Allá por el mes de noviembre descubrimos el libro “Sol y luna” de Khoa Le, una historia que relata la necesidad de la alternancia noche-día para la vida en la Tierra. Quedamos fascinadas con la originales, ricas y serenas ilustraciones de la autora, una vietnamita que demuestra una percepción y sensibilidad exquisita plasmada en la abundancia de detalles -ninguno de ellos superfluo- que nos remite a esa estética oriental tan centrada en las sensaciones.
Ahora descubrimos cuatro nuevos libros suyos publicados, también, en la editorial San Pablo. Los recomendamos y le decimos a todo el mundo que Khoa Le habla de la vida, de la naturaleza y de sus tiempos, o de los conflictos cotidianos en la vida de los pequeños -las rabietas o el rechazo a bañarse o peinarse-, y sin embargo, sus libros no tienen ese tufo didáctico que se detecta a tantos otros. Ella cuenta historias, no da lecciones explícitas.
Las hermanas Sol y Luna reinan en el cielo, pero están celosas una de la otra. Una noche deciden averiguar quién es más importante y cambian sus horarios, pero se dan cuenta de que causan un montón de problemas. Este maravilloso cuento, escrito e ilustrado por la artista vietnamita Khoa Le y presentado en un cómodo formato y con una excepcional cubierta plastificada en 3-D, hará las delicias de niños y mayores. Sol y Luna ha sido galardonado con el Premio Samsung KidsTime que otorga el Consejo Nacional de Fomento del Libro de Singapur.
La dulce princesa vive feliz en las nubes, pero quiere descubrir el mundo que está debajo de ella. Un día desciende a la Tierra, cada vez más abajo, hasta que algo inesperado sucede. Este maravilloso cuento, escrito e ilustrado por la artista vietnamita Khoa Le y presentado en un cómodo formato y con una excepcional cubierta plastificada en 3-D, hará las delicias de niños y mayores.
Simón nunca pierde la oportunidad de coger un berrinche porque piensa que así conseguirá todo lo que se propone. Sin embargo, un día sus padres deciden no hacerle caso, y Simón llora tanto que inunda toda la casa y se forma un río, y luego, un mar de lágrimas… Este maravilloso cuento, escrito e ilustrado por la artista vietnamita Khoa Le y presentado en un cómodo formato y con una excepcional cubierta plastificada en 3-D, hará las delicias de niños y mayores.
Tony no quiere peinarse, no le gusta que nadie le toque la cabeza. Su pelo está tan enredado que dos pajarillos deciden hacer su nido en él. Y cuando los pájaros comienzan a cantar y crecen sus primeros polluelos, empiezan los problemas para Tony… Este maravilloso cuento, escrito e ilustrado por la artista vietnamita Khoa Le y presentado en un cómodo formato y con una excepcional cubierta plastificada en 3-D, hará las delicias de niños y mayores.
A Sebas no le gusta nada el agua. Nunca se baña, y en la suciedad que le cubre cada día un poco más, se multiplican unos invitados no deseados: las temidas bacterias. Para derrotarlas, Sebas tendrá que llegar a un acuerdo con el agua, ísu peor enemigo! Este maravilloso cuento, escrito e ilustrado por la artista vietnamita Khoa Le y presentado en un cómodo formato y con una excepcional cubierta plastificada en 3-D, hará las delicias de niños y mayores.
A veces y sin esperarlo, nos encontramos con un tesoro en las librerías. En este caso, se trata de “El paraguas”, un libro con música incluida, editado en Pastel de Luna, gracias al que también descubrimos otros de la misma editorial.
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Es un libro inusual, de los que ponen la imaginación en funcionamiento, una hermosura de la que podemos echar mano en infinidad de momentos y con muy diversos motivos: para deleitarnos, para inspirarnos, para crear, para profundizar más en sus mensajes implícitos, etc. Es un libro sin edad, ni tema, así que cualquier persona podrá emplearlo para lo que desee: leer, inventar historias diferentes, dramatizar, evocar, representar plásticamente, escuchar, o hablar de lo que nos diferencia y de lo que nos iguala a todos.
“El paraguas”, es un álbum ilustrado sin ningún texto, cada página que pasamos da pie a una nueva historia. Comienza con la imagen de un paraguas amarillo en el puerta de una casa como cualquier otra, en una calle cualquiera, al que poco a poco se le van uniendo otros paraguas de distintos colores en el recorrido que hacen por espacios conocidos de un pueblo cualquiera. Es altamente sugerente e incluso sinestésico. Se acompaña de una música de piano especialmente compuesta para él.
Según el ilustrador, Jae Soo Liu, “El paraguas”, se le ocurrió mientras veía, a través de una ventana, cómo llegaban sus alumnos al instituto en un día lluvioso; bajo los paraguas no había diferencias, todos eran iguales. Esto es el mensaje que pretende contarnos el libro.
Dong Il Sheen, dice que el tema está compuesto sólo por tres notas Do-Re-Mi, con variaciones para contar lo que va sucediendo en cada página.
Aquí, se puede saber más del álbum y escuchar un fragmento de la música que evoca las gotas de lluvia. A nuestro alumnado le encanta escucharla y bailar al son de la lluvia.
En el mes de noviembre, Francisco Castro editor y escritor, se puso en contacto con nosotras para invitarnos a participar en el Caderno de análise 124 A fondo del periódico Sermos Galiza, centrado en esta ocasión en la promoción de la lectura.
Ahora, con él en las manos, consideramos que “Dos contos á lus do candil, á cultura da imaxe” resultó un número muy interesante. Francisco Castro, el coordinador del cuaderno, lo inicia con un artículo que lleva por título “Máis gramática e menos fantasía”, en el que sostiene que no sólo leyendo se hace fomento de la lectura, también escribiendo, por tanto, aprendiendo a escribir, aprenden a leer, y así incluye la creación pensando que puede que escribiendo quizás aprendan a amar la literatura. Propone que se incorpore, también, la escritura creativa como una rutina curricular, lo que requiere -cómo no- de la formación del profesorado.
Sigue el número con una entrevista a Concha Costas, presidenta de Espazo de Lectura, realizada por Xabier P. Iglesias, donde reivindican que la lectura es un factor socializador que nos permite una ciudadanía crítica.
Jacobo Fernández Serrano, dibujante y autor de literatura infantil, habla de la banda diseñada en la escuela, del cómic, que con su naturaleza híbrida, ofrece infinitas posibilidades para un educador, incluso se permite un vaticinio en el que los ve, junto con la novela gráfica, como una de las grandes atribuidas del mundo editorial en la escuela.
Antonio García Teijeiro escribe un sugestivo artículo que lleva por título “Cultivar con la poesía las emociones del alumnado” en el que ya comienza afirmando que los seres humanos precisamos de la poesía. Como docente y como escritor, sostiene que la poesía puede ayudar a cambiar la línea de conducta de niños y adultos, y y a pesar de todo no tiene presencia suficiente en las aulas, está al margen. Defiende la poesía en voz alta, poesía para sorprender, para ganar la atención de los chicos, para emocionar. Y según él, alguna de las razones por las que la poesía no entra en las aulas es porque los docentes no fueron educados en ella, por ello, ofrece un camino para iniciarse echando mano de la literatura de tradición oral, siguiendo con los cuentos rimados, dando paso inmediato a los romances, y luego las canciones (poemas en música). Pero sobre todo, considera que la clave está en la convicción de que la poesía tiene valores para la formación de las personas.
Nosotras, hablamos de cómo enganchar al alumnado “por la oreja” y llevarlo al mundo de los libros, a través de cuentos, -bien contados, bien escogidos- sin perseguir nada más que el placer de la escucha. Afirmamos que leer, leer y leer es la única fórmula mágica o secreto para hacer lectores, y lamentablemente, se hacen muchas actividades de fomento (exposiciones, campañas o díasde), pero se lee poco en los centros, en las aulas, en las bibliotecas, en las casas, y en los espacios infantiles.
El cuaderno se cierra con una conclusión a cargo de Francisco Castro en la que hace un alegato a favor de la lectura ya que leer sólo produce beneficios. No tiene absolutamente ninguna contraindicación.
Como sucede siempre, estos argumentos a favor de la lectura sólo los leerán las personas que ya leen, a las que no leen las dejará igual, pero a lquienes leemos nos darán razones para no cejar en nuestro empeño.
Hay días del libro y libros para todos los días. Hace poco tiempo, gracias a nuestra compañera Vicky, conocimos “Um livro para todos os días” de Isabel Minhós Martíns, publicado en Planeta Tangerina, esa editora portuguesa que hace que cuando viajamos al país vecino, compremos alguna de sus pequeños tesoros. Esta es una recomendación para todas las amantes de la LIJ, pues tienen títulos inolvidables como “Quando eu nascí”, “Depressa, devagar“, “Este libro está a chamar-te, nâo ouves”, “As duas estradas”.
“Um livro para todos os días”, en la linea de otros de la misma autora, juega con la contraposición, así en algunas de sus páginas leemos:
Hay días tan grandes que parecen un mes entero y días que pasan en un abrir y cerrar de ojos. Días para olvidar y días para recordar. Días simples y días que son una confusión. Días silenciosos y días con ganas de hablar. Días llenos y días vacíos, días reales y días irreales, días en los que nos cruzamos de brazos y días en los que nos remangamos… Hay días e días, días que non son días, y mejores días vendrán.
Lo dicho, un libro sobre los días, con el que muchos y muchas nos sentiremos identificadas y que reservamos para un día como el de hoy.
Está publicado en portugués, pero su lectura no entrañan ninguna dificultar nin para los gallego hablantes ni para los castellanos.
Entre los ítemes de evaluación de infantil siempre aparece si distinguen la noche del día, ayer, hoy y mañana. Esto es algo más que obvio, claro que lo diferencian aunque a veces confundan las palabras. Pero las expresiones que hablan del paso del tiempo son mucho más variadas, incluso más metafóricas o complejas, y también, mucho más habituales para los niños de lo que nosotras consideramos. Raro es el cuento, poema o lectura infantil en la que no aparecen adverbios, locuciones o expresiones adverbiales referidas al paso del tiempo:
Al salir el sol; al rayar el día; con la primera luz; al amanecer; al mediodía; al caer la noche; al oscurecer; al amanecer; al principio; siempre; hace muchos años; hoy en día; en un instante; de cabo a rabo; de vez en cuando; a veces; luego; por aquel entonces; muy temprano; ahora; nunca; jamás; mientras; pronto, todavía, ya, muy despacio…
Non hace mucho leímos “El ladrón de tiempo”, de Nathalie Minne publicado en Edelvives, que es una delicia de libro en le que casi todas las palabras hacen referencia al tiempo, a su brevedad, a su elasticidad y a la medida que cada uno hacemos de él:
“Antes del lunes, el chico no sabía que existiera; a partir de ese momento, lo quiso saber todo de ella. Cuando lo miraba, el tiempo pasaba volando, y cuando esperaba su próxima cita, parecía detenerse. Por eso, ambos decidieron robar un poco de tiempo a cada día solo para ellos. Así, siempre podían contar con ese tiempo robado que no devolverían jamás.”
Conviene considerar que las expresiones que aparecen el el libro van más allá de día-noche, ayer-hoy-mañana, y pese a todo son comprendidas por los niños/as porque son empleadas en el momento, el tono, la forma y el contexto adecuado:
“Después de clase”; “le pareció un instante pero duró una eternidad”; “antes del lunes”; “todos los días”; “había nacido una mañana de verano”; “¿cuántas veces había visto caer las hojas de los árboles?”; “más de lo que tardan los cerezos en florecer, la luna en hacerse redonda y las manzanas en madurar”; “era víspera del jueves”; “infinitamente corto”; “pronto”; “hace una semana que se conocen, es mucho o poco”; ” hasta luego”…
Por ello, nosotras abogamos porque el uso de un lenguaje rico en expresiones o matices referidos al paso del tiempo, y a superar el reduccionismo pueril con el que a veces se dirigen las personas adultas a los críos. La lengua tiene que ayudarnos a tomarle las medidas al tiempo, y esto hay que hacerlo desde que son bien pequeños.
El título de este libro ya engancha desde el principio, ¡un ratón que come gatos, qué barbaridad! ¡Parece mentira!
Pues es cierto, en esta historia de Gianni Rodari, las cosas no son lo que parecen, y un ilustre ratón de biblioteca, cuando va a visitar a sus primos, les dice que él es un ratón muy resabiado porque lee mucho y que ha vivido todo tipo de aventuras. Lo que pronto descubriremos es que toda su sabiduría se reduce a lo que ha visto en las páginas de los libros, que no es poco, pero tampoco es real. Así comía rinocerontes, elefantes y gatos de las ilustraciones de los libros. Demuestra ser tan ignorante que cuando se encuentra delante de un gato de verdad ni lo reconoce, y sólo por un golpe de suerte puede escapar de él.
Las personas mayores, enseguida sacaríamos una conclusión, “ Tan malo es vivir sin libros como vivir sólo en los libros, y curiosamente, los pequeños, llegan a la misma que nosotros.
De vez en cuando, entre las docenas de libros que se publican con la intención de fascinar a niños y niñas -y especialmente a sus padres, que son quienes se los compran-, descubrimos alguna joya como esta, no nueva porque ya fue publicada hay muchos años por Gianni Rodari, pero ahora enriquecida con las ilustraciones de Emilio Urberuaga, editada por SM.
Un libro para divertirse enganchándose a las fantasías del rato resabido pero no sabio, un libro para extraer aprendizajes.
El cuento se puede encontrar en un gran número de páginas en la red, aquí os lo dejamos, pero la verdad es que merece la pena verlo ilustrado.
EL RATÓN QUE COMÍA GATOS Un viejo ratón de biblioteca fue a visitar a sus primos, que vivían en un solar y sabían muy poco del mundo. – Vosotros sabéis poco del mundo -les decía a sus tímidos parientes-, y probablemente ni siquiera sabéis leer. – ¡Oh, cuántas cosas sabes!- suspiraban aquéllos. – Por ejemplo, ¿os habéis comido alguna vez un gato? – ¡Oh, cuántas cosas sabes! Aquí son los gatos los que se comen a los ratones. – Porque sois unos ignorantes. Yo he comido más de uno y os aseguro que no dijeron ni siquiera “¡Ay!” – ¿Y a qué sabían? – A papel y a tinta en mi opinión. Pero eso no es nada. ¿Os habéis comido alguna vez un perro? – ¡Por favor! – Yo me comí uno ayer precisamente. Un perro lobo. Tenía unos colmillos… Pues bien, se dejó comer muy quietecito y ni siquiera dijo “¡Ay!” – ¿Y a qué sabía? – A papel, a papel. Y un rinoceronte, ¿os lo habéis comido alguna vez? – ¡Oh, cuántas cosas sabes! Pero nosotros ni siquiera hemos visto nunca un rinoceronte. ¿Se parece al queso parmesano o al gorgonzola? – Se parece a un rinoceronte, naturalmente. Y ¿habéis comido un elefante, un fraile, una princesa, un árbol de Navidad? En aquel momento el gato, que había estado escuchando detrás de un baúl, saltó afuera con un maullido amenazador. Era un gato de verdad, de carne y hueso, con bigotes y garras. Los ratoncitos corrieron a refugiarse, excepto el ratón de biblioteca, que, sorprendentemente, se quedó inmóvil sobre sus patas como una estatuilla. El gato lo agarró y empezó a jugar con él. – ¿No serás tú quizás el ratón que se come a los gatos? – Sí, Excelencia… Entiéndalo usted… Al estar siempre en una biblioteca… – Entiendo, entiendo. Te los comes en figura, impresos en los libros. – Algunas veces, pero sólo por razón de estudio. – Claro. También a mí me gusta la literatura. Pero ¿no te parece que deberías haber estudiado también un poquito de la realidad? Habrías aprendido que no todos los gatos están hechos de papel, y que no todos los rinocerontes se dejan roer por los ratones. Afortunadamente para el pobre prisionero, el gato tuvo un momento de distracción porque había visto pasar una araña por el suelo. El ratón de biblioteca regresó en dos saltos con sus libros, y el gato se tuvo que conformar con comerse la araña.
Ahora que sólo nos queda un semestre juntos, se evidencia más que nunca el crecimiento: el primero que cumple 6 años, la primera a la que se le cae un diente, el que dio un estirón en vacaciones, las zapatillas que son casi el doble de grandes que las que llevaban cuando llegaron al cole…, pero hay muchas más señales del crecimiento de cada alumno y de cada alumna. Para quien no esté acostumbrado a vivir con niños, le podrían pasar desapercibidas, pero para nosotras son la muestra de la huella que va dejando en ellos tres anos de educación. Señales, palabras, acciones que fueron calando día a día y que nos hacen percibir el sentido de nuestro trabajo.
Por ello nos gustó tanto el libro “Crececuentos. 10 cuentos para hacerse mayor” de Carmen Gil, magníficamente ilustrado por Anna Laura Cantone, publicado en Parramón. Diez historias centradas en los crecimientos de los niños y niñas: la caída de los dientes de leche, los estirones, el reconocimiento de las emociones, el gusto por compartir y rodearse de los iguales, el establecimiento de hábitos de higiene, el fortalecemento de la perseverancia, el uso de las palabras que hacen brotar sonrisas o ser capaces de vestirse sólo, son el tema de algunas de ellas tocadas con una admirable sensibilidad y cercanía con los niños y niñas.
Dejamos como muestra unas páginas con las que se inicia y cierra el libro, porque son una excelente carta de presentación de lo que encontraremos dentro.
Para los/las verdaderos amantes de las evaluaciones, estos 10 cuentos pueden dar pie a una buena valoración de lo “importante” sucedido a lo largo de estos tres años.
Nos gusta mucho esta iniciativa de la editora Urco, sobre la que ya hemos hablado en otra ocasión, por ello nos alegramos de que la colección “Os libros da merenda” crezca con 4 títulos nuevos que siguen manteniendo el precio de 2,50 euros.
Son unos libros pequeños, con una historia amable y divertida, acompañada de unas ilustraciones sencillas al tiempo que muy explícitas, lo que nos lleva a pensar en otras publicaciones de más elevado coste y que pese a todo, por el contrario, no logran seducir a los niños y niñas. Una rana perezosa, una oveja sabia, una zanahoria resabiada, un pollo valiente, un burro goloso, un cerdo maloliente…, que tienen vida y cualidades más o menos deseables, que conviven con otros animales, una historia con ritmo y rima, bien contada en un gallego muy afinado, con un texto aligerado de todo lo superfluo. Aun llevando dentro un mensaje potente (la alimentación, la amistad, la generosidad…) aprovechable en la escuela, ésta no se superpone a la historia ni distrae del placer de escucharla.
En algún momento, se debería reflexionar sobre la finalidad de las historias infantiles. En cualquier caso, Urco abre una nueva vía en el ámbito de las publicaciones dirigidas al sector infantil.
“Os libros da merenda” es una apuesta muy en la linea de esta editorial llevada por gente joven, con unas concepciones diferentes sobre las formas de proporcionar libros a niños/as y chicos/as, primando el fomento de la lectura sobre el negocio. Cualquiera de sus obras podrían publicarse en otros formatos -más costosos-, pero ellos prefieren llegar a todos los bolsillos aligerando costes en la edición. Por otro lado, prescinden de toda la parafernalia que supone la presentación de los libros, la publicidad y encuentros con los autores; así, en este caso, se ocultan bajo los seudónimos de Martinho Terrafría y Vladimir Zatonski.
Como lectoras, siempre nos preguntamos por qué las editoras -si quieren hacer lectores- no sacan sus libros en ediciones de bolsillo -mucho más asequibles-, y luego, en función del éxito que tengan -y para quien lo desee- en formatos más costosos, y no al revés como se hace habitualmente.
En algún momento, también deberíamos reflexionar sobre lo que quedaría de muchos libros infantiles si se le suprimiesen todos los “adornos” con los que hoy se disfrazan, aún así, ¿nos contarían alguna historia que mereciese la pena recordar?
