se hace preciso aclararles que esta versión que acaban de escuchar es anterior a los libros que ellos conocen, porque era de cuando la gente contaba cuentos sin tener que leerlos en los libros. Les parece imposible. Nos hacen muchas preguntas sobre cómo podían recordarlos todos, o cómo podían contar siempre el mismo cuento; esto nos da pie a hablar de las distintas versiones.

Hacemos una prueba; nos ponemos en situación y pedimos voluntarios para contar el cuento de “Caperucita Roja”, salen seis niños y niñas. Los invitamos a salir de clase. Uno a uno, irán contándole su versión a los demás sin escuchar la de los anteriores. Nadie lo hace igual que los otros. Perciben que los personajes son casi fijos, que la trama también, pero la manera de contarlo, las palabras que se emplean, y los elementos que adornan la historia son totalmente diferentes. Una niña recién llegada de Canarias, les dice que Caperucita le llevaba plátanos de Canarias a la abuela, lo que provoca el enfado de unos y la hilaridad de otros.

Ahora, como tarea para el fin de semana, llevan una nota para sus familias, en la que solicitan colaboración para aprender a contar un “cuento de boca” y luego poder ofrecérselo a los compañeros de clase, como si fuesen cuentacuentos amateur.

Terminamos leyendo las versiones de los cuentos nacidos a partir de “La hormiguita”.

Cuentos populares perfectamente incorrectos

Si bien hasta ahora casi todas las historias que le contábamos a nuestro alumnado estaban en formato álbum o libro ilustrado porque creíamos que a estas edades hay que proveerles la imaginación con muchas y variadas representaciones plásticas del relato, ahora llegó el momento que ya tienen bagaje suficiente como para prescindir de ese apoyo visual, echando mano de su imaginario para ir recreando lo que escuchan.

Quisimos comenzar con un clásico, las recopilaciones de “Cuentos maravillosos” de Antonio R. Almodovar. Acceder a las primeras páginas de los dos volúmenes.

Creamos una ambientación adecuada y los preparamos para esta nueva experiencia, explicándole la razón del título de la colección, Cuentos al amor de la lumbre. Le relatamos lo que hacía la gente cuando no había televisión, ni ordenadores, ni iPAD, ni luz; de cómo pasaban el tiempo y disfrutaban del placer de escuchar cuentos maravillosos de princesas o príncipes encantados, de niños valientes, de seres mitológicos, etc. Les dejamos elegir entre las distintas categorías en las que el autor organizó esta antología, de tal modo que también aprovechamos para saber cuál es la función del índice de los libros. A punto estuvimos de cambiar su decisión, ya que el elegido nos pareció un poco truculento de más, pero seguimos para delante.

En pocas ocasiones logramos tanta atención por tan prolongado tiempo. Y lo mejor de la experiencia fue cuando al terminar, seguían hablando por pequeños grupos de los personajes, de cómo los imaginaban, así como de los escenarios en los que sucedían. Las posteriores representaciones fueron de las más ricas en detalles que llevan realizado hasta ahora; también cierto que llenas de estereotipias sobre los protagonistas en función del rol que asumían.

El folclorista Antonio R. Almodovar, certeramente llamado por Ana Mª Matute ”el tercer hermano Grimm”, experto en semiótica estructural, lleva parte de su vida profesional dedicado a la recuperación de los cuentos tradicionales hispanos, terreno sobre el cual se había investigado muy poco y por el que también había mucho desapego. No hay más que preguntarle a cualquier persona de a pie por los cuentos populares españoles que conoce, para descubrir lo poco sabemos de este rico patrimonio inmaterial.

Almodovar, premio nacional de LIJ en el 2005, es una persona muy polifacética; escuchar sus conferencias es una delicia -es un contador de cuentos, en el más extenso y rico sentido de la palabra-, logra hechizar al público con su discurso. En la web del Centro Virtual Cervantes, se puede acceder a su biografía, obra, colaboraciones en la televisión y artículos, de entre los los cuales reseñamos Cuentos populares perfectamente incorrectos, y No toquéis a Blancanieves. En Google Books pueden encontrarse vistas previas o completas de muchas de sus obras.

En esta colección hace una compilación de “arquetipos”. El arquetipo de un cuento popular es la versión resultante que se obtiene al comparar muchas versiones particulares de un mismo cuento hasta conseguir que al leerlo se parezca el más posible a la versión dominante en la única etapa en la que aun podemos tener acceso. En una guía complementaria que los acompaña se puede encontrar más información.

Así tenemos 135 cuentos populares españoles divididos en dos volúmenes, y agrupado por temas como: cuentos maravillosos, de princesas encantadas, de príncipes, de niños en peligro, de pícaros, de pobres y ricos, de mujeres difíciles, de miedo, de tontos, de animales, o acumulativos y disparatados. En ambos tomos se acompaña con una amena explicación del autor sobre cada una de las categorías establecidas, de sus orígenes, de la intencionalidad, y de los vínculos con otros presentes en la tradición europea.