Hay libros que nos incitan a detenernos en la belleza de lo cotidiano y de las palabras que empleamos habitualmente, casi sin darnos cuenta de su significado e implicaciones. Ayer, gracias a Sandra, conocimos el último trabajo de Nathalie Minie publicado en Edelvives, “El ladrón de tiempo”, que nos recuerda otro de sus “pequeños ladrones”, “El ladrón de palabras”, que tanto juego nos dio en clase, y que fue publicado en la entrada Tarros de palabras.
Con unas ilustraciones del día y de la noche -en las que destacan las constelaciones-, entramos en un tiempo elástico que se apura o ralentiza en función de las palabras o expresiones que se emplean: antes del lunes, al caer la noche, duró una eternidad, un instante, una mañana de verano, después de clase, falta poco, mañana será jueves, infinitamente corto…
Todo el es una continua alusión al tiempo:
¿Cuántas noches tienen que pasar? ¿Cuántos días? Le parecía mucho, mucho tiempo, infinitamente más tiempo de lo que tardan los cerezos en florecer, la luna en hacerse redonda, las manzanas en madurar, y mucho más tiempo que lo que hay que esperar para que llegue la nieve.
Necesitarán saber la hora de su próxima cita. (…) Buscaron todos los relojes de la ciudad. Contaron las horas, que giran alrededor de un gran eje si que se las vea, como el sol.
Se aprenderán los meses para imaginar otras estaciones.Sabrán que junio viene antes de julio, como el viernes precede al sábado.
Una semana, un día, una hora pueden ser mucho o poco en función de lo que se haga o de lo que se espere.
Nosotras sabemos que sobre este libro volveremos muchas, mucha veces, tanto por la belleza de la historia como por las oportunidades didácticas que nos brinda.
Una de las cosas que más cohesiona un grupo es aceptar las diferencias de cada uno de los integrantes, minimizando los puntos débiles y destacando las potencialidades de cada uno. Los niños/as son plenamente conscientes de las debilidades de cada uno de sus compañeros, pero les cuesta mucho más decir algo positivo. En esto puede que estén muy condicionados por las personas adultas. Nosotras también tenemos mucho que mejorar en ese apartado, por ello nos gustó tanto esta publicación de la editorial A buen paso, “Los cinco desastres” de Beatrice Alemagna. Un álbum de escaso texto (pero muy sugerente) y unas ilustraciones que fueron el primero que llamaron nuestra atención cuando lo vimos en el escaparate de nuestra librería de cabecera.
Cinco personajes desastrosos que viven con la sensación de que no sirven para nada, lo que les viene a confirmar un ser perfecto, un tipo sensacional que llega no se sabe de dónde bello, liso, con la nariz en el lugar de la nariz, con un hermoso cuerpo erguido y con una hermosa melena. Cuando este les reprocha que no sirven para nada, cada uno de ellos descubre que tienen algo que él no posee: uno nunca se enfada, otro conserva todos sus recuerdos, otro es tranquilo, el cuarto ve las cosas que los demás no ven, y el último tiene la fortuna de satisfacerse con lo que le sale bien. No es poca cosa, de modo que así dejan plantado con la boca abierta al tipo perfecto.
Un tipo perfecto
Teníamos dudas sobre si nuestro alumnado entendería el mensaje, pero en seguida lo captaron. Ahora estamos en pleno ejercicio de reconocimiento de cualidades personales que a veces quedan escondidas tras las “imperfecciones”: la alegría, la generosidad, la complicidad, la empatía, la sensibilidad, la afabilidad, la bondad …
Nadie es perfecto … ni tampoco un desastre absoluto.
¡Es un secreto de la abuela que guardo en el corazón. Cuando llenes la cazuela, falta echarle lo mejor! Lo mejor no es el picante, ni si es dulce o es salado: son las gotas de ilusión las que dan bueno resultado. El cariño y la alegría son para mí una ley. ¡Así hago, a fuego lento, manjares dignos de un rey!
Ya finalizado el pasado curso compramos el libro “La cocinera del rey” de Soledad Felloza, ilustrado por Sandra de la Prada, publicado en OQO editora, e incluso lamentamos tener que esperar hasta septiembre para mostrárselo a nuestro alumnado. Según la autora, “La cocinera del rey” nos sumerge en un mundo de colores, sabores y olores característicos de la cocina tradicional, la que se hace al fuego lento, con amor y productos frescos, de la tierra. Pero, de la mano de Mencía, descubrimos también el valor de las pequeñas cosas, de lo cotidiano, ya que ella es capaz de elaborar manjares exquisitos basados en la sencillez de sus ingredientes. También habla de los afectos, de dejar nuestra huella en aquello que hacemos. Así, Mencía no pone sólo el conocimiento de la receta, sino también el mimo, el cuidado, su corazón. (…) Una historia que desborda optimismo por los cuatro costados y que nos enseña a valorar la cocina, no solo como base de nuestra cultura, si no también como parte de nuestra vida y de nuestras emociones.
Nosotras nos quedamos con el mensaje que intenta transmitir la resuelta protagonista del libro que siempre conquista a todo el mundo, logrando que cuando ella cocina sea un día de fiesta. Su receta: echarle lo mejor (de productos frescos y de sí misma), fuego lento y unas gotas de ilusión. Con sólo (o con todo) eso consigue triunfar y hacer felices a los demás. De modo que nos pareció un buen mensaje para comenzar con nuestras tareas lectivas.
Nuestro amigo José Antonio, que desde hace años nos acompaña con su aprecio y consejos, cada vez que veía que nos íbamos a embarcar en alguna de nuestras aventuras siempre nos recordaba que llegar a buen puerto precisa de tres patas como una banqueta: trabajo (constancia, tesón), cabeza (inteligencia, sentido común) e ilusión (cariño, alegría). Todas ellas se complementan; si falla una, las otras dos por sí solas no pueden sostener nada.
Así, hoy, cuando (re)tomamos contacto con los niños y niñas a los que acompañaremos en su aprendizaje al largo de los próximos meses, queremos dejar presente el “ingrediente secreto” que nos ayudará a alejar “las nubes negras que no nos dejan pensar” y que de vez en cuando ensombrecen nuestro horizonte. Buen curso 2014_15.
Agustín Fernández Paz, asínándolle un exemplar do libro a Casilda
Viajamos un año más a la Casa Grande de Cimadevila para presenciar la entrega del Premio Trasalba 2014 a Agustín Fernández Paz. Poco o casi nada podemos añadir a lo allí dicho y recogido en el libro que se editó con motivo del acto y que lleva por título “Na casa da esperanza”, tan sólo nuestros pensamientos y suposiciones sobre sentir del homenajeado.
Es muy grato ver como todos los asistentes glosan los méritos del premiado para ser distinguido con un galardón que reconoce una trayectoria de trabajo en pro de Galicia, pero la mí en esos casos siempre me da por pensar qué hay detrás de los numerosos premios, publicaciones, intervenciones, homenajes, entrevistas, artículos, traducciones, coordinaciones editoriales, participaciones en colectivos varios, etc. Con certeza absoluta podría asegurar que muchas, muchísimas horas de trabajo, algunas renuncias, unos pocos disgustos e incluso una pizca de frustración al ver que tanto esfuerzo a veces parece no reflejarse en la realidad. Entonces es cuando me pregunto de qué pasta están hechas estas personas excepcionales y por qué no abundan más. Qué es lo que hace que siempre tengan encendido el fuego de la ilusión cuando la inmensa mayoría sucumbimos al desánimo.
Agustín Fernández Paz es un ejemplo a tener presente. Un docente que desde la escuela se implicó en el fomento y consideración de nuestra lengua; un maestro que se comprometió con la renovación pedagógica; un escritor que llenó un vacío poniendo en valor la LIJ; una figura siempre dispuesta a participar en todos los actos en los que se requería su presencia; por encima de todos, un defensor de la educación pública de calidad. Y en todas sus facetas profesor, escritor, editor o formador, no dejó de ser un hombre coherente con sus principios. Esto, en los tiempos que corren, no es lo común. Y menos aún, llevar el éxito y el reconocimiento con la humildad que lo caracteriza, cuando otros por mucho menos parecen ser unos elegidos de los dioses.
Aproveché para hacer una revisión del panorama actual y no encontré ni a los Susosjares, ni Finas, ni Agustines que decía nuestro amigo Francisco Castro en la Laudatio refiriéndose a algunos de los compañeros del homenajeado en las batallas por el gallego y por la educación. En los tiempos de las redes sociales, de los colectivos virtuales, de la no distancia, no hay grupos de renovación pedagógica entusiastas como los hubo allá por los setenta y ochenta, cuando, conscientes de que el cambio no caía del cielo, se dedicaron a poner los pilares para que el gallego, la cultura gallega y la pedagogía gallega fuesen la semilla del avance educativo y social. Hoy en día, casi todo fue domesticado, financiado, encaminado a través de líneas de subvención, lo que acabó ahogando la creatividad. Eso, lo sabe cualquiera. Cuando se marcan las pautas de la innovación desde la administración, no hay verdadera renovación.
Por ello, nos alegramos tanto de la elección del jurado del Premio Trasalba, distinguiendo la trayectoria de Agustín Fernández Paz, un docente que llevó su magisterio desde las aulas y desde la literatura abriendo nuevos caminos por los que luego otros transitamos. Y sobre todo, porque es un hombre con esa fortaleza tranquila que distingue a los que dejan una huella que perdura a lo largo de los años. Un antídoto contra todos esos predicadores que ahora llenan foros charlataneando de lo que no saben, exaltando, tergiversando y portando banderas o consignas que no dignifican con sus actuaciones. Gracias por valorar la honestidad profesional y personal, tal y como sería del gusto de D. Ramón Otero Pedrayo.
Cerramos esta nuestra personal crónica de la visita anual a los Chaos de Amoeiro con un parágrafo de un artículo de Otero Pedrayo, Un deber do profesorado galego, publicado en El Pueblo Gallego (16-VII-1919), del que supimos gracias al folleto que la organización del acto nos entregó a los asistentes, en el que se recogían cuatro artículos relacionados con la educación, en los que se interpela al profesorado gallego, en un discurso absolutamente vigente y actual, personificado en la labor de Agustín Fernández Paz. “Mais estamos salindo fóra do tema d´istas liñas. Elas somentes se propoñen chamar a concenza do profesorado galego de tódol´os ordes pr´unha maor exempraridade do seu traballo diant´as necesidás propias de Galiza. Pídese con elemental xustiza a incursión dos temas galegos nos programas escolares. Namentras ist´a arela non sexa conquerida o esforzo particolar pode facer moito, cuase todo, en cada cátedra. Ben mirado, a esquemática dos plans d´enseñanza soilo adequiren vidalidade c´a interpretazón e traballo do profesorado. I-agora qu´unha Galiza coscentemente espranzada alumea nas cibdades e nas vilas i-é agardada nos agros com´unha redenzón, figura craro i-urxente o ditoso deber do que falamos. Calquera que sexan os programas oficiais o mestre ten espazo para eispricar ôs rapaces as grandes liñas da faciana xeográfeca e histórica da Galiza. Non se precisa material d´ensiñanza. Está nos montes d´hourizonte, nos ríos que debuxan o chan, no seo dos bosques, nos castros cinguidos de lendas, na portada esculturada feitucamente da igrexa, nos contos, nos refrás e nos ditos dos vellos, tan amados e simbólecos pr´a tenra intelixenza dos rapaces. As leuciós da escola deben compretar, eisaltar e cinguir c´o mundo aquela pedagoxía fonda de todol´os días do vivir e do traballo. Calquera acontecemento do día -a chegada d´un americano, a feira, a vendima – dá pé pra eispricar como son as terras i as xentes d´alén-mar, a siñificanza do comercio, o valor do traballo das viñas. E non digamos o que se pode facer c´os rapaces d´os grados superiores d´unha escola graduada. (…)
Moito se tén feito e se fai pol´o profesorado galego. Cómpre máis: un acordo intenso e fecundo pra que en todal´as enseñanzas non esteña en ningunha cátedra ausente ista grande e vidal realidade da Galiza que nos envolve e na que alentamos como unha atmósfera nosa e insustituibre. “
Para nosotras, visitar la Feria del Libro de Compostela es una tradición que tratamos de mantener y de transmitir a nuestros pequeños, así, cuando menos, le dedicamos una sesión. Cierto es que, cuando volvemos, -en los últimos años- siempre repetimos lo mismo: ahora las ferias del libro ya no cumplen igual función que en el pasado, -ya no son espacios expositivos de novedades, porque eso fue asumido por las redes-, sin embargo crean un ambiente festivo-floclórico-literario que sería una lástima que se perdiese porque le dan otra vidilla a los pueblos en los que se celebran. La razón de que haya tan pocas casetas, o por qué están tan amontonadas, o por qué cuentan con tan poco espacio –especialmente las dirigidas al público infantil- es algo que deberían analizar sus organizadores, máxime cuando hay sitio de sobra para hacerlo de otro modo.
Pese a todo, en la visita de este año, hicimos uno de esos pequeños descubrimientos que siempre nos agradan: la reciente línea infantil de la editora Urco.
Urco editora es un proyecto renovador, que “viene a llenar un hueco histórico en el sistema literario gallego: la publicación de literatura de fantasía, ciencia ficción y terror.” Llevan por delante y como señal de identidad el uso de licencias Creative Commons para las traducciones de textos sin derechos; el trabajo editorial basado en el software libre; el reconocimiento de la participación en el trabajo de todos los colaboradores -así aparecen reconocidos en los créditos; y la impresión en papel reciclado 100%. Poco a poco están haciéndose un espacio propio en el panorama editorial, con iniciativas nuevas e ingeniosas, siempre de bajo coste, como su participación en Módicos –ediciones de 9,90€- o los Libriscos, aperitivos literarios que se distribuyen a modo de tapa en locales hosteleros de Santiago de Compostela.
Pues ahora Urco editora abre una línea infantil, que por el momento cuenta con:
– La colección Os libros da merenda, “nutritivos como un bocadillo, dulces como una onza de chocolate, divertidos como un huevo Kinder y al alcance de todos los bolsillos (2,5€ en la feria)”. Está integrada por: “Don Bento o porco fedorento”, “Fariñeiro, o burro larpeiro”, “Don Fiz, o repolo feliz”, “Xoana, a ra lacazana”, “Besteira, a cebola falangueira”, “Ramona, a cenoria sabichona”, “Clemente, o polo valente”, “Rosa, a vaca agarimosa”, “Eladia, a ovella sabia”, “Sinforoso, o can temeroso”, de Martinho Terrafría y Vladimir Zatonski. Cortos y divertidos cuentos rimados acompañados de sencillas ilustraciones (muy similares al dibujo infantil), con un formato que incluso permite llevarlos en el bolsillo a cualquier sitio y sacarlos en cualquier momento para contar e echar unas risas.
– “Salgadiña a estrela de Fisterra”, de Anxo Moure y Cristina Ouro. Una creación del mismo autor del (re)conocido “Carballo con botas”, un libro comprometido al tiempo que lleno de sensibilidad, de valores y de lirismo.
Sabemos que estos no son buenos tiempos para la lírica, y que las editoras no están pasando por su mejor etapa, al igual que le sucede a la mayoría de los ciudadanos/as, por ello valoramos iniciativas como la de Urco editora, en la que jóvenes militantes de la lectura, de la cultura y de la edición, están buscando otras alternativas para que nadie pase “necesidad” de tener un buen libro entre las manos.
En el Día Internacional del libro y de los derechos de autor, queremos hacer nuestro particular homenaje a todas aquellas personas que se esfuerzan para que los libros puedan llegar a nuestras manos: escritores, traductores, ilustradores, agentes literarios, diseñadores, editores, fotógrafos, correctores, encuadernadores, distribuidores, libreros, bibliotecarios, cuentacuentos, y otros muchos que seguramente desconocemos.
Como lectoras no podemos dejar de agradecérselo, pero como maestras este gesto debería multiplicarse por mil. Nosotras que comenzamos en el oficio hace ya unos años, fuimos viendo poco a poco la evolución de esta industria de la que tanto nos valemos en el día a día de nuestras aulas. Hoy podemos ir a la biblioteca y echar mano del libro que precisemos según la ocasión lo requiera: para leer, para soñar, para pensar, para aprender, para mirar, para conocer, para reír, para sentir, para emocionar, para asustar, para consolar, para contar, para escuchar, para hablar o para callar. Es maravilloso, y todo ello gracias a los viven por y para el libro.
Nosotras finalmente somos unas mediadoras que nos emocionamos cuando vemos imágenes como las de las fotografías que acompañan esta entrada, de una niña que aprovecha cualquier rincón en un paseo familiar para abrir su libro y soñar.
Julia está leyendo “Donde viven los monstruos” de Maurice Sendak editado por Kalandraka en las cinco lenguas peninsulares con motivo del cincuenta aniversario de su publicación. Ella no sabe que tiene entre las manos el álbum por excelencia, digno de prestigiosos premios en todo el mundo y sobre el que se hizo una película en el 2009. Ella no sabe que fue objeto de numerosas críticas en el momento de su publicación por considerarlo poco adecuado a los cánones de la literatura infantil. Pero lo que sí sabe es que le gusta, que la tiene fascinada y que le despierta el deseo de abrirlo para mirarlo.
He aquí el ingrediente secreto que hace que un libro permanezca vigente a lo largo de cincuenta años.
Pues esta es también nuestra particular petición para los que hoy homenajeamos: darnos libros que desgastemos de tanto abrirlos y cerrarlos. Dejad en el cajón los que responden a modas, a necesidades efímeras o aquellos que persiguen el aplauso de un día, porque los niños y niñas en seguida lo notan y los descartan, a pesar de que las maestras nos gastemos los dineros pensando que hay que tener en las estanterías las últimas novedades editoriales.
“Buenas noticias. Malas noticias” es un sencillo libro de Jeff Mac, que con tan sólo cuatro palabras que nos permite mostrarle a nuestro alumnado el enfoque positivo de muchas de sus vivencias y experiencias cotidianas. Casi todas las noticias, incluso las malas, tienen un lado bueno que favorece a alguien. Esto es algo que debemos inculcarle a los niños y niñas ejercitándolo todos. los días, porque es una actitud que se aprende y se mejora con la práctica.
“Es un día de sol, y Conejo y Ratón deciden hacer un picnic. Buenas noticias: Conejo ha traído una cesta. Malas noticias: está comenzando a llover. Buenas noticias: Conejo tiene un paraguas. Malas noticias: el viento se lleva volando el paraguas… ¡y a Ratón!
El optimismo de Conejo se opone constantemente al pesimismo de Ratón en esta tierna historia de apenas cuatro palabras, que los niños (y sus padres) podrán leer siguiendo las imágenes.”
Si pensamos en un libro infantil en el que aparecen colores, alimentos, animales y números, parece que se nos escapa un bostezo imaginando uno de esos aburridos diccionarios visuales para pequeños. Pues “Sopa verde” viene a demostrarnos el contrario, es un divertido cuento de Ángela Madera hermosamente ilustrado por Till Charlier que nos hace reír a grandes y pequeños pensando en la obstinación de un pequeño conejo testarudo que se resiste a probar cosas nuevas y diferentes, así como por la astucia de los otros animales que lo fuerzan a cambiar de opinión.
Era una vez un conejo al que solo le gustaba lo verde: lechugas verdes, brécoles verdes, coles verdes, guisantes verdes, espinacas verdes, alcachofas verdes, pimientos verdes…
—Solo me gusta lo verde –repetía a todas horas.
Para la escritora Ângela Madeira este relato es, en el fondo, la historia de todos, pequeños y adultos: “a menudo nos aferramos a la seguridad de lo que conocemos y tememos experimentar con lo nuevo, lo desconocido… Y es una lástima”. Además, destaca que “un mundo lleno de colores (como los de los alimentos que le ofrecen al conejo) es mucho más divertido”.
Precisamente, además de con los sabores, el libro juega también con los colores y los números: una miguita de tarta marrón, dos trocitos rojos de tomate, tres rebanadas de pan blanco, cuatro sardinas grises, cinco berenjenas moradas, seis zanahorias naranjas y siete espigas de maíz amarillas.
Nuestro alumnado nos pide que se lo contemos una y otra vez.