Desde hace muchos años somos devotas de sus versiones de cuentos populares recogidos en la colección “La media lunita“, -actualmente también disponibles en gallego-, dedicadas a un público infantil. Ahora, en este caso, aconsejamos a los docentes una lectura previa, ya que, estos cuentos que se contaban al lado del fuego iban dirigidos a personas adultas, pese a que los niños también asistiesen a la narración.

Reflexiones para el Día del Libro

En el Día del Libro 2012, con tal saturación de declaraciones, vídeos, testimonios, etc, tan sólo dos reflexiones:

1ª.  Nadie duda de lo que supone para la persona el hecho de leer, de ser lector, ahora bien, todos estas celebraciones y fastos alrededor del libro van a la búsqueda de lectores o de consumidores de libros? Ojo porque no es lo mismo. ¿Hay alguien que promueva el placer de leer y releer un libro que no sea novedad editorial? Puede que estemos deslizándonos peligrosamente justo por el lado contrario.

2ª En las edades con las que nosotras trabajamos, el mejor fomento de la lectura es leerles en voz alta a diario, tal y como vimos en un cartel expuesto en una de las escuelas italianas que visitamos recientemente, en el que se recogía una cita de Emilia Ferreiro, que viene a decir algo así como:

Asistir a un acto de lectura en voz alta es asistir a un espectáculo mágico. Parte de la magia consiste en el hecho de que las mismas palabras y en el mismo orden vuelven repitiéndose una y otra vez, una y otra vez con los mismos signos.

La fascinación de los niños por la lectura y relectura de la misma historia se sustenta en ese descubrimiento fundamental: la escritura fija la lengua, la controla de tal modo que las palabras no se pueden evadir, no pueden escapar ni se sustituyen las unas con las otras.

Para predicar con el ejemplo, proponemos una relectura -o primera lectura- de la conferencia que impartió Emilia Ferreiro en el 26º Congreso Internacional de Editores (CINVESTAV) en Méjico en el año 2000; que sigue de plena actualidad y vigencia y en el que, entre otras muchas cuestiones relacionadas con la lectura, con los lectores o con el ilestrismo, les dijo a los asistentes:

Por más eruditos y humanistas que sean, LOS EDITORES PRODUCEN OBJETOS INCOMPLETOS POR NATURALEZA.

Un libro es un objeto en busca de un lector, y no puede realizarse como objeto cultural hasta que no encuentra un lector. Ese lector es muy mal caracterizado cuando se lo define simplemente como un cliente. Se puede comprar una colección de libros para exhibirlos en la sala de recepción de la casa o en el estudio profesional. Esos libros siguen siendo objetos incompletos: bibelots sin intérpretes. El libro se completa cuando encuentra un lector-intérprete (y se convierte en patrimonio cultural cuando encuentra una comunidad de lectores-intérpretes).

Por eso es tan singular la tarea de un editor: no solamente debe producir un objeto tan cuidado y acabado como sea posible, sino tener conciencia de que tal objeto, por más cuidado y acabado que sea, será siempre incompleto si no encuentra “el otro”/”los otros” que le darán completud. Ese “otro” (esos “otros”) deben ser lectores.

Orgullosos de leer

Bolonia, primera parada. Cuando programamos este viaje de estudio, pensamos que podríamos llegar a los últimos días de la Feria del Libro Infantil de Bolonia una de las más importantes citas internacionales de la edición para niños, luego, por un acortamiento de su duración vimos que no era posible, lo que no sabíamos es que a lo largo de toda la primavera tenía lugar la Fieri di leggere, un evento iniciado en el año 2000, coincidiendo con la distinción de Bolonia como capital cultural europea.

La Fieri di Leggere es una fiesta para todos, con muestras, encuentros con autores/as, lecturas y talleres, bajo el lema “Orgullosos de leer”. Se extiende a toda la provincia y participan museos, bibliotecas, espacios expositivos, editoriales, escuelas, etc. Lo que se pretende es el contacto de los pequeños lectores con todo aquello que rodea el libro. En esta ocasión, con motivo del bicentenario del nacimiento de Charles Dickens, se organizó una programación de eventos que atraviesa el lenguaje de la literatura, de las artes figurativas y cinematográficas.
Recorrer Bolonia en estos días es una invitación a la lectura de libros infantiles, en cualquier librería encontramos en primer lugar los libros dedicados a los niños- nosotras, no pudimos resistirnos a comprar algunos-, en cualquier calle hay un local que realiza actividades relacionadas con los niños y los libros. Entre otras destacamos:

-La “Muestra de ilustradores”, en la que 72 artistas de 60 países ofrecen una panorámica global de las tendencias más innovadoras en el ámbito de la ilustración para niños. De esto hay que hablar con más detalle, porque, sin restarle importancia a la calidad de las propuestas creativas y plásticas, habría mucho que decir en cuanto a su sintonía con los gustos de los más pequeños. Si bien como admiradoras del arte contemporáneo nos gustaron, como seleccionadoras de libros para niños y niñas, tendríamos mucho que objetar. Como adultas podemos ver la influenza de la banda diseñada, de la estética manga, del arte povera, o de la ilustración clásica. Aquí, cabría preguntarse cuánto hay de producto de consumo, cuánto hay de negocio, cuánto de la búsqueda sin límites de la novedad por novedad, y cuánto de conocimiento de lo que Alain Serres denomina “espíritu de la infancia”. En cualquier caso, las editoras saben bien la diferencia entre prestigio y ventas. Volveremos sobre esto.

- “Bestiario accidentale”, sobre el trabajo de Guido Scarabottolo.

-El “ABC di colori”, una muestra sobre libros de actividades que permiten descubrir el universo cromático, y las clasificaciones de colores (primarios, secundarios, cálidos, fríos), gradaciones y escalas.

- “La trilogia del limite” de Suzy Lee en el MAMbo (Museo d´Arte Moderna di Bologna), en la que se hace un recorrido por el trabajo de la ilustradora de “La ola”, “El espejo y “La sombra”.

-”ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ”, una revisión de la exposición ya realizada en el año 2000 sobre el alfabeto.

- “Sole, Tierra, Acqua y viento: un´energia de la leoni”, una muestra sobre la declaración de la ONU con la que se trata de sensibilizar los más pequeños sobre fuentes alternativas y acciones de futuro para salvar el planeta.

- “Leera el álbum ilustrado”, una muestra didáctica que atraviesa el funcionamiento, reglas internas, características y proceso creativo de este nuevo producto editorial.

- “Intervalo de poesía”, celebra la naturaleza, el verde, los árboles, las plantas, las huertas y los jardineros de la poesía.

Recomendamos echarle una ojeada al programa y al blog en el que se van recogiendo las distintas acciones que se desarrollan de marzo a junio con motivo de la Fieri di leggere, porque se pueden tomar muchas ideas de libros y de acciones conjuntas de fomento de la lectura.

Catalogadores de besos

Como adultas caímos rendidas ante el último álbum ilustrado de Raquel Díaz Reguera, “Catálogo de besos”,  y de inmediato se nos dispararon las ideas para “versionearlo” en las aulas con nuestro alumnado.

De la librería pasamos a un bazar en el que compramos una gran variedad de barras de labios, incluso de colores de lo más inverosímil; no es fácil poner color a besos envenenados, a besos de pedir perdón, besos sacapenas, recompensa, rutinarios, besos de despertar, besos de buenas noches, besos de amor, besos de amistad, besos de despedida de despedida, besos de consuelo, besos de cortesía …

Con la experiencia que fuimos cogiendo como catadores y catalogadores de besos, fruto de nuestras lecturas, “Besos, besos”, “La reina de los besos” o “Mamá de qué color son los besos”, decidimos hacer una actividad de recogida, catalogación y conservación de besos.

Cada niño/a, con la colaboración de sus familias, aporta besos, con su correspondiente nombre y posología. Como en el libro se conservan en botes de cristal, anunciando su existencia y disponibilidad en un cartel que tenemos en la puerta de clase, en el que también se invita a dejar un beso. Además, se elaboró un carta de besos en que tienen cabida los besos metralleta, besos tutifruti, besos sonoros, besos voladores…, y así hasta treinta variedades.

Ver presentación.

Catálogo de bicos

Las compañeras de El Biblioabrazo, hicieron una excelente selección de imágenes de besos: en el arte, la fotografía, la danza o el cine, a la que nosotras añadimos el sofá “Labios” diseñado por Dalí con Óscar Tusquets y el “Beso de fuego” del mismo artista.

Dará para más …, ya que , cada beso es único e irrepetible e cada uno hace su clasificación, algunas inolvidables como la de la  Nobel chilena Gabriela Mistral en el poema “Besos”.

Había una vez un cuento que contaba el mundo entero

Había una vez un cuento que contaba el mundo entero. Ese cuento en realidad no era uno solo, sino muchos más que empezaron a poblar el mundo con sus historias de niñas desobedientes y lobos seductores, de zapatillas de cristal y príncipes enamorados, de gatos ingeniosos y soldaditos de plomo, de gigantes bonachones y fábricas de chocolate. Lo poblaron de palabras, de inteligencia, de imágenes, de personajes extraordinarios. Le permitieron reír, asombrarse, convivir. Lo cargaron de significados. Y desde entonces esos cuentos han continuado multiplicándose para decirnos mil y una veces “Había una vez un cuento que contaba el mundo entero…”

Al leer, al contar o al escuchar cuentos estamos ejercitando la imaginación, como si fuera necesario darle entrenamiento para mantenerla en forma. Algún día, seguramente sin que lo sepamos, una de esas historias acudirá a nuestras vidas para ofrecernos soluciones creativas a los obstáculos que se nos presenten en el camino.