A lo largo de esta temporada, hemos ido descubriendo algunos libros, que por un motivo u otro, llamaron nuestra atención y que guardamos en la categoría de “libros hermosos”. Ahora, con tiempo, queremos compartirlos:
-“Seda”, un clásico de Alessandro Baricco que casi todos hemos leído desde su publicación en 1996, pero ahora enriquecido con las extraordinarias ilustraciones de Rébecca Dautremer. Con este título y con “Amantes”, Edelvives, inaugura una nova colección, Contempla, de narrativa ilustrada para adultos.
– “Sementes de papel”, fábula ecologista moderna en formato álbum ilustrado de Bea y Silvia Gil en Baía Edicións.
-“El zar Saltán”, relato basado en los cuentos populares rusos, de Alexander Pushkin, editado en Gadir con ilustraciones de Iván Bilibin.
–“Swingin Chritsmas”, un cuento musical de Benjamín Lacombe basado en un relato de Olivia Ruíz, en Edelvives.
-“Un paseo pola vida“, de Manuel Lamas en MeuBook. Una mirada llena de sensibilidad y comprensiva sobre los mal vistos y demonizados socialmente que cayeron en manos de la plaga que asoló a muchos jóvenes de la década de los ochenta.
-“Recuerdos en el paladar”, un interesante proyecto de crowfounding en el que participan 15 ilustradores/autores/cocineros.
-“Mi ciudad”, sorprendente álbum ilustrado de Cécile Bonbon y Roi Arnaud en Edelvives.
-“Amo amar, amor”, sugerente álbum adulto en el que se recogen poemas de amor de menos de 160 caracteres, de Geert de Kockere, ilustrado por Sabien Clement, en Bárbara Fiore Editora.
En estos días hay un vídeo en la red que está batiendo el récord de visitas; se trata de una niña argentina que reniega de las princesas Disney, de las que dice que son unas “boludas” y que no le parecen inteligentes. A lo largo de la grabación hace una disertación sobre lo “flojas” que son siempre esperando que las vengan a salvar los príncipes azules. Lo que nos trajo de nuevo a la cabeza un tema que surge en algunas entrevistas con las familias de nuestro alumnado cuando nos piden consejos de lectura cuestionado la pertinencia de los valores que se transmiten en muchos de los cuentos clásicos. Hay quien tiene el temor de que esos estereotipos de sexo/género o situaciones de violencia y de miedo no sean los más adecuados para estas edades.
Daría para un largo debate, así hay muchos detractores y muchos defensores. Sin embargo, analizados bajo esa óptica pocos cuentos clásicos, populares o tradicionales se salvarían de la quema. Cierto es que contarle a los críos que una princesa permanece dormida hasta que es salvada po el beso de un príncipe al que no conoce puede parecer fuera de lugar; pero también lo es que una niña vaya sola por el monte y se encuentre con el lobo que luego la devora la ella y a su abuela, o que una cabra le abra la tripa a un lobo para sacar a sus cabritos a los que ha devorado y luego se la llene de piedras lo que hace que muera ahogado en el río. Por otro lado, hay cuentos actuales, fruto de esa tendencia de mostrarle a los pequeños la realidad cruda y descarnada, que también merecerían un análisis riguroso por anticiparles preocupaciones adultas, a nuestro entender, no propias de estas edades.
Los cuentos cumplen unas funciones tal y como analizó Vladímir Propp en su obra “Morfología de él cuento”, y sirven para transmitir valores, normas y convenciones sociales que eran válidas en un determinado momento, aunque en la actualidad pueden estar desfasados u obsoletos, lo que no quiere decir que se los debamos evitar a los niños y niñas. Muy por el contrario, pueden coexistir con otros muchos en los que se destacan los valores imperantes en la sociedad actual. Nosotras somos de las que confiamos en que los pequeños, al igual que la niña argentina, fruto de lo que viven día a día, vayan conformándose una opinión crítica sobre esas situaciones o comportamientos anacrónicos.
Creemos que se pueden combinar perfectamente cuentos clásicos del pasado y del presente, siempre y cuando cumplan con la condición de ser literariamente ricos.
Ayer, de la mano de una compañera, descubrimos tres cuentos de reciente publicación que vienen a incidir en visiones más actuales de las “princesas”.
Había una vez, en una torre muy cercana al lugar en el que vives, una princesa solitaria, la princesa Susana.
-Algún día -suspiraba-, mi príncipe llegará. Pero me gustaría que fuera un aventurero de verdad.
Sin embargo, cuando finalmente llega el príncipe, no es lo que Susana se imaginaba…
¿Estás aburrida de las princesas tradicionales? ¿Cansada de los cuentos en los que la princesa siempre encuentra a su príncipe azul? Entonces, ¡¡este es el libro para ti!!
Olvídate de los vestidos bonitos, los cuentos de hadas, las bodas y los grandes bailes. A la princesa Susana le va la aventura, la travesura y los amigos poco habituales. Ella es, realmente, ¡la princesa rebelde!
Vuelve nuestra princesa favorita –con botas de montaña y todo–, esta vez cargada de preguntas para su papá.
«¿Es verdad que las princesas besan a los sapos?»
Todo el mundo conoce a una princesa. Mientras ésta y su papá pasean por el bosque, ocurre todo tipo de maravillas. Ella descubre que, seamos quienes seamos, en el interior de cada uno de nosotros hay una princesa.
«¿Les gusta a las princesas subirse a las piedras?»
Los motivos que nos llevan a comprar un libro para el aula son bien diversos; a veces nos dejamos llevar por su lirismo, otras por su calidad literaria, otras por la temática que se aborda, otras porque creemos será del gusto de los pequeños. Pero pocas, muy pocas veces es porque nos hace reír a las personas adultas y porque esperamos escucharlo una y otra vez. Esa es una razón más que poderosa cuando se está tratando de hacer lectores desde estas edades.
Pues ayer nos sucedió eso. Visitamos nuestra librería de cabecera, pedimos consejos y nos ofrecieron -entre otros que ya referenciaremos-, “El grúfalo” de Julia Donaldson y Axel Scheffler en Patasdepeixe editora.
Esta es la versión en gallego de un clásico editorial que nos habla de un animal inventado por un ratoncito ingenioso, “unha criatura con arrepiantes garras e dentes arrepiantes na arrepiante queixada. Con xeonllos broullentos e reviradas unllas e no cabo do fuciño unha horrenda espulla. Os seus ollos son roxos, a lingua é negra coma o carbón e ten espiñas no lombo que mesmo parece un dragón.” Un grúfalo que busca merenda e gosta de raposo á grella, moucho ao caldeiro e revolto de serpe con pan de boroa.”
Para troncharse con la risa.
La versión en español ha sido magníficamente reseñada en el Biblioabrazo.
El Grúfalo tiene web oficial, en la que nos cuenta los orígenes de este cuento rimado publicado en 1999, nos presentan a su autora e ilustradora e incluso oferta juegos.
Dejamos aquí una muestra de cortos basados en la historia.
Esta mañana, nuestros “observadores del cielo” repararon en la presencia de la luna enfrentada al sol, viéndose ambos con total claridad. Fue algo que los sobresaltó mucho, y sobre lo que dieron todo tipo de explicaciones, desde las más líricas, a las más fantásticas, pasando por algunas pseudocientíficas:
-“Es que despertaron al mismo tiempo.”
-“Es que la luna quería vernos despiertos.” Nos está espiando, porque nos quiere ver.”
-“No, era porque quería ver la tarde.”
-“Es una nube con forma de luna, pero no es la luna.”
-“No está entera, le faltan trozos que se los comieron los unicornios por la noche.”
-“Fue porque nosotros despertamos muy temprano.”
Dado que no había concordancia en las razones que daban, decidimos buscar en Internet, y he aquí la explicación que encontramos a este fenómeno conocido como luna de día:
“La luna llena solo se ve de noche, la luna nueva no se ve, el cuarto creciente se ve al atardecer y por la noche y el cuarto menguante al amanecer y por la mañana”, resume a RTVE.es Antonio Pérez Verde, astrónomo de la REDA (Red Española para la Divulgación de la Astronomía).
Fue una mañana de mucho provecho, que nos dio ocasión para mostrar las distintas fases de la luna, e incluso echar mano de cuentos tan hermosos como “Pedro y la luna” o “¿Quién se llevó la luna?”. Seguiremos profundizando en este filón, al que ya le habíamos dedicado un tiempo, con otra promoción de alumnado y que recogimos en esta entrada hace cuatro años.
Tenemos que decir que buscamos fotografías para ilustrar esta entrada y no encontramos ninguna de luna menguante, motivo por el cual empleamos esta.
“El niño casi no notó el cambio, nosotros seguimos estando igual con él”, esto es lo que acostumbran decirnos muchos padres/madres inmersos en un proceso de separación de la pareja.
Por ello nos sorprendió tanto este libro, “El niño y la bestia”, de Uwe Heidschötter y Marcus Sauermann, publicado en Picarona. Debe ser de las pocas ocasiones en las que reseñamos un libro sin previamente haberlo probado con nuestro alumnado, pero en este caso, consideramos que es aconsejable tenerlo a mano. Es un tratamiento divertido y sutil de la separación de los progenitores, sin caer en lo dramático de la situación (en la que sí repararemos las personas adultas). Para reflexionar sobre cómo lo viven los pequeños/as.
Muchas cosas cambian cuando mamá «se convierte» en una bestia. ¿Por qué mamá está tan triste? ¿Por qué se ha convertido en mamá-monstruo? Ésta es la historia de un niño y su mamá-bestia, su triste, enorme y muy necesitada de cariño mamá-bestia. El pequeño debe ocuparse de ella para que no esté tan triste, y también de sí mismo, porque mamá olvida muchas cosas. Pero, ¿cuánto tiempo durará esta situación?
Providencialmente, tras el episodio que narrábamos en el post anterior, encontramos dos libros en la biblioteca de nuestro centro que su lectura, creemos que ayudó a contrarrestar lo vivido en aquel omento, o mejor dicho, a reforzar algunos de los valores inherentes al hecho educativo: la amistad, la comprensión, la aceptación positiva de las diferencias, etc. Estos son:
Los polluelos de Cocorina son testigos en su escuela del rechazo que sufre un compañero e, incluso, ellos mismos son blanco de las burlas y la incomprensión. Sin embargo, ahí está su mamá con su puchero mágico para minimizar los malos sentimientos y… ¡acabar reciclándolos!
En la biblioteca del centro en el que trabajamos hicieron una selección de libros infantiles en los que los lobos rompen con los clichés habituales y son bondadosos. Aquí algunos de ellos:
“El buen lobito”, de Nadia Shireen en Bruño, publicado en abril de 2013, premiado en la reciente Feria del Libro Infantil de Bolonia.
“Para ser un lobo de verdad: 1. Hay que aullarle a la luna.
2. Hay que derribar casas a soplidos.
3. Hay que comerse a la gente.
Al Buen Lobito le encanta preparar postres riquísimos, siempre se acaba tooooda
la verdura del plato y es encantador con todos sus amigos. ¡Es un lobito muy BUENO! Pero se supone que los lobos de verdad no son buenos, sino MALOS, muy MALOS… ¿Descubrirá el Buen Lobito en este cuento que hay que tener mucho cuidado con los lobos MALOS?
¡Una divertida historia con una gran sorpresa final que dejará a los lectores con la boca abierta! “
“Un lobo malo, hambriento y que habla de una forma rarísima espera en el bosque a que aparezca un delicioso bocado. Con tan mala suerte que se topa con un par de conejitos listos que le quitarán un pelo que tiene en la lengua y, sobre todo… ¡las ganas de comer carne!”
“Una historia protagonizada por dos viejos conocidos de los cuentos infantiles, el lobo y la oveja, pero esta vez con un giro argumental sorprendente y divertido. Un lobo hambriento recibe la inesperada visita de una pequeña e indefensa oveja. Su primera intención es comérsela, pero empieza a dudar ante la ternura que la oveja le produce. El lobo tendrá que decidir entre disfrutar de una suculenta comida o ayudar a su indefensa y tierna visita. Las ilustraciones de la obra reflejan la indecisión del lobo y la inocencia de la oveja con una humorística perfección.”
“Desde hace tiempo Lobo grande vivía allí, solo bajo su árbol en lo alto de la colina. Un día apareció Lobo pequeño. Ahora, bajo el árbol, eran dos. Para Lobo grande, el solitario, no era fácil aceptar a otro lobo, aunque fuera pequeño y también estuviera solo. Este libro sencillo y fácil de entender cuenta una historia muy madura y profunda sobre la soledad y el valor de la amistad. Las ilustraciones crean un mundo de vivos y profundos tonos rosas, amarillos, azules y verdes, que intensifican el contenido y la personalidad de sus personajes, dos lobos buenos.”
“Juan se ha perdido en el bosque, ¡un bosque que su mamá le ha dicho que está lleno de fieras feroces! Pero las criaturas que Juan encuentra parecen muy amistosas, aunque están un poco preocupadas por las fieras feroces que el niño les ha contado que hay en el bosque… Pero entonces escuchan un terrible rugido… ¿Quién será?”
“O lobo”, de Xan Rodiño y María Lires en Sotelo Blanco.
“En sencillos pareados y presentados con un trabajo de ilustración que combina el minimalismo de las figuras ingenuistas, a veces con el recurso a referentes fotográficos, con un fondo colorista que crea un ambiente amable, se explican algunas características elementales del lobo en un lenguaje sencillo. Así: El lobezno no creció en un nido sino en una madriguera, pero ahora está medio ciego porque un cura le atinó con una pieda. Como en el bosque no hay comida no le queda más salida que bajar a la aldea y cazar a cualquier animal. Antes, el monte era peligroso. Ahora no vive el oso ni case ningún animal, pero él vive con miedo y siempre huyendo para escapar de la batida.”
Todos sabemos que a los pequeños le gustan los cuentos que tienen una pizca de intriga y aquellos que los hacen estremecerse sin llegar a asustarlos. Esa medida exacta del miedo justo no es fácil de conseguir, por ello queremos destacar un libro que acabamos de descubrir: “Gorilón“.
Ciertamente la portadas de Gorilón echa un poco para atrás, ya que nos presenta un animal espeluznante que nada tiene que ver con la ternura que más tarde mostrará con la rata que perdió a su bebé.
Un libro trepidante, en el que al paso de cada página parece que sucederá lo peor, manteniendo a los pequeños en un estado de expectación, hasta que finalmente descubren que las cosas no son lo que parecen y que no deben dejarse guiar por el aspecto externo de los demás.
Días atrás mencionábamos otro que también incidía en el lado tierno y cariñoso de los gorilas, “Cosita linda”, de Anthony Browne. Curiosamente en los dos aparece un guiño al clásico King Kong.
Sería tarea ímproba tratar de recopilar todas las versiones que se han hecho de este cuento de la tradición oral, modificado inicialmente por Perrault y más tarde por los hermanos Grimm, como también parece imposible sorprender con una nueva edición del mismo. Pues la editorial Bruño lo consigue con un hermoso texto de Concha López Narváez, con las ilustraciones de Violeta Monreal y con una cuidada presentación en un álbum de gran formato.
Con un rico lenguaje literario logran introducir al lector/a en la historia, al tiempo que va contrastando con su conocimiento previo con los giros en la trama que introducen en esta nueva versión. Incluso podríamos decir que es un cuento “interactivo”.
En la misma colección podemos encontrar también otro clásico, “Blancanieves”.
“En ¡Gracias! una nieta tiene muchas preguntas que hacer a su abuela y ésta no tiene respuestas. Lo cierto es que no hace falta saberlo todo, comprenderlo todo, analizarlo todo, muchas veces es suficiente con disfrutarlo, vivirlo y, sobre todo, agradecerlo. Un cuento verdaderamente hermoso lleno de silencios en los que la narrativa se llena del color de las delicadas ilustraciones de Anuska y el texto se abre invitándonos a callar y sentir. Y a agradecer cada una de las maravillas que nos rodean y que, por habituales, podemos dejar pasar sin atender. Un libro álbum fantástico, ideal para leer, contar, compartir, regalar y disfrutar.”
En la editorial lo recomiendan para lectores de entre 7 y 8 años, con todo, a nosotras nos gustará saber qué respuesta le dará nuestro alumnado a alguna de las preguntas que Candela le formula a su abuela tales como por qué no se cae la luna o por qué las olas del mar no pasan de la arena.
Charo Pita dice que tiene la costumbre de guardar en un bolsillo todas las preguntas que le surgen, desde que leyó “El libro de las preguntas” de Pablo Neruda, y que de muchas de esas preguntas sin respuesta que el silencio, nació este álbum ilustrado por Anuska Allepuz. En casi todos sus libros hay una puesta en valor de los pequeños gestos que hacen grande la vida y una permanente actitud de agradecimiento a la sabiduría de los mayores, y en éste ocurre lo mismo, es un libro para hablar sobre la gratitud, para habituarse a dar las gracias por lo que nos dan.
Desde que descubrimos el libro “O peizoque Roque” estuvimos coleccionando palabras con las que agasajar al pequeño petirrojo que nos visitaría en primavera, tal y como nos habían prometido sus creadores, la escritora Dores Tembrás y el ilustrador Xosé Tomás. Se acordó que sería el 7 de maio , y desde que fijamos la fecha, comenzamos con los preparativos. Hubo que rehacer el nido, ya que en su momento era un “hogar” de otoño y ahora tenían que notarse los cambios, al igual que sucede en el paisaje. También queríamos tener algún regalo para nuestros invitados, por lo que cada niño/a con la ayuda de su familia, prepararon un Peizoque (los había desde lo más sofisticado con plumas y colores brillantes, hasta los más reales).
El martes llegaron Dores y Xosé Tomás y esta es la crónica que se hace de la visita desde:
Tres visiones agradecidas y satisfechas por la experiencia.
Tanto nosotras como nuestro alumnado no nos cansamos de dar las gracias a aquellos creadores que se toman un tiempo para conocer a su público admirador de su obra; creemos que es una gran labor que favorece el reconocimiento del trabajo literario y artístico.
Nuestro alumnado está fascinado con los nidos. Fuimos haciendo una línea de tiempo de lo acaecido en la vida de los pájaros en estos últimos meses: su migración otoñal hacia zonas más cálidas, su retorno a finales del invierno; su casorio según la tradición popular; el inicio de la hechura del nido o del aprovechamiento de otros ya hechos; la puesta de los huevos y su incubación; el nacimiento de los pajaritos … Hay mucho de lo que hablar y muchos paralelismos que establecer con el devenir de las personas.
Para documentarnos empleamos un magnífico libro informativo publicado por Altea Visual, “Los pájaros y su nido” de David Burnie.
Ya se ha hecho mucho sobre esto en los centros educativos, así que bebemos de proyectos publicados en la red, como este que recogemos aquí.
Sobre pájaros y sobre nidos también hay abundante literatura infantil. De la más reciente destacamos:
“Nidos”, de Pepe Márquez y Natalia Colombo en Kalandraka. Grandes, pequeños, accesibles, escondidos, originales, sencillos… estos pájaros estrafalarios habitan en hogares dispares. Tan diferentes y a la vez tan parecidas, las aves suscitan curiosidad y admiración. Con motivo de su presentación, la editora tiene una original exposición en la Galería Sargadelos de Santiago en la que se pueden ver nidos de lo más creativo.
“Un pájaro hermoso” en Blume, un espectacular álbum pop up, una fantasía de papel creada por el ingeniero francés Philippe Ug, que nos narra la historia de un pequeño pájaro que, desde el bosque de sus sueños, en su acogedor nido, sale a dar sus primeros pasos para explorar el mundo y acaba por convertirse en un pájaro magnífico que vuela para descubrir el mundo.
Descubrimos dos libros de la editorial Comanegra que se centran en la figura de la madre, ambos de la autora Marta Gómez Mata y de la ilustradora Carla Nazareth.
“Un mundo de mamás”, del que en la sinopsis editorial dicen que nos proponen un viaje a través de la figura materna con una revisión del papel tradional de la madre. Con un texto lleno de poesía y de hermosas ilustraciones, podremos conocer las particularidades de 25 tipos de mamás: desde los poderes de Mamá Hada, hasta la destreza de Mamá bólido, del calor de Mamá Chimenea, a las locuras de Mamá Montaña Rusa, pasando por las cálidas notas de Mamá Mozart al misterio de Mamá Dragona.
“Un mundo de mamás fantásticas”, es una constelación de madres entre las que encontramos a la del Patito Feo, a la del Rey Gaspar, a la de Peter Pan, a la del Ogro o a la del Lobo Feroz junto con la madre de Einstein, Sancho Panza, Marco Polo o Scheherazade.
Serían innumerables las menciones que se hacen a los libros y a la lectura en los libros. Ya apuntamos algunas en otras ocasiones, pero hoy, con motivo de la celebración de su día grande, queremos destacar tres:
-“¡Libros!”, éste de la editorial Gustavo Gili, lo descubrimos gracias al blog referencial de literatura infantil, Soñando cuentos. Así lo reseñan en su web, además de facilitarnos un avance de sus primeras páginas.
¿Cómo contarle a un niño lo que es un libro? Esto es lo que se plantearon en 1962 Murray McCain y John Alcorn, y dio como resultado ¡Libros!, una de las obras más preciadas en la historia del libro ilustrado infantil.
A través de un rítmico juego textual y visual de preguntas, respuestas, aseveraciones y exclamaciones, el pequeño lector de este volumen descubrirá que el libro es objeto, industria, texto, lenguaje, conocimiento, emoción, aprendizaje, diversión, tipografía, lectura, imagen, diseño, edición y, en definitiva, una ventana abierta a todo.
¿Cómo contarle a un niño lo que es un libro? La respuesta de McCain y Alcorn no está en ¡Libros! sino en la experiencia de su lectura. Una propuesta que en 1962 le valió el reconocimiento del American Institute of Graphic Arts (AIGA) como uno de los 50 mejores libros del año y como mejor libro infantil del año por elNew York Times.
-“Lleva un libro en la maleta”, de la editorial Pintar-Pintar, que en su web nos informan de la iniciativa solidaria asociada a la publicación de este libro.
La escritora Virginia Read Escobal, promotora de esta acción, nos cuenta la historia de Yaniris; su llegada a España cuando era muy pequeña y sus recuerdos: las flores rojas del flamboyán, los jugosos mangos y la biblioteca con los estantes casi vacíos de su antigua escuela en Hatillo. Por eso, ahora que vuelve con su familia de vacaciones, decide que el mejor regalo que puede llevar no son chuches o ropa, es un libro: un libro en su maleta.
-“Loles”. Como se puede ver en el booktrailer al que acedemos desde la web de la editorial Pintar-Pintar, Loles es una chiquilla que de pequeña odiaba los libros y borraba todo lo que escribía, hasta que un día se arrepiente y decide escribir todo lo que borrara.
Sea sueño o ilusión, Loles es una niña que puede ser uno de esos modelos referenciales para sus iguales, especialmente en un tiempo en el que los ejemplos de triunfo poco tienen que ver con el trabajo intelectual y de creación.
Siempre insistimos en la idea de que el fomento de la lectura es algo que hay que hacer en el día a día, en la escuela, en casa y en otros ámbitos de la vida infantil, ahora bien, como se recoge en el mensaxe de la UNESCO , es una oportunidad para reflexionar sobre la manera de expandir la cultura escrita y el acceso a ella.
«Este día brinda la oportunidad de reflexionar juntos sobre la mejor manera de difundir la cultura escrita y de permitir que todas las personas, hombres, mujeres y niños, accedan a ella, mediante el aprendizaje de la lectura y el apoyo al oficio de la edición, las librerías, las bibliotecas y las escuelas. Los libros son nuestros aliados para difundir la educación, la ciencia, la cultura y la información en todo el mundo.»
Mensaje de la Sra. Irina Bokova, Directora General de la UNESCO,
con motivo del Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor, 23 de abril de 2013
Mañana, 21 del 12 de 2012, a las 12:12 será el inicio de la estación del invierno, así, hoy es el último día de otoño.
No es fácil explicarle a nuestro alumnado estas transiciones estacionales, máxime cuando no hay una diferencia obvia entre la estación que se cierra y la que se abre. Aquí, en esta zona de Galicia no es algo que se evidencie con la claridad que necesitarían para entenderlo. Se dan cambios muy sutiles y paulatinos.
Teniendo que recurrir a estereotipos sobre las estaciones, nos gustó la colección de libros “El último día de…” de Edebé, distinguida con Premio Lazarillo 2004.
“El último día de otoño” es un álbum impresionista, con una perfecta comunión entre el texto y las ilustraciones obra de Adriá Gódia. Hay un uso de las pinceladas de color que hace que los pequeños se percaten del tránsito de los cálidos ocres a los azules y verdosos más fríos que representan el invierno.
Los protagonistas de este lírico álbum son dos pequeños zorros que se preguntan qué es el invierno, mientras escuchan el canto de la lechuza que repite:
“El lirón ya duerme, nada florece. / El sol ya no calienta, la hierba no crece. / Todo está en silencio, ha llegado el invierno.”
A la vuelta de vacaciones trataremos de comprobar si aquí en el invierno ocurren las mismas cosas que en el libro.
Ya que estamos hablando de lectura en familia, queremos destacar dos publicaciones que giran alrededor de los padres y de los cuentos. (Imagen de Leandro Lamas)
No todos somos capaces de hacerlo todo bien, ni tenemos los mismos puntos fuertes y debilidades. Eso no implica que nadie sea mejor o peor que el resto. Cada uno es como es, y eso, está bien.
“Mi papá“, de Coralie Saudo y Kris di Giacomo en Kókinos.
El papá del niño que protagoniza este libro es grande y fuerte. Sin embargo, tiene una pequeña debilidad: por la noche no quiere ir a dormir. Protesta, remolonea, pide un cuento tras otro e inventa mil excusas para no quedarse a solas en el cuarto.
¿Logrará este niño arropar a su papá y apagar la luz?
Un cuento contado en primera persona por el niño, con un lenguaje desenfadado y chispeante, arropado por un concepto estético divertido, original y moderno.
Este álbum funcionará mejor que cualquier cantinela adulta repetitiva hasta con los más reacios a dormir. Y quién sabe… ¡Quizá algún padre con insomnio lo adoptará también como libro de cabecera!
Hemos comentado en ocasiones que en nuestros inicios profesionales apenas disponíamos de libros infantiles de calidad en gallego, de pronto, hacia finales de los 90, empezaron a venir por la escuela los representantes de Kalandraka, gente conocedora de que lo traía entre manos eran auténticas joyas, de tal manera que esperábamos ansiosas su visita períodica. Diseñaron estrategias de marketing casero, pero novedoso y efectivo, hacían presentaciones, acompañaban sus libros con cuentacuentos, nos ofrecían la posibilidad de conocer a los autores e ilustradores, en definitiva, nos ilusionaron con la literatura infantil. Hicieron traducciones de otras lenguas, recuperaron obras poéticas olvidadas, le dieron un giro a la ilustración, al formato y a los textos. Hay un antes y un después de Kalandraka, sin que esto sea un demérito para los que siguieron su estela. Luego ya vino todo lo demás: premios, reconocimientos, otras lenguas, otros países, otras editoras, apuestas arriesgadas aun sabiendo de su escasa rentabilidad y otras iniciativas que podéis ver en su blog. Kalandraka marcó un hito en la LIJ en Galicia y es de justicia le sea reconocido.
Hay ciertos sectores dentro de los escritores, editores, críticos y/o expertos en literatura para quienes la LIJ es un género menor, “historias para niños”, cuentos para pequeños, sin embargo no consideran que esté a la altura de la “gran literatura”. Un error de bulto. No queremos decir que sea más difícil escribir para niños que para adultos, pero sí que no es lo mismo; como muestra, abundan ejemplos de grandes literatos que trataron de hacer una obra para el público infantil y lo que salió no merece ni siquiera ser recordado. Es diferente. Para escribir para los niños/as hay que tener lo que Alain Serres denomina espíritu de infancia (ver vídeo), y ese don lo posee la pontevedresa Fina Casalderrey.
Fina que, como ella misma nos cuenta en su autobiografía en su web, eligió ser maestra teniendo como alternativa ser modista; dio sus primeros pasos profesionales en la escuela amparada por Avelino Pousa Antelo, mostrando desde siempre un compromiso responsable con la lengua de los padres y con la enseñanza, así nos lo relataba en la entrega de los pasados Premios Pedrón de Ouro. Persona de habla posada, serena y sabia, es una de las máximas exponentes gallegas en lo que a LIJ se refiere, sin dejar de tener en consideración sus ensayos de carácter etnográfico, materiales didácticos, artículos de opinión y colaboraciones varias, incluso, y más recientemente en el campo del cine, con cortometrajes como “Dos letras”. Pero queremos destacar que la LIJ es uno de los ámbitos en los que su obra más éxitos cosechó, siendo reconocida con un gran número de premios entre otros el Premio Nacional de LIJ (1996), otros prestigiosos galardones y menciones de honor como los White ravens o la Lista de Honor del IBBY. Todo esto la hace, a nuestro entender, candidata idónea a ocupar en la RAG el sillón vacante dejada por Xaime Isla Couto. Y en la RAG deberían darle cabida y reconocimiento a las personas que tanto hacen por el fomento de la lectura en lengua gallega desde la base, desde la infancia, desde la edad en la que se sientan los pilares a los que luego pueden ser lectores, escritores, investigadores, pensadores, intelectuales, sociólogos, etnógrafos, lingüistas, filósofos, ensayistas y hablantes en gallego.
Nos alegramos porque creemos que los docentes tenemos mucha parte en esos reconocimientos y en la actual consideración de la LIJ. En cuanto a ventas no se pueden comparar las compras que se hacen desde los centros educativos con las compras individuales, ahora bien, que un libro sea leído en un aula, recomendado en una biblioteca escolar, es una garantía de futuras ventas. Generalmente, las familias confían en el criterio docente y los niños demandan aquello que les gustó cuando la maestra se lo contó. Que a día de hoy a LIJ suponga el 25% de la producción editorial en Galicia y el 30% de las ventas no podría darse sin la connivencia de los profesionales de la educación, razón por la que decimos que estos reconocimientos son motivo de alegría para todos y todas nosotras.
Como homenaje, traemos aquí una entrevista que le hicieron a Fina Casalderrey para el blog de Kalandraka, con motivo de la presentación de la obra “Filla das olas”, un álbum sobre la ciudad de Pontevedra, trabajo en el que tanto la autora como la editora participaban.
Enhorabuenas a las dos y seguid dándonos “libros para soñar” y para “hacernos cosquillas en la piel del alma”.
“Cuando yo nací nunca había visto nada. Sólo la oscuridad, muy oscura en la barriga de mi madre” (página en negro excepto la tipografía en blanco). Poco a poco irá haciéndose la luz y llegando el color, “todo nuevo. Un mundo por estrenar“.
La primera vez que tuvimos entre las manos el hermoso libro de Isabel Minhós, “Quando eu nascí” publicado originalmente en portugués por Planeta Tangerina, deseamos que una editora gallega o española lo había tradujese, ya que es uno de los albúmenes más bellos que hemos visto, en una perfecta comunión entre el lirismo del texto y las ilustraciones de Magdalena Matoso.
Ahora, desde enero podemos encontrarlo traducido al español por Intermón Oxfam, y quisimos reservarlo para un comienzo de curso, porque este libro es como un ir descubriendo la alegría de llegar al mundo, e ir disfrutando con aquello que podemos ver, degustar, oler, tocar u oír y de lo que nunca antes ni siquiera sabíamos que existía.
Este libro es una fiesta a la vida, al hecho de estar vivo y de crecer cada día descubriendo una nueva cosa.
“Cuando yo nací no sabía casi nada. Ahora por lo menos una cosa ya aprendí. Aun hay un mundo entero por conocer, millones y millones de cosas y lugares donde mis manos nunca llegarán. (…) Mas una cosa también es cierta. Todos los días descubro un trocito. Y eso es la cosa más fantástica que hay.”
Es fácil imaginar las posibilidades que nos brinda para el trabajo en el aula: nosotras vamos a ir construyendo un libro personal en el que recogerán aquellos descubiertas que hacen gracias a sus sentidos.
Planeta Tangerina es para nosotros una editora referencial en Portugal, con un catálogo exquisito del que ya iremos dando cuenta aquí, además, intuimos saben rodearse de un extraordinario equipo didáctico, no hay más que ojear sus propuestas educativas que acompañan cada una de las publicaciones. Esta es su web, su blog y también podéis seguirlos desde Facebook.
Un libro de los que siempre echamos mano es “Tras, tras, cucutrás“, de Juan Clemente y Aitana Carrasco en Factoría K de libros, 2010, para divertirnos con la pronunciación, con la rima, con el lenguaje, con las palabras y con su sonoridad.
“Pito pato, pato pito,
pita pata, para atrás.
Barro borra, barre burra
barra arriba, Barrabás.
Tole tole, paparrucha,
ringo rango, sasasfrás.
Tristre trasto, cucufate,
picaporte, Don Tomás”.
Los 28 poemas de “Tras, tras, cucutrás” son la materialización sonora y literaria de la diversión, representan la dimensión lúdica del verso, componen un divertimento de rimas en hábil equilibro. Letras y sílabas se agrupan en una simpática compañía para dar lugar a palabras surrealistas y sin sentido, cuando no son las propias palabras las que adquieren significados exóticos…
“Os contos do camiño“, es una serie que consta de 26 capítulos de 10 minutos de duración dirigida a un público de 3 a 7 anos. Cada capítulo corresponde a la adaptación de una historia tradicional o contemporánea publicada en forma de álbum ilustrado por OQO editora.
1. A incrible historia da nenapaxaro e o neno terrible
2. Bebé Bigotes
3. Os sete cabritos
4. E que podo facer eu?
5. Fiz o coleccionista de medos
6. A bruxa regañadentes
7. A cousa que máis doe do mundo
8. A pota que trota
9. A princesa do Caurel
10. A viaxe das bolboretas
11. Chocolata
12. Corre, corre cabaciña
13. Un gato na árbore
14. A grande viaxe
15. Lobo feroz
16. Mister corvo
18. Pedra, pau e palla
19. Rato Tom e Rata Tomasa
20. A tartaruga que quería durmir
21. O día en que a mamá se lle puxo cara de teteira
22. Tres desexos
23. Tres osos
24. Sal e azucre
25. O sultán e os tres ratos
26. Ollo brusco
¿Dónde aprendemos los maestros/as a leer y a contar cuentos?
Esto debería ser un contenido fundamental en la formación inicial de los docentes; por el contrario, cada cual, con mayor o menor fortuna va aprendiendo como puede, aprovechando sus cualidades y experiencias de haber asistido a sesiones de cuentacuentos.
No es nada fácil fascinar a los niños/as, logrando que se metan dentro de la historia que se está narrando -o leyendo-; en consecuencia hay ciertas habilidades, técnicas y estrategias que todo el mundo debería practicar, para no convertir este momento mágico en algo soporífero.
En el SOL, encontramos las recomendaciones de Kepa Osoro, maestro y experto en literatura infantil. De lo primero que nos advierte es de que no es el mismo leer que contar un cuento. En cualquier caso, el narrador tiene que vibrar con el relato, sabiendo transmitir su esencia para conseguir una íntima relación con el público; previamente debe practicarse la narración; en el momento, obtener un silencio expectante, no cortándola nunca; hay que procurar la brevedad, la sucesión lógica de ideas y la claridad en la verbalización; usar la movilidad de la mirada buscando la expresividad pero sin forzar el temperamento del narrador; y concederle mucha, mucha importancia a la voz, contándolo como si lo estuviésemos viviendo, variando las entonaciones y acompañándolo de gestos oportunos y bien medidos.
Por otra lado, “El arte de contar cuentos“,- disponible en la red-, es un clásico de la escritora Marie L. Shedlock, dicen que, inigualable contadora de cuentos. Comienza advirtiéndonos de los peligros en los que puede incurrir un narrador/a: desviarse hacia cuestiones secundarias oscureciendo la historia con demasiados detalles; introducir palabras no familiares; o de no saber leer los rostros del público. Continúa con los principios básicos para la narración de cuentos, y finalmente, apunta los elementos que se deben evitar al seleccionar el material.
Para nosotras, una premisa básica a la hora contar -y leer cuentos: no aburrirnos a nosotras mismas.
Seguimos disfrutando de los “Cuentos al amor de la lumbre II”. Como un ritual, recreamos un ambiente propicio para escuchar estas historias; todos en círculo “alrededor del fuego” (ahora no hay peleas por ver las imágenes), con poca luz, y “el contador” en un lugar destacado desde donde todos pueden verlo y escucharlo.
En el segundo volumen encontramos un cuento muy interesante. Con mucha ceremonia empleamos las fórmulas de inicio -terminaremos también con las de cierre-, usamos un tono más propio de un narrador que el de un lector, empleamos muchos gestos para acompañar las palabras, y medimos mucho los silencios. No le decimos más que el título antes de empezar a contarlo, aun sabiendo lo que iba a suceder en cuanto lo reconociesen.
Se titula “La hormiguita”, y sobre él había aclarado Antonio R.Almodovar:
Sorprenderá a muchos que se trate de una hormiguita y no de una “ratita” como quieren las versiones comerciales de años atrás. El origen de este cambio lo hemos rastreado y llegado a la siguiente conclusión: en las versiones del siglo XIX, y todavía en algunas del XX, el marido de nuestro personaje es el “ratompérez”, que, contra lo que pueda parecer, ni es ratón ni se llama Pérez de apellido, sino que se trata del inofensivo y asustadizo insecto así llamado en Andalucía occidental. Este falso “ratón”, andando el tiempo, debió creer en algún arreglista que se trataba de un auténtico múrido y, ni corto ni perezoso transformó a la hormiguita en ratita, para mayor acuerdo de especies a matrimoniar. Semejante fuga de imaginación ha contribuido seguramente a la pérdida de la segunda secuencia, donde la hormiguita se come al maridito, el cual imprudentemente, se ha asomado a la olla y caído dentro de ella. De esta manera, el cuento queda desvirtuado y reducido a la mera coqueterías de la “ratita” que no es más que el inicio de esta historia.
A nosotras nos hizo mucha ilusión ver este “arquetipo” recuperado por Almodovar, porque en nuestra infancia así nos lo contaban -versión rata-, pero en el que su marido terminaba en la olla intentando sacar un cascarón de cebolla. Y finamente, en una pirueta, para nosotras, casi “caníbal” era comido con mucho deleite por la ratita. Nunca más volvimos a ver ni a escuchar nada semejante, de modo que pensamos que era fruto de la desbordante imaginación de nuestra tía que nos lo contaba.
Cuando se lo contamos a los niños, inmediatamente después de terminar, nos dicen que les recuerda a otros tres cuentos de los que “debieron copiarlos; detectan semejanzas con “La Ratita presumida“, con “Ratón Tom y Rata Tomasa” -en el devenir de los acontecimientos tras la desgracia-, y con el “Ratón Pérez“. Se hace preciso aclararles que esta versión que acaban de escuchar es anterior a los libros que ellos conocen, porque era de cuando la gente contaba cuentos sin tener que leerlos en los libros. Les parece imposible. Nos hacen muchas preguntas sobre cómo podían recordarlos todos, o cómo podían contar siempre el mismo cuento; esto nos da pie a hablar de las distintas versiones.
Hacemos una prueba; nos ponemos en situación y pedimos voluntarios para contar el cuento de “Caperucita Roja”, salen seis niños y niñas. Los invitamos a salir de clase. Uno a uno, irán contándole su versión a los demás sin escuchar la de los anteriores. Nadie lo hace igual que los otros. Perciben que los personajes son casi fijos, que la trama también, pero la manera de contarlo, las palabras que se emplean, y los elementos que adornan la historia son totalmente diferentes. Una niña recién llegada de Canarias, les dice que Caperucita le llevaba plátanos de Canarias a la abuela, lo que provoca el enfado de unos y la hilaridad de otros.