Al leer, al contar o al escuchar cuentos en voz alta también estamos repitiendo un ritual muy antiguo que ha cumplido un papel fundamental en la historia de la civilización: hacer comunidad. Alrededor de esos cuentos se han reunido las culturas, las épocas y las generaciones para decirnos que somos uno solo los japoneses, los alemanes y los mexicanos; aquellos que vivieron en el siglo XVII y nosotros que leemos un cuento en la internet; los abuelos, los padres y los hijos. Los cuentos nos llenan por igual a los seres humanos, a pesar de nuestras enormes diferencias, porque todos somos, en el fondo, sus protagonistas.

Al contrario de los organismos vivos, que nacen, se reproducen y mueren, los cuentos, que surgen colmados de fertilidad, pueden ser inmortales. En especial aquellos de tradición popular que se adecúan a las circunstancias y el contexto del presente en el que son contados o reescritos. Se trata de cuentos que, al reproducirlos o escucharlos, nos convierten en sus coautores.

Y había una vez, también, un país lleno de mitos, cuentos y leyendas que viajaron por siglos, de boca en boca, para exhibir su idea de la creación, para narrar su historia, para ofrecer su riqueza cultural, para excitar la curiosidad  y llenar de sonrisas los labios. Era también un país en el que pocos de sus pobladores tenían acceso a los libros. Pero eso es una historia que ya ha empezado a cambiar. Hoy los cuentos están llegando cada vez más a rincones apartados de mi país, México. Y al encontrarse con sus lectores están cumpliendo con su papel de hacer comunidad, hacer familia y hacer individuos con mayor posibilidad de ser felices.

Francisco Hinojosa

El 2 de abril, se celebra el Día Internacional del Libro Infantil, una fecha propuesta por el IBBYdesde 1967, que conmemora el nacimiento de Hans Christian Andersen. Cada año se le encomienda a un autor la redacción de un mensaje que se traduce a 40 idiomas; en esta ocasión, la que acabamos de leer, a cargo del mexicano Francisco Hinojosa, con la ilustración de Gedovius.

Letra a letra

Nos gustan los abecedarios diferentes y los libros abecedarios; de tal modo que tenemos muchos de los que, por ejemplo, recopilaron en el blog El biblioabrazo. Hoy compramos uno nuevo, “Letra a letra” de Ángels Navarro, una experta en juegos de ingenio. Recomendamos la visita a  su web EnginyFactory, una fábrica de ideas lúdicas.

“Letra a letra” contiene 27 juegos de percepción, imaginación, lenguaje y observación. Un libro para aprender y divertirse, que además, nos invita a entrar en un mundo de fantasía y de imaginación, donde lo más inesperado y sorprendente se convierte en una letra del alfabeto.

¿Falta mucho?

Hace poco tuve que atender a otro grupo de alumnado de cinco años en un tiempo que no daba para mucho más, por lo cual les propuse jugar a palabras encadenadas; como me miraron un poco extrañados, volví a insistir y les pregunté si no jugaban a eso cuando hacían viajes largos. Ciertamente no había pensado en que ahora a los pequeños en cuanto suben a un coche les conectan un DVD y no vuelven a hablar hasta llegar al destino.

Para aquellos que aun no tienen DVD en el auto; para los nostálgicos; para los que no quieren escuchar a cada momento “¿Cuánto falta?, “¿Falta mucho?”; para los que creen que hay otras formas de pasar el tiempo, la editorial Combel acaba de publicar “¡En marcha!” de Patricia Geis, una recopilación de 30 juegos diferentes para no aburrirse en los viajes: palabras encadenadas, juegos con las matrículas de los coches o con las señales de tráfico.

Juegos divertidos para viajes en avión, coche, tren o barco.

Leer autónomamente

El momento en el que un niño o una niña descubre que es capaz de leer sólo un libro es algo único. Hay un antes y un después. Ese brillo en la mirada, esa satisfacción que siente, esa sensación de crecimiento es inigualable y mágica.

La mayor parte de nuestro alumnado ya vivió ese momento, así que lo que queremos ahora es ofrecerle lecturas funcionales y de su gusto que les sigan proporcionando esa satisfacción. Por ello, compramos toda la colección El caballo alado de la editorial Combel, ya que cumple unos requisitos, para nosotras importantes:

1º Son versiones breves de cuentos clásicos, muchos de ellos ya conocidos por los niños, lo que les ayuda a hacer anticipaciones sobre el texto.

2º Juegan mucho con las repeticiones y con las onomatopeyas. Las sencillas ilustraciones acompañan y completan el mensaje sin, en este caso, superar el peso del texto.