Ahora, como tarea para el fin de semana, llevan una nota para sus familias, en la que solicitan colaboración para aprender a contar un “cuento de boca” y luego poder ofrecérselo a los compañeros de clase, como si fuesen cuentacuentos amateur.
Terminamos leyendo las versiones de los cuentos nacidos a partir de “La hormiguita”.
Si bien hasta ahora casi todas las historias que le contábamos a nuestro alumnado estaban en formato álbum o libro ilustrado porque creíamos que a estas edades hay que proveerles la imaginación con muchas y variadas representaciones plásticas del relato, ahora llegó el momento que ya tienen bagaje suficiente como para prescindir de ese apoyo visual, echando mano de su imaginario para ir recreando lo que escuchan.
Quisimos comenzar con un clásico, las recopilaciones de “Cuentos maravillosos” de Antonio R. Almodovar. Acceder a las primeras páginas de los dos volúmenes.
Creamos una ambientación adecuada y los preparamos para esta nueva experiencia, explicándole la razón del título de la colección, Cuentos al amor de la lumbre. Le relatamos lo que hacía la gente cuando no había televisión, ni ordenadores, ni iPAD, ni luz; de cómo pasaban el tiempo y disfrutaban del placer de escuchar cuentos maravillosos de princesas o príncipes encantados, de niños valientes, de seres mitológicos, etc. Les dejamos elegir entre las distintas categorías en las que el autor organizó esta antología, de tal modo que también aprovechamos para saber cuál es la función del índice de los libros. A punto estuvimos de cambiar su decisión, ya que el elegido nos pareció un poco truculento de más, pero seguimos para delante.
En pocas ocasiones logramos tanta atención por tan prolongado tiempo. Y lo mejor de la experiencia fue cuando al terminar, seguían hablando por pequeños grupos de los personajes, de cómo los imaginaban, así como de los escenarios en los que sucedían. Las posteriores representaciones fueron de las más ricas en detalles que llevan realizado hasta ahora; también cierto que llenas de estereotipias sobre los protagonistas en función del rol que asumían.
El folclorista Antonio R. Almodovar, certeramente llamado por Ana Mª Matute “el tercer hermano Grimm”, experto en semiótica estructural, lleva parte de su vida profesional dedicado a la recuperación de los cuentos tradicionales hispanos, terreno sobre el cual se había investigado muy poco y por el que también había mucho desapego. No hay más que preguntarle a cualquier persona de a pie por los cuentos populares españoles que conoce, para descubrir lo poco sabemos de este rico patrimonio inmaterial.
Almodovar, premio nacional de LIJ en el 2005, es una persona muy polifacética; escuchar sus conferencias es una delicia -es un contador de cuentos, en el más extenso y rico sentido de la palabra-, logra hechizar al público con su discurso. En la web del Centro Virtual Cervantes, se puede acceder a su biografía, obra, colaboraciones en la televisión y artículos, de entre los los cuales reseñamos Cuentos populares perfectamente incorrectos, y No toquéis a Blancanieves. En Google Books pueden encontrarse vistas previas o completas de muchas de sus obras.
En esta colección hace una compilación de “arquetipos”. El arquetipo de un cuento popular es la versión resultante que se obtiene al comparar muchas versiones particulares de un mismo cuento hasta conseguir que al leerlo se parezca el más posible a la versión dominante en la única etapa en la que aun podemos tener acceso. En una guía complementaria que los acompaña se puede encontrar más información.
Así tenemos 135 cuentos populares españoles divididos en dos volúmenes, y agrupado por temas como: cuentos maravillosos, de princesas encantadas, de príncipes, de niños en peligro, de pícaros, de pobres y ricos, de mujeres difíciles, de miedo, de tontos, de animales, o acumulativos y disparatados. En ambos tomos se acompaña con una amena explicación del autor sobre cada una de las categorías establecidas, de sus orígenes, de la intencionalidad, y de los vínculos con otros presentes en la tradición europea.
Desde hace muchos años somos devotas de sus versiones de cuentos populares recogidos en la colección “La media lunita“, -actualmente también disponibles en gallego-, dedicadas a un público infantil. Ahora, en este caso, aconsejamos a los docentes una lectura previa, ya que, estos cuentos que se contaban al lado del fuego iban dirigidos a personas adultas, pese a que los niños también asistiesen a la narración.
Bolonia, primera parada. Cuando programamos este viaje de estudio, pensamos que podríamos llegar a los últimos días de la Feria del Libro Infantil de Bolonia una de las más importantes citas internacionales de la edición para niños, luego, por un acortamiento de su duración vimos que no era posible, lo que no sabíamos es que a lo largo de toda la primavera tenía lugar la Fieri di leggere, un evento iniciado en el año 2000, coincidiendo con la distinción de Bolonia como capital cultural europea.
La Fieri di Leggere es una fiesta para todos, con muestras, encuentros con autores/as, lecturas y talleres, bajo el lema “Orgullosos de leer”. Se extiende a toda la provincia y participan museos, bibliotecas, espacios expositivos, editoriales, escuelas, etc. Lo que se pretende es el contacto de los pequeños lectores con todo aquello que rodea el libro. En esta ocasión, con motivo del bicentenario del nacimiento de Charles Dickens, se organizó una programación de eventos que atraviesa el lenguaje de la literatura, de las artes figurativas y cinematográficas.
Recorrer Bolonia en estos días es una invitación a la lectura de libros infantiles, en cualquier librería encontramos en primer lugar los libros dedicados a los niños- nosotras, no pudimos resistirnos a comprar algunos-, en cualquier calle hay un local que realiza actividades relacionadas con los niños y los libros. Entre otras destacamos:
-La “Muestra de ilustradores”, en la que 72 artistas de 60 países ofrecen una panorámica global de las tendencias más innovadoras en el ámbito de la ilustración para niños. De esto hay que hablar con más detalle, porque, sin restarle importancia a la calidad de las propuestas creativas y plásticas, habría mucho que decir en cuanto a su sintonía con los gustos de los más pequeños. Si bien como admiradoras del arte contemporáneo nos gustaron, como seleccionadoras de libros para niños y niñas, tendríamos mucho que objetar. Como adultas podemos ver la influenza de la banda diseñada, de la estética manga, del arte povera, o de la ilustración clásica. Aquí, cabría preguntarse cuánto hay de producto de consumo, cuánto hay de negocio, cuánto de la búsqueda sin límites de la novedad por novedad, y cuánto de conocimiento de lo que Alain Serres denomina “espíritu de la infancia”. En cualquier caso, las editoras saben bien la diferencia entre prestigio y ventas. Volveremos sobre esto.
– “Bestiario accidentale”, sobre el trabajo de Guido Scarabottolo.
-El “ABC di colori”, una muestra sobre libros de actividades que permiten descubrir el universo cromático, y las clasificaciones de colores (primarios, secundarios, cálidos, fríos), gradaciones y escalas.
– “La trilogia del limite” de Suzy Lee en el MAMbo (Museo d´Arte Moderna di Bologna), en la que se hace un recorrido por el trabajo de la ilustradora de “La ola”, “El espejo y “La sombra”.
-“ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ”, una revisión de la exposición ya realizada en el año 2000 sobre el alfabeto.
– “Sole, Tierra, Acqua y viento: un´energia de la leoni”, una muestra sobre la declaración de la ONU con la que se trata de sensibilizar los más pequeños sobre fuentes alternativas y acciones de futuro para salvar el planeta.
– “Leera el álbum ilustrado”, una muestra didáctica que atraviesa el funcionamiento, reglas internas, características y proceso creativo de este nuevo producto editorial.
– “Intervalo de poesía”, celebra la naturaleza, el verde, los árboles, las plantas, las huertas y los jardineros de la poesía.
Recomendamos echarle una ojeada al programa y al blog en el que se van recogiendo las distintas acciones que se desarrollan de marzo a junio con motivo de la Fieri di leggere, porque se pueden tomar muchas ideas de libros y de acciones conjuntas de fomento de la lectura.
Había una vez un cuento que contaba el mundo entero. Ese cuento en realidad no era uno solo, sino muchos más que empezaron a poblar el mundo con sus historias de niñas desobedientes y lobos seductores, de zapatillas de cristal y príncipes enamorados, de gatos ingeniosos y soldaditos de plomo, de gigantes bonachones y fábricas de chocolate. Lo poblaron de palabras, de inteligencia, de imágenes, de personajes extraordinarios. Le permitieron reír, asombrarse, convivir. Lo cargaron de significados. Y desde entonces esos cuentos han continuado multiplicándose para decirnos mil y una veces “Había una vez un cuento que contaba el mundo entero…”
Al leer, al contar o al escuchar cuentos estamos ejercitando la imaginación, como si fuera necesario darle entrenamiento para mantenerla en forma. Algún día, seguramente sin que lo sepamos, una de esas historias acudirá a nuestras vidas para ofrecernos soluciones creativas a los obstáculos que se nos presenten en el camino.
Al leer, al contar o al escuchar cuentos en voz alta también estamos repitiendo un ritual muy antiguo que ha cumplido un papel fundamental en la historia de la civilización: hacer comunidad. Alrededor de esos cuentos se han reunido las culturas, las épocas y las generaciones para decirnos que somos uno solo los japoneses, los alemanes y los mexicanos; aquellos que vivieron en el siglo XVII y nosotros que leemos un cuento en la internet; los abuelos, los padres y los hijos. Los cuentos nos llenan por igual a los seres humanos, a pesar de nuestras enormes diferencias, porque todos somos, en el fondo, sus protagonistas.
Al contrario de los organismos vivos, que nacen, se reproducen y mueren, los cuentos, que surgen colmados de fertilidad, pueden ser inmortales. En especial aquellos de tradición popular que se adecúan a las circunstancias y el contexto del presente en el que son contados o reescritos. Se trata de cuentos que, al reproducirlos o escucharlos, nos convierten en sus coautores.
Y había una vez, también, un país lleno de mitos, cuentos y leyendas que viajaron por siglos, de boca en boca, para exhibir su idea de la creación, para narrar su historia, para ofrecer su riqueza cultural, para excitar la curiosidad y llenar de sonrisas los labios. Era también un país en el que pocos de sus pobladores tenían acceso a los libros. Pero eso es una historia que ya ha empezado a cambiar. Hoy los cuentos están llegando cada vez más a rincones apartados de mi país, México. Y al encontrarse con sus lectores están cumpliendo con su papel de hacer comunidad, hacer familia y hacer individuos con mayor posibilidad de ser felices.
Francisco Hinojosa
El 2 de abril, se celebra el Día Internacional del Libro Infantil, una fecha propuesta por el IBBYdesde 1967, que conmemora el nacimiento de Hans Christian Andersen. Cada año se le encomienda a un autor la redacción de un mensaje que se traduce a 40 idiomas; en esta ocasión, la que acabamos de leer, a cargo del mexicano Francisco Hinojosa, con la ilustración de Gedovius.
-El Salón del Libro de Pontevedra es un evento anual ya consolidado y referente en nuestra comunidad. Siempre merece la pena la visita, ya no tanto por las novedades que allí se exponen -a día de hoy gracias a la red estamos al tanto de lo último que publican las editoriales, por ello las ferias, exposiciones y muestras del libro tienen que tener otro valor añadido-, sino por que es una actividad en la que año tras año participan los centros educativos de la zona de Pontevedra, haciendo un auténtico alarde de creatividad alrededor del tema propuesto. En esta ocasión, dado que es la edición 12 +1 -en lugar de XIII-, se centran en las supersticiones y en las creencias sobre la buena o mala suerte. Se completa esta oferta con gran número de presentaciones y charlas a cargo de las editoriales o autores presentes en el Salón. Estará abierto hasta el 31 de marzo.
-Días atrás tuvo lugar el congreso “Ilustrando la diversidad” promovido por campusUSCulturae, y fruto de la participación de reconocidos ilustradores de diversos lugares del mundo y como muestra de su labor creativa, organizaron la exposición “Ilustramundos” alrededor de sus trabajos que se podrá visitar en el Palacio de Fonseca hasta finales de abril. Así veremos algunas ilustraciones de David Pintor, Elena Odriozola, Kristina Sabaite, Marc Taeger, Antonio Seijas, Piet Grobler, Mónica Weiss, Carme Solé, Joanna Domanska y Machiel Braaksma. Desde el blog Ilustramundos se accede a la web de cada uno de ellos. Recomendamos vivamente las composiciones del frisio Machiel Braaksma realizadas todas ellas con material de reciclaje.
-El miércoles 7, a las 19:30, en la EOI de Pontevedra, Antonio Reigosa impartirá la charla “De lengua en lengua: caminos de ida y vuelta de los cuentos tradicionales populares”, en la que este experto en literatura de tradición oral, mitos y leyendas de Galicia, hablará sobre el origen y evolución de los cuentos populares tradicionales, mostrándonos el germen de cuentos tan conocidos como “Los músicos de Bremen”, “La lechera”, “Caperucita roja”, y otros, desde las fuentes orales orientales, árabes o judías y su recogida en la lengua escrita (sánscrito, persa, árabe o latín) hasta confluir en la transmisión a través de las lenguas que se imparten en la EOI de Pontevedra: alemán, italiano, francés, inglés, portugués y gallego, además del castellano. Una ocasión para conocer las raíces comunes de la literatura oral de las culturas orientales y occidentales y para contrastar las diferentes versiones de un mismo cuento según su difusión por las diversas lenguas europeas.
El momento en el que un niño o una niña descubre que es capaz de leer sólo un libro es algo único. Hay un antes y un después. Ese brillo en la mirada, esa satisfacción que siente, esa sensación de crecimiento es inigualable y mágica.
La mayor parte de nuestro alumnado ya vivió ese momento, así que lo que queremos ahora es ofrecerle lecturas funcionales y de su gusto que les sigan proporcionando esa satisfacción. Por ello, compramos toda la colección El caballo alado de la editorial Combel, ya que cumple unos requisitos, para nosotras importantes:
1º Son versiones breves de cuentos clásicos, muchos de ellos ya conocidos por los niños, lo que les ayuda a hacer anticipaciones sobre el texto.
2º Juegan mucho con las repeticiones y con las onomatopeyas. Las sencillas ilustraciones acompañan y completan el mensaje sin, en este caso, superar el peso del texto.
3º Los hay con letra tipo palo, imprenta y manuscrita. De tal modo que, pese a que preferimos comenzar la lectura y la escritura con mayúsculas, poco a poco podemos ir introduciendo otras tipografías.
4º Son relativamente baratos, tanto como para poder permitirnos comprar libros suficientes para todos, con el mismo formato, evitando así comparaciones.
Todas estas condiciones hicieron que nos decantarnos por ellos, aunque les objetamos que no los haya en gallego. Compensaremos esta situación.
Ahora, estableceremos un sistema de préstamo de fin de semana, para que estos libros puedan ser leídos y disfrutar con ellos en casa, solos o en compañía de sus familiares.
“Saber leer es ser capaz de transformar un mensaje escrito en un mensaje siguiendo ciertas leyes muy concretas. Es comprender el contenido de un mensaje escrito; es ser capaz de juzgar y apreciar el valor estético …” (Mialaret, 1972)
Hace tiempo que decidimos que para el alumnado de infantil pondríamos en positivo todo aquello que nos fuese posible. Evitamos hablar de la muerte, preferimos hablar de la alegría de vivir; no queremos ahondar en la violencia si no en la alegría de conocer y respetar a los otros, poniendo en valor cuestiones en a las que habitualmente no se les presta atención.
En esa línea, acabamos de descubrir tres hermosos libros que hablan del amor, del goce de querer y ser querido, de eses que nos dejan con una sonrisa pintada en la cara:
Es bastante habitual que con un grupo de 5 años vivamos episodios de caída de los primeros dientes. Hace poco tuvo lugar nuestra “primera caída” del grupo, de aquí en adelante irán unos tras otros y llegarán a final de curso casi todos desdentados.
Aprovechamos para hablar sobre cuáles son los dientes que primero caen y si esto guarda algún tipo de relación con los que primero salen o con los que se emplean en “tareas” más duras. Iremos haciendo un cuadro con las estadísticas. Le preguntaron a sus familias por el momento de aparición de su primer diente, la edad que tenían y la posición de este. Como curiosidad supimos de bebés con dientes y de los inconvenientes de esta rareza.
Puede dar mucho juego, pero decidimos tirar por el camino literario. Cómo no mencionar al más genuino personaje infantil español, el “Ratón Pérez” y de sus “homólogos” en otras culturas. Nos comprometimos a tener un cuento distinto del Ratón Pérez para cada diente que se caiga.
Esto es lo que encontramos:
“Ratón Pérez” del Padre Coloma, el que dio origen a todos los demás. Recogido en una exposición del CVC junto con 80 diferentes ilustraciones del personaje infantil que acaba de celebrar recientemente su centenario.
No creemos que haya ningún maestro/a de infantil que no le leyera a su alumnado los dos títulos que siguen, ya convertidos en clásicos y que ahora nos presentan actualizados sus respectivas editoriales.
“La pequeña oruga glotona”, en edición especial desplegable para conmemorar el 40 aniversario de su publicación. Una delicia que le añade valor a este libro que nos habla del proceso vital de una oruga, de la alimentación, de los días de la semana, de los excesos alimentarios, etc. En la web de su autor, Eric Carle podemos ver todo tipo de productos creados a partir de la famosa hungry caterpillar, de tal modo que incluso vimos en UK librerías con secciones dedicadas a este personaje o a la obra de su autor.
“A toupiña que quería saber quen lle fixera aquilo na cabeza”; si la versión pop-up ya le daba más animación a esta escatológica e hilarante historia del topo, ahora con sonidos como plas-chof-plin… somos aun más conscientes del asqueroso agravio que sufrió y del que se vengará.
En los previos a la Navidad viene siendo bastante habitual que desde las bibliotecas escolares o desde las ANPAs se preparen folletos para las familias con recomendaciones de libros infantiles.
Una compañera nos sugiere que, en esta ocasión, los libros seleccionados podrían ser los recogidos en el proyecto “Dale la vuelta” del Instituto Gallego de Consumo, ya que de esta manera, además de la lectura, podría aprovecharse para fomentar el consumo responsable. Así se hizo, también recientemente, en la Escuela de Padresdel suplemento semanal “La Voz en la Escuela”. Allí escogimos 30 libros agrupados alrededor de siete ejes temáticos, que son los que siguen y que se pueden consultar en el proyecto (páginas 22-50), así como las propuestas de trabajo para el aula o con las familias.
1.- Una fiesta diferente. Alternativas al consumismo en los aniversarios y en otras celebraciones infantiles.
“Area cumple seis (versión interactiva), “La memoria de los árboles” y “Cumpleañeros”.
2.- ¡Quiero esto, esto, y esto también! El fácil acceso de los más jóvenes a los catálogos publicitarios de juguetes.
“La caja de los recuerdos”.
3.- Cómprame. Los caprichos consumistas de los pequeños. El valor del dinero y de las pequeñas cosas que no se pueden comprar. Lo más grande o costoso no siempre es lo mejor.
“La palabra que se fue de vacaciones”, “Con las manos vacías”, “El regalo del pescador”, “El coleccionista de momentos y “La casa más grande del mundo”.
4.- Espejo, espejito. La imagen personal; influencia de las series y persoajes televisivos. Moda y publicidad. Estereotipos de sexo/género. Traspaso de hábitos estéticos adultos a la infancia.
“Petra”, ¿”Hay algo más aburrido que ser una princesa rosa?”, “SapoManuel Quenorrana”, “Ranilda”, “Nariz de oro” y “Cuervo”.
5.- Como como. Estilos de vida saludables, alimentación y actividad física. Dulces, snacks y chucherías.
“Picurruchos”, “Nicolás cocina sin fuego”, “Una cocina tan grande como un huerto” y “El increíble niño devorador de libros”.
6.- Como consumo. Las implicaciones del consumo en el medio natural y en las relaciones humanas.
“Misterio en la selva de Ngorongon”, “León y el medio ambiente”, “¿Qué hace falta?, “No es una caja”, “Caja de cartón”, “Jaime y las bellotas” y “El árbol de hojas DIN A4”.
7.- Carcajadas sin gastos. Actividades alternativas que no incrementan el consumo irresponsable.
“Un regalo diferente”, “Russell y el tesoro perdido de Valderranas”, “Te regalo un cuento y “El mejor regalo del mundo”.
En el proyecto se encuentra información sobre cada una de las publicaciones y enlaces a las páginas web de sus editoras.
Mi participación en las I Xornadas de Literatura e Ensino, no siendo una especialista en literatura infantil, ni autora, ni ilustradora, fue en calidad de usuaria habitual de libros infantiles, a decir de los conocidos, con buena mano para seleccionar aquellos más cercanos a los gustos de los niños y niñas.
Intervine, tras la entusiasta puesta en escena de la “amante de los álbumes” Gracia Santorum, que trató de mostrarle a los asistentes que el álbum no es sólo para el público infantil, sino que, superados los prejuicios iniciales de los adolescentes -que por su formato, asocian álbum a los cuentos de la infancia de la que huyen-, pueden dar mucho juego en las aulas de secundaria. Para convencer a los recelosos, hizo un despliegue de su colección de álbumes -dice atesorar cerca de mil ejemplares que en breve expondrá en el centro de enseñanza en el que trabaja, de lo que suponemos dará buena cuenta en el blog referencial del que es coautora, Trafegando Ronseis. La lectura de “Caja de cartón” convenció hasta a los más escépticos. Magnífica. Esos son los caminos del entusiasmo.
Mi exposición giró alrededor de la selección de libros para las aulas de infantil. Siendo conocedora del cambio que se ha producido en este campo en los últimos veinte años, y del papel preponderante de las editoriales gallegas en el ámbito internacional, destacando por la calidad de sus productos, cuestiono la etiqueta álbum como distintivo superior diferenciador de otros como pueden ser el libro ilustrado o el libro de imágenes. A mi entender, los límites son tan difusos que si nos ajustamos a los criterios definitorios de álbum que apuntan los expertos, quedarían fuera la mayor parte de los álbumes canónicos que, por otro lado, ellos mismos apuntan. Considero el álbum fruto lógico de la evolución que se ha producido en la intención de llegar más y mejor a los gustos de los chicos de hoy en día, atendiendo a que su bagaje está absolutamente determinado por el audiovisual y por los mensajes publicitarios; y al igual que sucedió con las series de animación traspasó las fronteras infantiles y en la actualidad se publican álbumes que por sus temáticas, por la complejidad del texto o de las imágenes apelan la experiencia e inteligencia de una persona adulta para ser capaz de entenderlos.
Por otro lado, considerando que en el álbum se armonizan el lenguaje escrito y el lenguaje artístico, la radicalización del peso de la ilustración en detrimento del texto conduce a la consecución de otro objetivo, también importante, pero no literario, sino plástico. Razón, a mi entender por la que los expertos no acuerdan enmarcar el álbum como nuevo género literario sino que lo denominan “nuevo producto editorial”.
En cualquier caso, para una persona que va a comprar un libro para sus hijos o alumnado esto es irrelevante. Casi nadie va a buscar un formato, lo que se va buscando en algunos casos es una buena historia y en otros un bonito libro. El álbum no es un fin en sí mismo, es un medio más. Por lo que intenté apuntar algunas claves para seleccionar esos libros que logren cautivar a los más pequeños. Más allá de los discursos expertos, muchos de esos, bien o mal llamados, álbumes cumplen con el objetivo tanto por su formato (tamaño, características de páginas, tapas, contratapas …); como por el texto (abundante, escaso, ausente, en prosa, en verso); como por las ilustraciones (siempre y cuando no sean un mero alarde artístico, o tan conceptuales que se escapan del entender de los niños y niñas); como por las temáticas que abordan. Aquí hice una advertencia sobre una tendencia que afloró en los últimos años asociada al álbum, que a mi entender va en contra del espíritu de la infancia, la aparición de lo que denomino una recreación en el feismo de la vida: la muerte, la violencia, la soledad, la tristeza, el maltrato, la guerra, injusticia social …, un lavado de la conciencia adulta, que no sabiendo qué facer, vuelca sus frustraciones sobre los niños y niñas creyendo que de esta manera aprenderán a evitarlas o a convivir con ellas. Es opinable, pero casi ningún padre/madre le compra un libro a sus hijos sobre esos temas por muy poéticos y líricos que sean; lo hacemos los docentes y se incluyen en las listas de honor de los libros destacados.
La segunda advertencia en cuanto a temáticas fue referida a otra tendencia, también perniciosa, lo que denomino “los cuentos curriculares”. Autores y editores sabedores que la escuela es una de sus mejores proyecciones, fabrican artefactos didácticos disfrazados tras un personaje o tras una original ilustración, con una corrección curricular y con un didactismo explícito que aterroriza a la literatura infantil, por naturaleza irreverente, escatológica, divertida, surrealista e incluso absurda. No es que descarte el aprovechamiento didáctico que se puede hacer de una obra de literatura infantil, todo lo contrario, pero eso es algo a posteriori, si el motivo por el que se elige es por el placer de leer, por la potencialidad de hacer soñar los niños y niñas.
Apunto, asimismo, la posibilidad de que publiquen algunos de esos productos tan artísticos en otros soportes que mejor permitan apreciar la riqueza de las ilustraciones pero también hablo del riesgo de que en ese traspaso se pierdan gestos del acto de leer libros en pos de la primacía de la imagen.
Finalmente apunto el rol decisivo del mediador/a entre el libro y el individuo sin competencia lectora, tanto directo (docente, padre/madre, animador) como de los “recomendadores de lectura” indirectos (blogs, webs, revistas, listados …), apelando en este caso a una ética responsable de su papel, no dejándose guiar por las novedades, por las estrategias comerciales, por el prestigio de los autores, o por la trayectoria de la editora. Un libro para recomendar, en primer lugar, y en conjunto tiene que fascinar al mediador, luego tiene que probarlo con el público representativo del rango al que va dirigido. Solo, y tan sólo después, probado que cautiva también a los niños y niñas en este caso, puede recomendarlo. Deben ser conscientes de que no sólo trata de una cuestión económica, es algo mucho más grave, que afecta a la consideración que los niños y niñas tendrán de los libros, de la lectura y de la literatura.
Tras la presentación de esas, para mí, características de la calidad de un libro, pongo en cuestión que los adultos conozcamos los gustos de los niños/as a tenor de una experiencia reciente en mi aula, cuando le solicité a los niños/as que trajesen de sus casas aquellos libros que más les gustaban, aquellos que les pedían a sus padres que se los leyesen una y otra vez. A la vista de los más de cincuenta libros no me atrevo a extraer conclusiones. No concuerdan ni con lo que dicen los expertos ni con los que les mostré a lo largo de tres años. Son de la más diversa procedencia y algunos de ínfima calidad literaria, plástica o editorial. Pese a todo, no me importa, son esos, son los que los tienen enganchados con la lectura, son los que les hicieron descubrir el libro como una fuente de placer. Son los que a lo largo de estos días pondremos en valor delante del grupo, porque son los que le gustan a cada uno de los niños y niñas de la clase.
Al igual que en la alimentación, leer, conocer otros mundos reales o ficticios, abrir la imaginación, desarrollar la creatividad, disfrutar con el conocimiento …, son como los nutrientes vitales que se pueden presentar de muy diversas formas: crudos, en cocina tradicional, en cocina light, mediterránea, atlántica, cocina experimental o cocina de autor. Unas formas son más saludables que otras, unas sientan mejor, pero tras la ingesta, lo que importa es cuando entran en vena y son de provecho para el organismo. Y para que responder a los gourmets que consideran que sólo merece la pena llevar a la boca platos con 3 estrellas Michelín, dije que sé que a mis alumnos/as hasta que puedan apreciar en su paladar las delicatessen de Ferran Adrià, aun le quedan por comer muchas arrobas de sal en huevos fritos -que es lo que más les gusta-, pero comer comen, alimentar se alimentan. Leer leen. Y eso es lo que me importa.
Nota: para quien piense lo contrario soy una ferviente admiradora de los buenos álbumes.
Ayer en las jornadas Marcos Calveiro, inició su labor como moderador de la mesa redonda 3, preguntándole a los participantes Ramón Nicolás, Marilar Aleixandre y Xabier P. Docampo, “Leer, ¿para qué?”, con tal motivo proyectó en la pantalla parte de las 33 razones para ler de Victoria Fernández, directora da revista CLIJ, que a pesar de ser archirrepetidas, son siempre actuales. Xabier P. Docampo apostilló que muchas de esas razones pueden suplirse con otras actividades, y pedía una razón de ler que solo pudiese aplicársela a lectura. Según él, leer es un instrumento irreemplazable en la formación del individuo.
Para recordar, desde aquí las 33 razones para ler, que tan ben presentaron no CEP Las Palmas.
Este fin de semana participamos en las I Xornadas de Literatura e Ensino, que se centraban en “La literatura gallega en las aulas: los caminos del entusiasmo”, una cuidada actividad formativa organizada por la Asociación de Escritores en Lengua Gallega y la ASPG.
Nos resultó extraño que case la totalidad de los asistentes eran de enseñanza secundaria, o mejor dicho, que no hubiera profesorado de infantil y primaria. Cuestión de clichés; puede que en vez de Literatura y Enseñanza, se entendiese Enseñanza de la Literatura, que no es lo mismo. Una lástima, porque mereció la pena, y todos encontraríamos temas de interés.
Con un cartel de lujo, se abordaron temas que nos preocupan a todos y a todas: la LIJ gallega en las aulas del siglo XXI pasando por la poesía, el teatro, la literatura de tradición oral, el álbum, la BD y la novela gráfica; casi todos ellos expuestos por reconocidos autores de esos géneros literarios.
En próximas entradas iremos apuntando alguna de las cuestiones allí expuestas, pese a que no nos podemos resistir a adelantar que coincidiendo todos los ponentes en la necesidad de la lectura de los distintos géneros, debatiendo sobre si centrarse en los clásicos o inclinarse más a los gustos de los chicos, sobre si hay literaturas con mayúsculas y minúsculas – con continuas referencias a dos artículos recientes: E por que non vos deixades de cinismos e dicides LIXo de S. Jaureguizar y Ler ou non de María do Cebreiro-; quien, para nosotros dio con la clave fue Xabier P. Docampo, preguntando: para que leer y que es lo que nos da la lectura a los individuos que no nos da ninguna otra actividad. Ahí radica la cuestión, ya que, aun hay quien no sabe por qué hay que inculcar a los niños y jóvenes el gusto por leer.
Daremos cuenta.
Una reflexión: a las personas que ya llevamos unos cuantos años en esto es difícil que nos cuenten algo nuevo en los cursos dirigidos única y exclusivamente a la educación infantil; en cambio, pueden resultarnos muy enriquecedoras otras miradas desde distintos ángulos, con distintas ópticas, con otros profesionales, pues es una manera de abrirse de un ámbito en el que a veces también resulta asfixiante estar escuchando hablar siempre de lo mismo. El/La profesional de infantil ya sabrá sacarle provecho a nuevos soplos de aire fresco.
Mostra del Libro de Ciencia es una guía bibliográfica con una selección de 55 títulos de divulgación científica dirigidos al público infantil.
Entre elas atopanse obras como “El pequeño inventor”, “Los números en la naturaleza” ou “Bichos”. Sin embargo non recolle un dos nosos preferidos “Uno, y si no, ninguno” de Katrina Lange en UnaLuna.
Las hay de muchos tipos: saltarinas, tiernas, extranjeras, muy gordas y rojas de ira, y algunas tan largas que es imposible pronunciarlas (…) E ladrón de palabras, entonces, las clasifica y las mete en tarros de cristal. Luego prueba algunas recetas: 2 palabras dulces, 3 mojadas, 1 picante y 2 cálidas. Lo mezcla bien y lo lanza todo al aire. Y así, el azahar trenza alfombras de alabanzas, teje bufandas de injurias y tricota calcetines de explicaciones complicadas.
“El ladrón de palabras“, una de las últimas publicaciones de Edelvives, un hermosísimo álbum de Nathalie Minne, que nos cuenta, en una perfecta comunión entre el texto y las imágenes, la historia de un niño que sale por la noche con todo su equipo hacia la ciudad, allí, rastreando voces y luces, sin que nadie lo vea, escala por los tejados y comienza su cosecha de palabras.
Tras leerlo y deleitarnos con las imágenes (un día hablaremos de como leer los álbumes ilustrados), no pudimos resistirnos a hacer como el ladrón de palabras. Recogimos y metimos en tarros de cristal los ingredientes de muchos juegos.
Comenzamos inspirándonos en las palabras clasificadas por el pequeño ladrón: palabras negras (toro, carbón, noche), palabras despreocupadas (sola, feliz, tranquila), palabras simples (vida, gato, beso, amar), en una palabra (stop, pum, clac), palabras de viaje (ir, lugar, aquí), palabras dulces (querer, amar), palabras de sueños (unicornio, ilusión, príncipe), palabras feas (mugre, muerte, insecto), palabras bonitas (claxon, globo, luna, mimo), palabras vacías (cero, solo, nada de nada), palabras raras (trisomia, lechuza), palabra la palabra (paso a paso, poco a poco), palabras hilarantes, palabras frías, grandes palabras, palabras muy hermosas, palabras difíciles, palabrotas, palabras confusas, palabras solitarias …
He aquí el comienzo de nuestra clasificación que nos dará juego para mucho, mucho tiempo. Palabras amorosas, palabras marero, palabras largas, palabras cortas, palabras de los cuentos, palabras juguetonas …
Ahora, pedimos a cada niño/a que nos traiga de su casa un tarro con las palabras preferidas de su familia.
Una amiga nos hizo notar que vender y regalar palabras también era lo que hacía Belisa Crepusculario, vendedora de palabras en el cuento Dos palabras, que integra la obra “Cuentos de Eva Luna” de Isabel Allende. Belisa un día descubrió que las palabras andaban sueltas sin dueño y que cualquiera con un poco de maña podría apoderarse de ellas para comerciar, por lo que pagó veinte pesos a un cura para que le enseñara a leer y escribir, y con los tres que le sobraron compró un diccionario, que luego de revisarlo la A a la Z, tiró al mar para no estafar a sus clientes con palabras envasadas.
El poder de las palabras.
Ayer, al recibir el IV Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado, por “El viaje de Olaf”, en la intervención de agradecimiento su autor, Martín León Barreto, excusó la brevedad de esta, debido a que es un hombre al que le resulta más fácil expresarse con imágenes que con palabras. Dijo que si la obra se tradujera en porcentajes, un 95% sería imagen y tan sólo un 5% texto.
He aquí una de las características que diferencia el álbum de otro tipo de publicaciones como pueden ser los cuentos ilustrados.
“Grandes ilustraciones, texto escaso y situaciones que propician la intertextualidad, lo que no deja indiferente al pequeño lector; con todo, lo provoca de tal modo que siente la necesidad de avanzar en la lectura para la comprensión de lo insinuado en las páginas anteriores. Así pues, la narración visual es el motor y la imaginación del niño/a pone el resto.”
Así se define en “El álbum en la literatura infantil y juvenil (2000-2010)” una obra de reciente publicación en Xerais, coordinada por Blanca-Ana Roig Rechou, Isabel Soto López y Marta Neira Rodríguez. Se inicia con dos artículos teóricos en los que trata de perfilar qué es el álbum ilustrado y sus diferencias con respecto a otro tipo de publicaciones ilustradas, así como un interesante análisis de la influencia de las corrientes artísticas del siglo XX en alguno de estos trabajos. Sigue con una selección de doce obras “canónicas”, inolvidables, que constituyen un referente en esta modalidad de libro infantil; una antología de setenta y cuatro álbumes para la educación literaria del marco ibérico e iberoamericano; y termina con comentarios para la formación lectora.
Un gran trabajo que facilitaría su lectura si estuviesen traducidos al gallego los artículos, recensiones y citas en portugués, catalán, euskera o inglés.
Tuvo lugar ayer, en Santiago, el acto de entrega del IV Premio Internacional Compostela de Ilustración. En esta edición el álbum seleccionado fue “El camino de Olaj” de Martín León Barreto.
Olaj vivía en un planeta muy, muy chiquitito. En una casa muy, muy grande. ¡Un buen día, aburrido, Olaj salió a caminar … y caminó! Olaf caminó y caminó, y un pescado que tenía la cola del revés encontró. ¿-Vienes conmigo? -lo preguntó. Y como no dijo que no …
Así se inicia este relato acumulativo de estructura repetitiva y circular. Un Principito, harto de la soledad, emprende un camino iniciático. Diversos animales fantásticos -de inspiración mítica y valor simbólico- van haciéndole compañía y conformando un grupo heterogéneo y compacto: el pescado que tenía la cola del revés, el caballo alado, el tigre arco iris, el elefante elegante …
Las imágenes, según Xosé Ballesteros, director de Kalandraka, hechas con una paleta cromática hermosísima y con un aspecto geométrico casi mecánico, dan ganas de tocarlas, apetece verlas en tridimensional.
Ya se presentó traducido al castellano, portugués, catalán y euskera.
“Aprender a leer es un procedimiento que se enseña en la escuela.El gusto por la palabra y el amor a los libros se descubren en casa, en el ámbito de la familia, si bien la escuela ocupa un lugar de privilegio en esta conquista.Cuando una maestra de educación infantil está contando un cuento a sus alumnos, no solo está relatando una historia divertida o triste, está enseñando conceptos que tienen que ver con la lengua, procedimientos que atañen al proceso de comprensión y unos valores determinados contenidos en el libro.Cuando una abuela, o una madre, o un padre cuentan un cuento a sus nietos, o a sus hijos, están realizando un acto de amor. “
Así comienza el cuaderno del Observatorio Andaluz de la Lectura realizado por Antonio Ventura con la pretensión de ser una guía para las familias. No creemos que sea casual que el primer número de esta publicación se dedique a leer en casa; tras muchos años, trabajos y campañas de animación a la lectura, se sabe que ese es el ámbito determinante en el fomento de la lectura.
Esta sencilla guía aborda, entre otros temas, la necesidad de la ficción, las palabras y las imágenes, el gusto por las palabras y el amor por los libros, los momentos de la lectura, las clases de libros, y finaliza con una selección de textos.
Merece la pena ponerla a disposición de las familias, bien a través de los blogs (de aula, de biblioteca, de centro) o fotocopiarla.
Acabamos de comprar dos libros que fueron muy del gusto de nuestro alumnado. Cualquiera de los dos rompe con los cliches de las cualidades que debe reunir un libro para tener éxito entre los más pequeños. “Un libro“, de Hervé Tullet en Kókinos. Nada más y nada menos que un libro. Sin más historia que unas instrucciones de uso en cada página. Una ilustración de lo más sencilla, tan sólo unos círculos de colores. Y pese a todo, puede considerarse un libro con el que los niños interaccionan, un libro que logra cautivar la ingenuidad infantil. “La ardilla miedosa“, de Mélanie Watt en Almadraba. Un cuento al que a primera vista la ilustración poco favor le hace (posteriormente cambiaremos de opinión). La historia gira alrededor de una ardilla medio chalada, que vive presa de sus miedos y paranoias personales, aferrada sus rutinas. Los pequeños de inmediato se identifican con ella y tratan de racionalizar sus miedos. Los adultos nos percatamos de que refleja la vida de muchas personas que viven bloqueadas por sus manías y temores.
En cualquier caso, son un soplo de aire fresco en medio de tanta publicación más del gusto de los mayores que de los niños y niñas.
“La noche previa a su primer día de escuela, Splat tiene los ojos como platos. Y a la mañana siguiente, está tan asustado que inventa cualquier excusa para no dejar su confortable hogar… Y es que ¿quién no ha sentido pavor ante su primer día de colegio? ¿Cómo serán los nuevos compañeros? ¿Y los profesores? ¿Habrá muchos deberes? ¿Se integrará Splat con facilidad? Todas estas preguntas tienen respuesta a lo largo de las páginas de este delicioso álbum, entre las que, además, esperan grandes sorpresas… “
Para todas las que nos enamoramos del tierno Russell el borrego, ya tenemos en las manos otro de los dulces personajes de Rob Scotton, “Splat, el gato”, traducido al español por Jaguar. Un libro en el que se ven reflejados todos/as los que se están incorporando a la escuela.