3º Los hay con letra tipo palo, imprenta y manuscrita. De tal modo que, pese a que preferimos comenzar la lectura y la escritura con mayúsculas, poco a poco podemos ir introduciendo otras tipografías.

4º Son relativamente baratos, tanto como para poder permitirnos comprar libros suficientes para todos, con el mismo formato, evitando así comparaciones.

Todas estas condiciones hicieron que nos decantarnos por ellos, aunque les objetamos que no los haya en gallego. Compensaremos esta situación.

Ahora, estableceremos un sistema de préstamo de fin de semana, para que estos libros puedan ser leídos y disfrutar con ellos en casa, solos o en compañía de sus familiares.

“Saber leer es ser capaz de transformar un mensaje escrito en un mensaje siguiendo ciertas leyes muy concretas. Es comprender el contenido de un mensaje escrito; es ser capaz de juzgar y apreciar el valor estético …” (Mialaret, 1972)

Libros para querer

Hace tiempo que decidimos que para el alumnado de infantil pondríamos en positivo todo aquello que nos fuese posible. Evitamos hablar de la muerte, preferimos hablar de la alegría de vivir; no queremos ahondar en la violencia si no en la alegría de conocer y respetar a los otros, poniendo en valor cuestiones en a las que habitualmente no se les presta atención.

En esa línea, acabamos de descubrir tres hermosos libros que hablan del amor, del goce de querer y ser querido, de eses que nos dejan con una sonrisa pintada en la cara:

“Mama qué es el amor” de Davide Calí y Anna Laura Cantone

“Besos besos”, de Selma Mandine en Miau.

“Un regalo del cielo”, de Gustavo Martín Garzo e Elena Odriozola en SM.

La caída de los primeros dientes y el Ratón Pérez

Es bastante habitual que con un grupo de 5 años vivamos episodios de caída de los primeros dientes. Hace poco tuvo lugar nuestra “primera caída” del grupo, de aquí en adelante irán unos tras otros y llegarán a final de curso casi todos desdentados.

Aprovechamos para hablar sobre cuáles son los dientes que primero caen y si esto guarda algún tipo de relación con los que primero salen o con los que se emplean en “tareas” más duras. Iremos haciendo un cuadro con las estadísticas. Le preguntaron a sus familias por el momento de aparición de su primer diente, la edad que tenían y la posición de este. Como curiosidad supimos de bebés con dientes y de los inconvenientes de esta rareza.

Puede dar mucho juego, pero decidimos tirar por el camino literario. Cómo no mencionar al más genuino personaje infantil español, el “Ratón Pérez” y de sus “homólogos” en otras culturas. Nos comprometimos a tener un cuento distinto del Ratón Pérez para cada diente que se caiga.

Esto es lo que encontramos:

“Ratón Pérez” del Padre Coloma, el que dio origen a todos los demás. Recogido en una exposición del CVC junto con 80 diferentes ilustraciones del personaje infantil que acaba de celebrar recientemente su centenario.

“La asombrosa y verdadera historia de un ratón llamado Pérez”, de Ana Cristina Herreros y Violeta Lópiz en Siruela.

“El cuento de Ratón Pérez”, publicado por la Unidad de Salud de la Comunidad de Madrid

“El Ratón Pérez” de Maestra de Infantil

“Cuento del Ratoncito Pérez”

“La verdadera historia del Ratón Pérez”, de Ariel Puyeli en Lumen.

“La mágica historia del Ratoncito Pérez”, de Fidel del Castillo en Edebé.

“El ratoncito Pérez“, de Ana Serna-Vara y Margarita Menéndez en Susaeta.

“El ratoncito Pérez” de Olga Lecaye en Corimbo.

“El ratoncito Pérez y la luna” de Mónica Bordenova  en Ediciones LolaPirindola.

“Nela y el Ratón Pérez” de Alejandra Vallejo Nájera en Alfaguara.

“Cartas a Ratón Pérez” de Antonia Ródena en Anaya.

“La vuelta al mundo del Ratón Pérez” de José Manuel Pedrosa e Paz Rodero en Voces Literatura

“Cleopatra y el Ratón Pérez” de Fernando Lalana e José Mª Almarcegui en Bruño

Abotonados

Ayer llevaba bajo el brazo un libro que llamaba la atención de todas las compañeras, incluso hubo quien me dijo que hay libros que tan solo viendo su portada ya sabes que va a ser del gusto de los niños y niñas. No se equivocaba. “Un amor de botón” es uno de esos preciosos, aunque cuando lo empezamos a leer con nuestra contaminada mirada didactista le hicimos alguna que otra objeción que por suerte pronto obviamos si recordamos que las historias tienen que gustar pese a que no sean “politicamente correctas”. Ya se sabe, a veces, más de las deseadas, caemos en lo ridículo y absurdo.

“La señorita Enriqueta es una joven muy coqueta.