Con motivo de la celebración del Día Mundial de los Derechos del Consumidor el pasado 15 de marzo, la Escuela Gallega de Consumo presentó el proyecto educativo “Dale la vuelta”, para introducir la perspectiva del consumo responsable en infantil. Integrado por un cuento interactivo y material didáctico, en gallego y castellano, dirigido al profesorado, educadores, monitores y familias, disponible desde la web del IGC.Ahora la editorial Galaxia presenta “Area fai seis” la versión álbum del cuento interactivo. Escrito por Araceli Gonda e ilustrado en plastilina por Mª Noel Toledo, nos habla de una niña muy graciosa, a la que le falta un diente de delante, a punto de cumplir 6 años. Ella quiere una fiesta como la de todos sus amigos: con invitaciones, con piscinas de bolas, en un centro comercial, con payasos, con tartas de tres pisos y con un montón de regalos. Su padre y su madre decidieron que ella tendría una fiesta diferente; sin compras y sin gastos innecesarios que finalmente no dejan ninguna huella. Area casi está decidida a no cumplir los seis años y a quedar con cinco para siempre, pero algo hace que cambie de idea …
La ONU declaró el 2011 Año Internacional de los Bosques, con la finalidad de crear más conciencia en la conservación y explotación sostenible de todos los tipos de bosque, para beneficio de las generaciones presentes y futuras.
Con tal motivo, el S.O.L. (Servicio de Orientación Lectora) de la FGSR preparó una selección de publicaciones, tanto de carácter literario como informativo para diferentes tramos de edad: hasta 5 anos, de 6-8, de 9-11, de 12-14 y de 15-18. En cada una de las fichas, además de los datos identificativos del libro, indica si existen versiones en otras lenguas oficiales del estado.
Tenemos en las manos el último álbum de la editorial Galaxia. De los que conocemos, es el más hermoso libro que vimos sobre la llegada de un hermano; ya se habían lucido con “Mamá, ti si que me entendes” y “Eu tamén son fonte“, de Teresa Moure que trataban el tema del embarazo y de la lactancia materna. ¡En “Vou ter un irmán!!!“, María Solar se mete en la piel y le da voz a los sentimientos de una niña desde que sabe que va a tener un hermanito. No deja ningún cabo suelto; con la frescura de la curiosidad infantil y con la rigurosidad científica que los pequeños pueden comprender, habla del tiempo del embarazo, de los que nacen prematuros, de las ecografías, del tamaño y partes del feto, de las molestias de la madre, de los preparativos, de la búsqueda del nombre -en gallego-, del parto y de la aceptación de la llegada asumiendo el rol de hermana mayor para evitar los celos. Se nota que la autora es una divulgadora de la ciencia. Con todo, no es un texto informativo, es un cuento infantil ágil, dinámico y lírico, muy del gusto de los niños y niñas, redondeado por el buen hacer del ilustrador Xosé Tomás. Aquí el booktrailer.
Nuestro último descubrimento es una delicia de libro, se titula “El jardín curioso” de Peter Brown, publicado por la editorial Takatuka.
Un día, mientras explora su ciudad monótona y gris, un niño curioso llamado Liam descubre un jardín en apuros. Decide ayudarle a crecer, sin caer en la cuenta de que acabará provocando que el jardín tenga vida propia y que se extienda por la ciudad cambiándolo todo a su paso.
A pesar del aprovechamiento didáctico que se pode sacar de él, el autor insiste en que tan sólo quiso contar una buena historia. Nuestro alumnado en seguida percibió lo que se puede cambiar con un pequeño gesto, cuando las personas deciden colaborar con la naturaleza en vez de luchar contra ella. Un cuento con una visión ecologista y medioambiental como pocos.
Las imágenes tienen la fuerza suficiente para transmitirnos esa transformación del paisaje, con las flores, con los topiarios, con las plantas trepadoras…; aquí dejamos una muestra.
Muy recomendable para hablar del medioambiente en cualquier ocasión o en su día.
“Todo el mundo le tiene miedo a algo. Vivir con miedo puede hacer incluso que la persona más valiente se sienta pequeña.”
Así comienza “O gran libro dos medos do pequeno”, la nueva publicación que nos brinda la editora Patas de Peixe, a la que no parece gustarle mucho darnos libros sin pasado; al igual que el anterior este también está roído; ya tiene historia.
Un libro fundamental para superar tus fobias dándole nombre, teratofofia (miedo a los monstruos), clinofobia (miedo a ir para la cama), entomofobia (miedo a los insectos), lixirofobia (miedo a los ruidos fuertes), nonseiondestoufobia (miedo a perderse)…, así un montón más de miedos que sienten los pequeños.
Un ocurrente libro de Emily Gravett, autora de historias, sencillas muy del gusto de los niños y niñas pero que dan mucho juego, como sucede con “Dogs”, que recomendamos especialmente para las especialistas de lengua extranjera en infantil.
Si hay algo que contamine la literatura es lo “ políticamente correcto”. No pretendemos recuperar un debate tan controvertido que ya tuvo su momento en fechas recientes. Tan sólo hacer tres recomendaciones de lectura al hilo de esta tendencia que lleva a situaciones hilarantes y ridículas en extremo. Nada es blanco y nada es negro.
1ª Un clásico como “Psicoanálisis de los cuentos de hadas” de Bruno Bettelheim, en el que defiende la tesis de que los cuentos de hadas son una fuente interminable de placer estético y tienen una grande influenza en la educación de los más pequeños porque incorporan una componente terapéutica que les ayuda a encauzar sus conflictos subconscientes. Se pueden leer también las conocidas “funciones Propp” de los arquetipos presentes en los cuentos infantiles tradicionales, apuntadas por el analista de la morfología de los cuentos rusos, Vladímir Propp.
2ª El libro “Cultura infantil y multinacionales” coordinado por Shirley R. Steinberg y Joe L. Kincheloe, en el que se dedica un capítulo a exponer críticamente cómo las películas de la factoría Disney basadas en cuentos tradicionales, moldean la forma en la que los niños y niñas comprenden las relaciones que se establecen de sexo/género, violencia/justicia, riqueza/pobreza.
3ªDos obras de James Finn Garner, “Cuentos infantiles políticamente correctos” y “Más cuentos infantiles políticamente correctos”, con gran repercusión a nivel internacional. Desde aquí se puede leer el primero de esos cuentos, en el que una moderna y comprometida Caperucita visita a su abuela para llevarle alimentos saludables y agua mineral.
Esta es la breve colaboración que hicimos esta semana para el blog de la editorial Galaxia; la titulamos “Cuentos curriculares”, porque a pesar de que pensemos el contrario se publica mucha pseudoliteratura infantil de corte absolutamente didactista, y eso no creemos que favorezca ni a la literatura ni a la infancia.
“Cuentos concebidos in vitro o en un vientre de alquiler, fruto de un cruce de valores y de contenidos curriculares, que nacen en el momento preciso, con escaso peso literario, con un olor a didactismo rancio, bendecidos con nombres y reseñas que nos despiertan la vena programadora a los maestros y maestras.”
Es necesaria una reflexión larga y profunda sobre cales son los motivos que llevan a que se publique ese tipo de material, a que se compre, a que se emplee, y sobre todo, alrededor de la función de la literatura en la escuela y en la infancia.
En 1943, Jacques Prèvert escribió este poema dedicado a Elsa Henríquez para una de sus exposiciones. Fue ilustrado por primera vez en 1953 con 23 dibujos de esta artista.
Ahora la Factoría K de Libros, nos deleita con “Para hacer el retrato de un pájaro”, en gallego y castellano, con ilustraciones de Mordicai Gerstein.
Un libro que compramos por su belleza, tanto de las imágenes como del texto, aunque un poco temerosas de que nos niños y niñas no supiesen entenderlo. Comienza de forma atípica con cuatro ilustraciones antes de la página de créditos –que nos sitúan, contextualizando la historia-, a continuación aparece la narración basada en este poema surrealista.
Pintar primero una jaula
con la puerta abierta.
Pintar después
algo gracioso
algo simple
algo hermoso
algo útil
para el pájaro.
Apoyar después la tela contra un árbol
en un jardín
en un montecillo
o en un bosque.
Esconderse tras el árbol
sin decir palabra
sin moverse. (…)
Si el pájaro no canta es mala señal,
señal de que el cuadro es malo. (…)
Non podemos más que invitaros a leerlo, porque es increíble como cautiva la atención de los niños y de cómo entienden el mensaje del cuadro.
Les ayudamos a imaginar cómo podría ser el pájaro y cómo cantaría con este vídeo.
Un libro que nos permite explorar en una situación bastante habitual, los lloros, pero en un mundo desconocido. ¿Cuál es le origen de las lágrimas, de dónde vienen, a dónde van…? Os sorprenderán las ideas previas de los niños y niñas sobre este tema.
A veces lloro. Como hoy. Igual que un volcán en erupción el llanto comienza en el profundo de mi barriga… ¿Y si los mares y los océanos fueran las lágrimas de todas las personas reunidas en un mismo lugar?
“Como agua” es una de las últimas publicacións de Sleepyslaps, con texto de Carmen Sara Floriano Pardal, ilustrado por Susana Pérez Barrera; recomendamos no pasar por alto las dedicatorias de las dos autoras.
Más que un viaje a la tristeza, es un motivo para la alegría.
Por eso, a veces, pongo mis lágrimas al sol para que se sequen. Como hoy.
Muy, muy recomendable en cualquier ocasión, en especial en esos momentos de llantos inexplicables.
picantes, cargantes, insoportables y resbaladizos?
¡CAMBIA!
¿Son gruñones, charlatanes, asquerobabeantes,
albondigadenarizantes, comeconlimpiasmanos?
¡CAMBIA!
Las niñas y los niños también tienen sus propias expectativas sobre las familias; incluso establecen una tipología recogida en este divertido “Catálogo de padres para niños que deseen cambiarlos” de la editorial Corimbo.
Padres pesados, roñosos, pegajosos, charlatanes …, para quien sueña con cambiarlos; con la ventaja de que en el caso de que reconsideres la decisión, te devuelven los originales, independientemente de como reintegres a los de recambio.
Una compilación de lo que se puede encontrar publicado, agrupado en torno a los siguientes temas y clasificado por edades:
El deporte de cada día. El ejercicio físico en la vida cotidiana.
A la carrera. Con la prisa en los talones, carreras pedestres o con maquinas.
Deporte al natural. La naturaleza como pista.
Ronda de individuales. Personajes en el frontón, en el tatami, en la pista …
Todos a una. El valor del equipo.
Bajo la antorcha. El deporte que une pueblos.
Deporte paso a paso. Historia de las disciplinas deportivas.
Esperábamos con interés esta publicación, porque con motivo de la elaboración del proyecto “Creciendo sanos. De bocado en bocado, de juego en juego” habíamos rastreado las editoras gallegas para buscar albúmenes que tratasen el ejercicio físico y encontráramos muy pocos. Ahora constatamos que, pese a que pasaron cerca de tres años, la situación es la misma: para estas edades no hay casi ningún libro en el que se hable del deporte como necesidad, como valor, como actividad lúdica, etc. Convendría sugerirle algo a las editoriales para que hagan algo en ese terreno, sobre el que tanto se habla y en el que tan poco se actúa.
Primavera y aparición de los caracoles es algo común. A los pequeños le gustan mucho, por ello proyectamos este vídeo de un circo singular en el que los caracoles realizan actuaciones extraordinarias.
Para extraer conclusiones interesantes sobre el afán de poseer y la vanidad, “La casa más grande del mundo” de Leo Lionni en Kalandraka; narra las desventuras de un pequeño caracol que quería tener la casa más grande nunca vista.
Nosotras, como todos los días, entre las rutinas del calendario les pedimos que coloquen el estado de la luna, le dedicaremos algo de tiempo a este hecho, mostrándoles imágenes, y pidiéndole que la observen al anochecer. También recurriremos a alguno de los albúmenes infantiles en los que la luna es la protagonista, de los que ya el pasado año, presentamos una selección.
Que los niños y niñas de cuatro años recuerden la dirección de su casa no es asunto fácil; nosotras estamos a punto de conseguirlo. Seguimos dándole vueltas al proyecto EncajArte, en esta ocasión tras el visionado del trabajo de la creadora Ana Serrano, pensamos en construir el poblado. Con la ayuda de su familia decoraron una caja de cartón a modo de casa, en la que necesariamente en un lugar bien visible debía figurar la dirección. Ahora juegan a construir el poblado como quieren, cada cual modifica su gusto. De paso, con la ayuda de “Unha chea de familias” de Xosé A. Neira Cruz, aprovechamos para hablar de conceptos como vecindario, cercanía, calles, pisos, etc. Ver fotografías.
Algunas construcciones nos hacen recordar el libro “Bailar en las nubes” de Vanina Starkoff en Kalandraka.
Nos guste o no, los pequeños hablan del día del Padre (sólo hay un sitio de donde puede salir), por ello, y para mantenernos al margen del circuito de los regalos, preferimos reflexionar sobre la figura paterna (con delicadeza por las diferentes situaciones que se dan en el aula). La respuesta más común a la pregunta de por qué le quieren a su padre es “porque juega conmigo”; seguido en el ranking de “porque me compra cosas y chucherías”. Será necesario entonces hacerles ver otras “prestaciones” de los padres.
Recurrimos a la literatura, y estas son las sugerencias que le hicimos a las familias.
También recomendamos ver el especial sobre el padre que preparó El Biblioabrazo.
En el Día Mundial de los Derechos del Consumidor se presenta “Dale la vuelta”, un proyecto de Ángeles Abelleira y la editorial Galaxia para la Escuela Gallega de Consumo.
“Dale la vuelta” es una propuesta novedosa, centrada, en la educación emocional y con un enfoque desde las competencias básicas que pretende darle la vuelta a todo aquello a lo que nos arrastra la actual sociedad de consumo. Está integrado por:
“Area cumple 6” un cuento interactivo, con el que los niños y las niñas podrán jugar.
“Dale la vuelta” En este documento se establece el marco teórico y referencial de cómo llevar a cabo los objetivos de la educación del consumidor ofreciendo orientaciones y ejemplos de cómo tratar el consumo responsable desde el proyecto educativo del centro infantil, desde cada uno de los equipos de dinamización presentes en las escuelas, desde la biblioteca escolar o desde el aula, en estrecha colaboración con las familias y con otros servicios que atienden a las niñas y niños gallegos en su día a día. Asimismo, recoge tres ejemplificaciones didácticas en las que se muestra como trabajar la educación para el consumo en cada uno de los niveles del 2º ciclo de EI. Todo ello con un montón de enlaces que amplían y complementan la información.
Se podrá acceder al material desde la web de la Escuela Gallega de Consumo o desde “RecomendArte“, apartado en el que recogemos las publicaciones de infantil en este blog.
Cuando cogemos un libro nuevo, acostumbramos a leerle a nuestro alumnado la dedicatoria, si la tiene. Tan sólo eso. Más tarde o en otra ocasión, volveremos sobre el texto de la dedicatoria intentando adivinar quienes serán las persoas a quien se lo dedica e autor/a y los motivos por los que lo hace.
Una dedicatoria de un libro siempre le añade valor. A veces, incluso puede ayudar a entenderlo, por ello, es algo que no queremos pasar por alto. Además, las hay muy hermosas, entre ellas:
–Para todos aquellos que alguna vez olvidaron los colores, en “Los colores olvidados”.
– A quienes siempre hablan con palabras salidas del corazón, en “La gran fábrica de palabras”.
–A mi madre, por todas las princesas azules, elefantes alados, gatos parlantes y viajes imposibles que habitan en sus cuentos, en “¿Hay algo más aburrido que ser una princesa rosa?”.
–A mi hijo Vic, para que las palabras sigan siendo siempre uno de sus juguetes favoritos, en “La palabra que se fue de vacaciones”.
–A León, mi padre, agricultor y hortelano(M.J.) A Yvette, mi madre que me enseño el abc de la cocina (A.S.), en “Una cocina tan grande como un huerto”.
Poco a poco, también los iniciaremos en el arte de dedicar libros cuando estos se dan como regalo; cuales son las características de este tipo de texto, cómo se distinguen de otro tipo de información presente en esa página, su extensión, los elementos fundamentales tales como el nombre del que agasaja y sobre todo, los motivos por los que se dedica un libro que deben quedar plasmados en la dedicatoria.
En el libro “As outras historias”, Paula Carballeira, reconocida narradora oral, recoge esas pequeñas cosas que están escondidas y que ni siquiera se sabe que existen. Todas ellas están dedicadas a quien pensa que…, entre otras:
–Historia da princesa Adela, para quien piensa que todas las princesas son hermosas y que si eres hermosa eres feliz…
–Historia do demo pequeno, para quien piensa que sólo existen demonios grandes; también los hay pequeños y no son precisamente tiernos…
–Historia dunha pantasma, para quien piensa que los fantasmas dan miedo…
–Historia dunha noite de medo, para quien piensa que hay que huir del miedo…
–Amor a primeira vista, para quien piensa que siendo animal no tienes problema…
–Historia das luras xigantes, para quien piensa que el mar está para bañarse en el verano…
–Historia do neno na cadeira de rodas, para quien piensa que sólo se puede andar con los pies …
–Historia do ladrón cego, para quien piensa que las cosas son sólo suyas y de nadie más…
–Historia dos Fellamancos, para quien piensa que todo debe tener sentido…
Aunque está publicado en la colección Árbore de Galaxia orientada a un público de más de ocho años, a nosotras, algunas de ellas nos parecieron historias muy originales y poéticas para contar a niños y niñas de cinco años.
A veces hay que coincidir con Nicholas Carr; es cierto, en la red, más de lo quisiéramos, nos movemos en un nivel superficial; fluye la información por las redes sociales, va de uno en otro, y finalmente, ¿en qué repercute esto?, en conocimiento no, y en cambio de escala de valores tampoco.
El 21 de febrero es el Día Internacional de la Lengua Materna, –la lengua de la madre, la primera lengua que se adquiere, la lengua que se conoce mejor, Emilia Ferreiro sugería llamarla lengua de cuna-, por Internet circula la Declaración de la UNESCO, los carteles, la carta de su directora diciendo que las tecnologías son especialmente útiles para fomentar las lenguas maternas. Puede que lleguen a millones de internautas, y después de eso, ¿variará la valoración social de muchas de las lenguas maternas? Gestos; a veces todo se reduce a los gestos grandilocuentes y ritos de las liturgias modernas.
Por ello, prefiero los pequeños hechos, puede que no lleguen tan lejos pero le aportan el valor de lo personal y son más creíbles. En el diario El País del pasado viernes, leíamos el artículo del profesor Henrique Monteagudo, “Memorias dun neno vilego“, en el que, con la honestidad y sencillez que lo distingue, nos daba su visión de como su lengua de juegos, el gallego, le abrió puertas, que de haberse cerrado en el mundo que le correspondía, nunca habría vivido, pese a que no le impidió conocer y practicar otras lenguas -la de la escuela, la de la juventud, la de la modernidad, la de entenderse por el mundo.
¿Cuántas lenguas maternas tenemos en este momento en las aulas?
Si finalmente, sólo se trata de amplitud de miras, de no perjuicios, ni con la propia lengua materna ni con la de los otros. Sólo desde el enriquecimiento. Sin conflicto, sin confrontación, sin enfrentamiento.
Antes de las vacaciones de Navidad le pedimos a las familias que guardasen las cajas de cartón de los regalos y que nos las enviaran al reinicio de las clases.
Vamos a comenzar el proyecto EncajArte; en esta ocasión queremos conocer la trazabilidad de otro elemento cotidiano: las cajas de cartón. Investigaremos desde antes de ser cajas, hasta cuando dejan de contener aquello para lo que fueron concebidas; veremos otros usos que se le pueden dar, tanto desde el reciclaje como desde la reutilización, convertidas en juguetes, bloques de construcción, cajas de recuerdos, etc. Pasaremos por el proceso de elaboración del cartón, por la variedad de productos que pueden contener, por los establecimientos y profesionales que las dispensan; por las etiquetas de cada una de ellas; o por sus imágenes publicitarias, entre otras muchas posibilidades.