El señor Gabriel va siempre como un pincel.

Ambos estrenan abrigo y salen a pasear.

Pero…, ¡ay, qué desventura!

¡Un botón se ha dado a la fuga!

Y lo salen a buscar.

Quién sabe adónde los llevarán los hilos del destino…

Dos libros bajo un gran corazón,

dos botones cosidos con mucho amor.”

Dos historias paralelas de dos amantes de los abrigos con un texto lleno de rima y de musicalidad, que nos permitirá pasear por diversos establecimientos comerciales conociendo sus especialidades, y sobre todo gozar con una adjetivación tan hermosa, tan rica y  tan certera como las ilustraciones.

Para prolongar el juego, estas son las tres propuestas que realizamos:

1º Ofrecerle una gran variedad de botones para que jueguen a clasificarlos, ordenarlos, seriarlos, etc., negociando con los compañeros de otras mesas para conseguir los que precisan.

2º Jugar a buscar la pareja. Darle a cada uno un botón que nadie puede ver. A continuación saldrán a buscar su pareja describiendo las características de ese botón y aquellos que piensen que coincide con el suyo, responderán al llamamiento.

3º Hacer composiciones artísticas con los botones, tras el visionado de algunas de las imágenes de esta presentación o de las acuarelas de Günter Grass en las que los botones son los protagonistas.

Ver presentación.

Botóns

El trueque

Tras la lectura del libro “Troco” de Roberto Castro y Margherita Micheli, publicado por OQO, quedaron muy interesados en este tipo de transacciones que no precisan de dinero. En el caso de la oveja Catarina, la protagonista del cuento, es más apropiado el título que le pusieron a la versión en castellano “Cambalache”, dado que hay una pizca de intencionalidad engañosa, por lo tanto no es un trueque equitativo.

Vimos que esta fue, y aun es, una forma primitiva de intercambio de propiedades muy utilizada en algunas sociedades, conociendo dus ventajas e inconvenientes.

Nos gustó tanto la idea que acordamos hacer en clase un “mercado de trueque”, en el que cambiaríamos pequeños objetos de escaso valor económico (cromos, dibujos, lápices, poemas, adivinanzas…). Estos son los pasos que se dieron:

1º En el día convenido, tras informar a las familias con notas y a través del blog de aula, todos trajeron los objetos de trueque, que fueron presentando al grupo, con sus prestaciones y cualidades. A continuación etiquetaban el “lote”, para quedar expuesto en la mesa donde podría ser admirado por los interesados en su posible cambio.

2º Comprobamos que había equilibrio entre los objetos de trueque, de tal modo que substituimos dos que non eran proporcionales a los restantes.

3º Tras la observación y toma de decisión individual del interés de trueque, se sortea el turno de intervención para evitar que queden relegados los niños/as más tímidos.

4º El interesado/a coge el objeto de su propiedad y dice “Trueco…, por el… de…”, a lo que el interpelado/a responde “¡Trueque, trato hecho!” o “No hay trueque”.

5º Con un apretón de manos se realiza el intercambio de objetos y se sella el trueque, sabiendo que es irreversible.

Tras el inicio con dos tentativas fallidas de trueque, pensamos que esto no funcionaría por el apego que cada uno tiene a sus propiedades, pero solo fue una impresión inicial errónea, pues el trueque se desarrolló de una forma extraordinariamente ágil y satisfactoria para los participantes, que reclaman una nueva sesión. También se baraja la posibilidad de hacer como la oveja Catarina: con los mismos objetos, realizar el trueque en varias ocasiones. Incluso algunos podrían retornar a sus propietarios iniciales tras haber pasado por diferentes manos.

Ver presentación.

troco

Dos clásicos actualizados

No creemos que haya ningún maestro/a de infantil que no le leyera a su alumnado los dos títulos que siguen, ya convertidos en clásicos y que ahora nos presentan actualizados sus respectivas editoriales.

“La pequeña oruga glotona”, en edición especial desplegable para conmemorar el 40 aniversario de su publicación. Una delicia que le añade valor a este libro que nos habla del proceso vital de una oruga, de la alimentación, de los días de la semana, de los excesos alimentarios, etc. En la web de su autor, Eric Carle podemos ver todo tipo de productos creados a partir de la famosa hungry caterpillar, de tal modo que incluso vimos en UK librerías con secciones dedicadas a este personaje o a la obra de su autor.

“A toupiña que quería saber quen lle fixera aquilo na cabeza”; si la versión pop-up ya le daba más animación a esta escatológica e hilarante historia del topo, ahora con sonidos como plas-chof-plin… somos aun más conscientes del asqueroso agravio que sufrió y del que se vengará.

Cuentos de boca

Días atrás, hablando de los libros preferidos, una niña me respondió que a ella los que más le gustaban eran los “cuentos de boca”, aquellos que le contaba su padre por la noche en la cama y que le hablaban de los países desconocidos que visitarían.

He aquí la conclusión a muchos de nuestros desvelos sobre cuáles son las historias más adecuadas para los niños y niñas. Puede que estuviésemos demasiado ocupadas buscando la última novedad editorial, valorando la armonía texto/imagen, considerando el formato más adecuado …, y resulta que lo  fundamental está en el componente afectivo.

¿Leer cuentos o contar cuentos? Las dos cosas, en función de lo que pretendamos, no hay porque contraponer estas dos necesarias actividades, pero no releguemos la que va directamente de boca la oreja tan sólo con el recurso de nuestra voz.

Ahora bien, ¿todos/as sabemos contar historias?, o será que a falta de esa capacidad nos hace aferrarnos a otros soportes como el libro o el audiovisual. ¿Cuáles son las cualidades que debe tener un cuento y un/a contador/a de “cuentos de boca”?

Recurrimos al experto Paco Abril que en el artículo “Para contar historias” esboza algunas premisas fundamentales sobre la narración, así como las 5 características que, a juicio de este cuentacuentos, se deben aplicar para llegar a los niños/as.

-El contador es un escuhador. Es capaz de oír a los niños/as cuando cuentan cosas que a las orejas maduras les parecen misteriosas. Es capaz de oír lo que los niños quieren, de verdad, sentir.

-Quien narra es un contador, no está representado un papel, Por eso se centrará en lo que cuenta, y en que eso que cuenta suene verdadero, recordando que los niños/as quieren ficciones no mentiras.

-Sólo cuando consiga la difícil sencillez de narrar sin alharacas, con el solo recurso de la palabra, podrá recurrir a usar los elementos que considere oportunos para fortalecer sus relatos.

-Su repertorio, que deberá sentir como si formara parte de su vida, se nutrirá de historias, de cuentos, de palabras que contegan el imprescindible ingrediente del “y de repente.

-El contador de cuentos debe poner la mejor disposición para relatar, aunque no tenga ganas, deberá salir a la “pista” con ellas, de lo contrario no saldrá.

Y es que en el momento en que los niños/as sienten que lo que les narran tiene que ver con sus vevencias, y les cuentan historias con ganas, se convierten en los mejores escuchadores que haya habido jamás.

Paco Abril, también insiste en “Apuntes para una teoría del contar”que lo que realmente gusta son “los cuentos contados con ganas”.

Hay que contar más cuentos de boca con ganas, así de sencillo y así de complejo.

Criaturas

A estas edades, todos los niños y niñas quieren tener una mascota; pocos pueden hacerlo, y menos soñar con compañías como las que se recogen en el libro “Criaturas” que toma su nombre del programa televisivo que se emite en la TVG.

Se nos presentan veinticinco historias de vida, de generosidad, de amistad, de amor entre los animales y sus amigos/as en un libro de gran formato, con grandes fotografías y con pequeñas píldoras informativas sobre la especie, pero lo que prima es la narración del estrecho vínculo que une personas y animales.

Michi es una gata, madre adoptiva y de leche de Berni y Strech, dos perritos que quedaron huérfanos al nacer. Sombra es la perra que está a punto de perder la vista, por lo que, pese a los tratamientos de acupuntura, ahora lleva gafas, al igual que Brais el niño con el que juega. Ataúlfo, una tortuga que estaba triste hasta que le buscaron la Margarida, otra tortuga que le hizo recuperar la alegría de vivir. Bruno es un pequeño gorrión que un día entró en el bar-estanco de Helena, y así lo hizo todos los días, hasta que se corrió la voz de que daba buena suerte que picoteara los décimos de lotería y hubo quien lo quiso robar, desde entonces no volvió y todos notan su falta. Hasta que enfermó, Chico era un terremoto de perro; todo quedó en un susto gracias a Pongo que donó su sangre para que le hicieran una transfusión.Brais mimó a la pequeña lechuza Maruxa desde que su padre la encontró abandonada cerca de la carretera; fue alimentándola hasta que se hizo demasiado grande para estar en casa y tuvo que dejarla volver a su hábitat. Pepa es una niña gallego-inglesa con Síndrome de Down, que asiste a clase con Bru y Piroco, dos perritos, que le ayudan a ejercitar sus músculos. Fruto de la campaña “Salvemos a Quinín”, este cerdo fue indultado y ahora vive en una finca como un señor, siendo el más conocido de la comarca. Fenicio era un bebé de foca cuando el señor Plácido la encontró desorientada en la playa; ahora es una estrella mediática en el acuario del Grove. Marta-Hari es un pequeño murciélago que lleva un dispositivo, un chip como los espías, para transmitirle información a Róber y Moncho, dos estudiosos de la vida de estos mamíferos. Tonín es un electricista jubilado que hace nidos para las cigüeñas, ahora necesita la ayuda de su nieto Mario porque perdió una pierna y no puede subir a los postes; Eulalia una cigüeña que se hospeda desde hace muchos años en sus “alojamientos”, se percata del problema de Tonín y todas las mañanas le lleva el periódico para que lo pueda leer.

Esto no es la vida de veinte y cinco animales, son veinticinco historias de vida de criaturas que fascinan a pequeños y grandes.

Literatura y consumo responsable

En los previos a la Navidad viene siendo bastante habitual que desde las bibliotecas escolares o desde las ANPAs se preparen folletos para las familias con recomendaciones de libros infantiles.

Una compañera nos sugiere que, en esta ocasión, los libros seleccionados podrían ser los recogidos en el proyecto “Dale la vuelta” del Instituto Gallego de Consumo, ya que de esta manera, además de la lectura, podría aprovecharse para fomentar el consumo responsable. Así se hizo, también recientemente, en la Escuela de Padres del suplemento semanal “La Voz en la Escuela”. Allí escogimos 30 libros agrupados alrededor de siete ejes temáticos, que son los que siguen y que se pueden consultar en el proyecto (páginas 22-50), así como las propuestas de trabajo para el aula o con las familias.

1.- Una fiesta diferente. Alternativas al consumismo en los aniversarios y en otras celebraciones infantiles.

“Area cumple seis (versión interactiva), “La memoria de los árboles” y “Cumpleañeros”.

2.- ¡Quiero esto, esto, y esto también! El fácil acceso de los más jóvenes a los catálogos publicitarios de juguetes.

“La caja de los recuerdos”.

3.- Cómprame. Los caprichos consumistas de los pequeños. El valor del dinero y de las pequeñas cosas que no se pueden comprar. Lo más grande o costoso no siempre es lo mejor.
“La palabra que se fue de vacaciones”, “Con las manos vacías”, “El regalo del pescador”, “El coleccionista de momentos y “La casa más grande del mundo”.

4.- Espejo, espejito. La imagen personal; influencia de las series y persoajes televisivos. Moda y publicidad. Estereotipos de sexo/género. Traspaso de hábitos estéticos adultos a la infancia.
“Petra”, ¿”Hay algo más aburrido que ser una princesa rosa?”, “SapoManuel Quenorrana”, “Ranilda”, “Nariz de oro” y “Cuervo”.

5.- Como como. Estilos de vida saludables, alimentación y actividad física. Dulces, snacks y chucherías.

“Picurruchos”, “Nicolás cocina sin fuego”, “Una cocina tan grande como un huerto” y “El increíble niño devorador de libros”.

6.- Como consumo. Las implicaciones del consumo en el medio natural y en las relaciones humanas.
“Misterio en la selva de Ngorongon”, “León y el medio ambiente”, “¿Qué hace falta?, “No es una caja”, “Caja de cartón”, “Jaime y las bellotas” y “El árbol de hojas DIN A4″.

7.- Carcajadas sin gastos. Actividades alternativas que no incrementan el consumo irresponsable.
“Un regalo diferente”, “Russell y el tesoro perdido de Valderranas”, “Te regalo un cuento y “El mejor regalo del mundo”.

En el proyecto se encuentra información sobre cada una de las publicaciones y enlaces a las páginas web de sus editoras.

Derechos de la infancia

El 20 de noviembre se conmemora el Día Universal del Niño/a, los derechos y el bienestar de la infancia, algo aun muy lejos de conseguir a la vista del Informe UNICEF “Estado mundial de la infancia 2011”. Aconsejamos echarle un vistazo a la Tabla 9-Protección infantil (pax.120-123) donde recogen indicadores como trabajo infantil, matrimonio infantil, actitudes hacia la violencia doméstica, disciplina infantil y mutilación genital femenina.

Con tal motivo queremos recomendar dos libros de Alain Serres, director editorial de Rue du Monde, que deberían estar presentes en toda biblioteca de centro, pese a que están aconsejados para edades superiores (6-9):

“Yo seré 3000 millones de niños”, en el que el autor seleccionó un conjunto de fotografías que reflejan la realidad de los niños/as del planeta. Una reflexión sobre los derechos de los niños con textos de gran belleza e ilustraciones de intensa luz junto a fotografías en blanco y negro que muestran rostros de niños sin infancia.

“Tengo derecho a ser niño”, un claro mensaxe en defensa de la infancia que se expresa en este libro con vistosas ilustraciones que componen un mundo ideal, alegre y luminoso al que tienen derecho todos los niños del mundo.

Libros con ciencia

Mostra del Libro de Ciencia es una guía bibliográfica con una selección de 55 títulos de divulgación científica dirigidos al público infantil.

Entre elas atopanse obras como “El pequeño inventor”, “Los números en la naturaleza” ou “Bichos”. Sin embargo non recolle un dos nosos preferidos “Uno, y si no, ninguno” de Katrina Lange en UnaLuna.