Un proyecto, como siempre con coste O y que puede dar juego para mucho tiempo.
Ya nos vinieron preguntar si haríamos esculturas con las cajas o si una instalación artística …, creemos que no; no nos gusta repetirnos. En este caso trataremos de desarrollar fundamentalmente la competencia social y ciudadana -las aportaciones individuales al no deterioro medioambiental- y la competencia en iniciativa y autonomía personal -la capacidad de cada cual de buscar sus formas de entretenimiento, fomentando, al tiempo, la creatividad y la imaginación. Y como, no el consumo responsable.
Comenzamos con la lectura del libro “No es una caja“, de Antoinette Portis en Kalandraka, en el que un pequeño conejo encuentra una caja de cartón y empieza a jugar con ella.
Esto mismo es lo que hicimos nosotras estos días, tan sólo, dejarles jugar con las cajas. Ya contaremos.
Según la Wikipedia, Kamishibaisignifica “drama de papel”, una manera de contar historias que se originó en los templos budistas de Japón en el siglo XII, donde los monjes empleaban las imágenes para aleccionar a las personas analfabetas. En este programa de la TV peruana se habla de la trayectoria del Kamishibaia través del tiempo y por el mundo adelante; en este otro nos explica en qué consiste.
Nosotras supimos de esta técnica, gracias a editorial Siete Leguas, que está publicando cuentos para ser empleados en el teatrillo del kamishibai, en A-3 y A-4, incluso tiene una página en Facebook donde van recogiendo todas las novedades y experiencias de quien lo emplea.
Nos gustó por las posibilidades que le vimos, desde ser una excelente manera de cautivar la atención de los niños mientras escuchan una historia, a que sean ellos mismos quien preparen las imágenes para ser contados en el kamishibai.
Pensábamos recomendar este libro para las especialistas de inglés en infantil, pero luego nos dimos cuenta de que es una fuente de aprendizaje para todas y todos nosotros por la idea que intenta transmitir: transformar los errores en oportunidades.
“Beautiful Oops“, un hermoso álbum sobre animales que permite explorar las posibilidades de los accidentes: un trozo de papel roto, derrames de pintura, manchas, marcas, hojas dobladas … y podremos conseguir que aparezca la magia transformándolos en la cabeza de un pingüino, en un perro que sonríe o en una rana.
Encontramos en nuestra librería de cabecera, una de esas pequeñas joyas que pasan desapercibidas; un libro que nos habla de la escasa importancia de la imagen exterior, de la influencia de las revistas de moda y del valor de los sentimientos y de los afectos por encima de todo. De pasada, también de que menos es más.
“Una novia, graciosa, vistosa, preciosa” de Beatrice Masini, con originales y sugestivas ilustraciones de Anna Laura Cantone, en Tuscania Editorial, nos cuenta como Filomena, una virtuosa modista, especializada en vestidos de boda, sueña con coser uno muy especial para ella, así pasa el día mirando las revistas de moda; es en lo único que piensa. Entre tanto, Ferrucho, un tímido mecánico, se decide a declararle su amor y pedirle matrimonio; desde entonces, Filomena no tiene tiempo para nada más que para ponerle adornos a su fantástico vestido, ni tan siquiera para estar con el novio, le dice que después de la boda ya podrán pasear, subir a las montañas o a lo que sea. Tras un trepidante día de la boda, la historia tendrá un desenlace del que se pueden extraer muchas conclusiones sobre la importancia del aspecto físico, de los sentimientos y de los afectos en las relaciones.
Especialmente dedicado a todas las niñas que sueñan con bodas principescas y con top models.
Pese a que la Navidad ya quedó atrás con sus buenas acciónes e intenciones, recomendamos este libro para quien le guste escuchar cuentos sobre la felicidad que siempre anhelamos.
“Imaginemos a un Papá Noel que pone todo su empeño en encontrar el destinatario apropiado para cada regalo y el regalo apropiado para cada niño en esta era de exceso en la que todos tenemos más de lo que necesitamos. Una divertida y hermosa historia sobre la verdadera felicidad, esquiva y caprichosa, pero que siempre termina llegando a quien la espera.”
“El inesperado regalo de Papá Noel“, un trabajo de Eva Heller y Michael Sowa; una delicia de la exquisita editorial Bárbara Fiore.
Abstenerse de leerlo aquellos a quienes ya les llegó lo que esperaban; los demás podrán hacerlo en cualquier época del año.
Una mà de contes es un programa de la televisión pública catalana que también tiene una versión radiofónica. Al parecer en catalán “una mano de cuentos” y “un mar de cuentos” se pronuncia de forma bastante parecida, y con esto juega el título del programa.
En la versión radiofónica, los personajes de los cuentos tradicionales hablan entre ellos y con los locutores; pero en la versión televisiva una voz en off va contando un cuento y se acompaña de imágenes en las que se ve a un artista ilustrando la historia empleando distintas técnicas -dibujo, collage, estampado, acuarela … -; el resultado: extraordinario. Los cuentos son narrados en catalán, pero con el apoyo de las imágenes, y el conocimiento que tenemos de ellos, nos permite seguir la historia sin ningún problema. También se le pueden añadir subtítulos en otros idiomas.
El programa, que recibió el Premio Nacional de Cultura de la Generalitat de Catalunya, cuenta con una web, en la que podemos acceder a los vídeos de los capítulos emitidos. Allí encontraremos los cuentos clasificados según los personajes, su lugar de origen, su autor o la técnica empleada en la ilustración.
Desde la web puede accederse al blog -en el que recogen actividades realizadas y noticias relacionadas- y a los “Tallers”, allí veremos:
– “Cuentes il lustrats”, en dondevse podrán compaginar las imágenes y el texto de forma libre e imprimir el resultado o enviar a uno amigo/a.
-“Dibuix”, en esta sección puedes dibujar tu cuento preferido o crear personajes y situaciones para un cuento. Al acabar permite reproducir el proceso y finalmente, imprimir o enviar.
-“Retall i composició”, aquí, puede cambiarse la textura y el color de un papel virtual que después recortarás o tu gusto, y con esas formas componer personajes y escenarios. Da la opción de imprimir/enviar o guardar para terminar en otra ocasión.
-“Subtitulat”, podremos poner subtítulos en distintos idiomas, o escribir un cuento nuevo cambiando el texto que acompaña las imágenes.
Merece la pena navegar con calma por la web pues encontraremos muchas posibilidades de uso en las aulas, más allá del valor literario, que ya de por sí es importante.
Estamos en un momento en el que no sabemos si hablar de la Navidad o no, si cantar villancicos o no, si celebrar algo o no …; no sé si debido a nuestras temores o por recelo a los prejuicios sociales. Más allá de a lo que quieren reducirla -el festín consumista- es un hecho cultural, y siempre que no atentemos contra los derechos de otras personas de culturas diferentes creemos que podemos tratarla en la escuela. A veces somos tan respetuosos “de pacotilla” que destrozamos nuestra cultura, digo de pacotilla, porque caemos en ridiculeces totalmente triviales y cuando realmente algo es importante relacionada con el respecto de la diversidad cultural no se tiene en consideración. En cualquier caso, creemos que debemos mostrarle a los niños lo que es la Navidad y todas las construcciones culturales alrededor de ella: musicales, literarias, artísticas …, ya que, nosotras, ayudamos a articular el conocimiento más allá de ideologías y confesiones.
Por ello, reseñamos esta publicación de El Aleph infantil, “Navidad. Cuentos, poemas y canciones“, un álbum ilustrado de forma hermosa, en el que recompilan cuentos tradicionales de todo el mundo y una antología de canciones y poesías que forman parte de nuestra tradición. Desde los grandes cuentos de Andersen y los hermanos Grimm, hasta la poesía de Lope de Vega, pasando por los textos y melodías más bellas sobre la magia de la Navidad. Entre otros encontraremos:
“La llave de oro”, de los Hermanos Grimm, ilustrado por Anne Romby.
“La muchacha de las cerillas”, de H.Christian Andersen, ilustrado por Anne Romby.
“La leyenda de Ichilok, el cuarto Rey Mago” una adaptación de Anne Dorville e ilustrado por Anne Romby.
“La leyenda del año bonachón”, adaptación de Anne Dorville, ilustrado por Anne Romby.
“La verdadera historia de Papá Noel” de Colette Seigue, ilustrado por Élodie Nouhen.
“La leyenda de los trece pedidos”, adaptación de Anne Dorville e ilustrado por Élodie Nouhen.
“Scouarn el bretón”, adaptación de Anne Dorville, ilustrado por Gianni de Conno.
“La gata de Dovre”, de Christen Asbjornsen y Jorgen Moe con ilustracións de Maud Riemann.
“Navidad, Navidad” “El abeto”, “Ya vienen los reyes”, La adoración de los Reyes”, canciones populares tradicionales (sólo letra), ilustrados por Dominique Thibault.
“Esta noche nace el niño, canción popular tradicional (sólo letra), ilustrada por Stéphane Poulin.
“No la debemos dormir” poema de Fray Ambrosio, ilustrado por Stéphane Poulin.
“Romance del Nacimiento”, poema de San Juan de la Cruz, ilustrado por Stéphane Poulin.
“Los tres Reyes Magos”, poema de Rubén Darío con ilustracións de Stéphane Poulin.
“La mañana de los regalos de Año Nuevo”, poema de Arthur Rimbaud, ilustrado por Léa Weber.
“Duerme mi niño”, poema de Lope de Vega, ilustrado por Isabelle Forestier.
Un buen bocado de la tradición literaria alrededor de la Navidad. Incluso para recomendar a las familias.
La editorial Galaxia, junto con Continental Games y Moonbite acaban de presentar “O soldadiño de chumbo“, una versión gallega del cuento de Andersen. El libro abre la colección Cuentos de cine y está editado en gran formato con un DVD con el corto de animación -en gallego, español e inglés- hecho en stop motion, rodado en el 2008 en el Museo del Juguete de Allariz, dirigido por Virginia Curiá y Tomás Conde, con música de Emilio Aragón. Incluye una aplicación para el iPad.
Estas son nuestras últimas adquisiciones de literatura infantil: tres cuentos que remasterizan o mezclan otros cuentos clásicos.
– “Las manoplas de Caperucita“, de Inés Almagro y Mikel Mardones en OQO. En la reseña editorial señalan: Este cuento popular fue objeto de incontables versiones. Un abanico amplio de interpretaciones que no se reduce a la aleccionadora de Charles Perrault o a la edulcorada de los Hermanos Grimm. Así, figuras de prestigio de la literatura infantil y juvenil como Roald Dahl o Gianni Rodari revisitaron desde el humor y la ironía este clásico para vestir de amarillo Caperucita o que la dote de un arma con la que conseguir un abrigo calentido de piel de lobo. El hacer que la historia no transcurra como convencionalmente es conocida o como Caperucita ha protagonizado reiteradas veces sorprende al lector y desconcierta a la protagonista. ¡Qué raro!, dijo Caperucita, mientras ponía la caperuza- en mi cuento nunca nieva!
-“Alicia Patapam en los cuentos“, de Gianni Rodari y Anna Laura Cantone en Lumen. Alicia Patapam descubre el placer de la lectura y se mete en una aventura que le permite conocer a personajes de otros cuentos como la Bella Durmiente, al lobo de Caperucita, al Gato con Botas … Observó la primera página mientras se le escapaba un enorme bostezo, pero en la segunda, su atención era como la de un caracol cuando saca sus cuernos poco a poco. En la tercera página, ¡estaba tan interesada que cayó de cabeza dentro del libro!
– “Un cuento lleno de lobos“, de Roberto Aliaga y Roger Olmos en OQO. Había lobos grandes y lobos pequeños. Lobos dormidos y lobos despiertos. Lobos gigantes, lobos enanos … y lobos con más de cien años. Había lobos de todos los colores: verdes, azules, rojos … Había lobos con gafas y lobos con sombrero. Lobos que escribían cartas, lobos tramposos y lobos que orinaban sobre un hormiguero. El cuento estaba lleno de lobos!
Roberto Aliaga nos presenta en este relato un original universo donde los lobos de todos los cuentos conviven juntos a la espera de ser llamados para su próximo acontecimiento literario. En esta especie de limbo, en que cada uno se entretiene su manera, la alerta del Lobo Papón sobre la falta de comida los moviliza por un objetivo y una necesidad compartida: saciar el hambre.
La FGSR acaba de presentar un canal informativo dirigido a las familias con sugerencias de lectura para personas adultas, niños y jóvenes. Cuenta con unas secciones fijas a través de las cuales se proponen la lectura de un artículo y un manual relacionados con la promoción de la lectura desde el hogar; consejos de lecturas para distintos tramos de edad, y una sencilla actividad para realizar con los hijos y hijas.
Nosotras ya le facilitamos el enlace a las familias de nuestro alumnado, pero de vez en cuando iremos enviándoles algún que otro artículo sobre la lectura en casa, como el del boletín 4, “El hogar como caldo de cultivo en la formación de lectores”, de Luis Bernardo Yepes Osorio, publicado en la revista Educación y Biblioteca, nº 140 de 2004.
Probamos la oportunidad que nos ofrece Contoplanet de descargar gratuitamente desde la tienda de Apple Store la aplicación que se hizo alrededor del libro de Fina Casalderrey y Andrés Meixide, “Puag que noxo!”, y creemos que es muy destacable como una editora gallega, Galaxia, se proyecta hacia el futuro.
Allí pudimos leer que “ContoPlanet es una aplicación de cuentos infantiles para iPhone e iPad, que convierte cada historia en una experiencia emocional, intuitiva y amable. Seleccionamos una serie de cuentos pertecentes a la colección Árbore, de la Editorial Galaxia. Cada cuento fue digitalizado, traducido a tres idiomas y narrado por profesionales. Se añadieron zonas táctiles, efectos de sonido y animaciones, de modo que podemos disfrutar cada cuento de diversas formas, con múltiples combinaciones que lo hacen diferente y especial.
Todos los cuentos incluyen tres idiomas, así como la opción de mostrar y ocultar los textos del cuento.
Podrás ver y escuchar los cuentos de forma automática, como si se tratara de una película, en la que la historia va pasando sin necesidad de tocar la pantalla.
También podrás pasar las páginas del cuento de manera manual y disfrutar así con zonas táctiles interactivas, sonidos, efectos de paso de página, animaciones y movimientos de los personajes en preciosos escenarios con vida propia.
Los usuarios más atrevidos podrán sustituir la voz del narrador en los cuentos por su propia, dedicar el cuento a alguien e incluso ocultar los textos y cambiar la historia a su antojo, creando así su cuento personalizado.
Otra interesante posibilidad es la de seleccionar los textos del cuento en un idioma y la narración en otro, algo fantástico para practicar y aprender idiomas.”
Sabemos que, por ahora, esos dispositivos no han llegado a la escuela, pero también sabemos que hay otros muchos campos, como el familiar, en los que hay que incidir en el fomento de la lectura y de la lengua gallega, adaptándose a los nuevos tiempos y cambiando los discursos trasnochados.
Felicitaciones a Galaxia. Por lo que pudimos leer en su blog, una semana después de su puesta en marcha, ya llevan más de 1000 descargas desde 35 países. El producto cultural gallego en el mundo, un motivo de satisfación para todas y todos los gallegos.
Llega el momento en el que algunas familias nos vienen a consultar sobre los regalos de Navidad recomendables para sus hijos e hijas. Así como hace años, elaborábamos folletos informativos que enviábamos a las casas de nuestro alumnado, a día de hoy -y no es una actitud derrotista, sino realista- no lo hacemos. Sobra información. Todo tipo de asociaciones e instituciones de consumidores, de igualdad, de sostenibilidad, etc, elaboran ese tipo de folletos. La mayor parte de las familias saben la “teoría”: deberían comprar juguetes que desarrollen la creatividad y la inteligencia infantil, que no transmitan estereotipos de sexo-género, que no sean bélicos, que cumplan con criterios de seguridad …; ¿y en qué se traduce todo este conocimiento?, ¿quién les facilita a los niños y niñas los catálogos comerciales?, ¿quién puede controlar los regalos de los familiares y de las amistades?, ¿quién fomenta el escribirle la carta a Papá Noel, a los Reyes, al Apalpador, a …? Será una vez más lo de siempre, un montón de regalos sofisticados, un día tras otro, a los que no les prestarán ni pizca de atención.
Siempre les decimos que nos preocupa más el día a día que la Navidad. En la actualidad los pequeños reciben regalos por cualquier motivo: por los cumpleanos, por la visita de algún familiar, por el nacimiento de un hermanito/a -para que no sientan celos-, por la visita a un centro comercial, etc. No podemos, ni tenemos los medios para luchar contra el consumismo imperante en la sociedad actual, pero sí para fomentar actitudes críticas de cara ese consumo sin sentido.
Por ello iniciamos la nuestra particular campaña en las aulas. Hablando con ellos, haciéndoles ver las “prestaciones” de alguna de sus preferencias. Y leyendo, leyendo muchos cuentos sobre regalos. Estas son nuestras elecciones:
– “Un regalo diferente“, de Marta Azcona y Rosa Osuna en Kalandraka.
– “Con las manos vacías“, de Ana Tortosa y Cecilia Varela en OQO.
– “La palabra que se fue de vacaciones“, de Vicente Vilana y Carmela Mayor en Brosquil.
– “El regalo del pescador“, de Rocío del Mar Antón, Dolores Núñez y Xavier Vilagut en Beascoa.
– “La caja de los recuerdos“, de Ana Castagnoli e Isabelle Arsenault en OQO.
Hermosos álbumes que transmiten la idea de la importancia de las pequeñas cosas, del gran valor de la intención y de los afectos, de lo que no se puede comprar con dinero. Incluso le recomendamos su lectura a las familias; puede que les haga tanta falta o más que a los niños.
Y no olvidemos la responsabilidad de la escuela en el fomento del consumismo, que también tiene su parte de culpa, con lo que hacemos, con lo que decimos, con lo que mostramos, con lo que gastamos …
En el Blog Bibliopoemas da Biblioteca pública de Cocentaina -todo un referente en la animación lectora-, esta semana dedican una entrada a las fórmulas de inicio y de cierre de los cuentos. Esto nos hizo recordar que cuando leemos un cuento en clase, pese a que no somos partidarias de que desvirtúe lo más mínimo el escrito, siempre añoramos esas llaves mágicas que metafóricamente nos introducen en el mundo imaginario de los cuentos. He ahí la relación que publican en catalán, español y gallego:
A mí me contaron una vez que era…
Una vez dicen que dijeron que había…
Esta era una vez que había…
Pues vamos a ver que dicen que había una vez…
Cuentan que cuentan que me contaron…En cierto pueblo…
En cierto país ¡muy lejos, muy lejos!, que de lejos que era ya no me acuerdo ni dónde era….
En la tierra del olvido, donde nadie se acuerda ya de nada…
Allá, en un país muy lejano…
En el sitio donde Cristo fue a dar las tres voces…
Allá por donde San Pedro perdió el gorro…
Hace mucho tiempo…
En tiempos / En tiempos malos…
Cierre:Y así se acabó el cuento / Y se acabó
Ahí terminó la historia
Y así ya ha terminao
Así que esto pasao, ya se acabó mi cuento / Y con esto se acaba el cuento
Y nada más / Y no pasó nada más / Y ya no hay más
¡Ea! / ¡Ea, ya está!
Y este cuento se ha acabado / Con que ya mi cuento se ha acabado / Y ya está el (mi) cuento acabado / Este es mi cuento acabao
Y chache!
Hasta que este cuento se acabó
Y ese cuento sacaron
Colorín colorado, cuento acabado
Colorín colorado, este [mi] cuento se ha acabado
Colorín colorado, este cuento está acabado
Y el cuento colorado ya se ha acabado Y este cuento colorao por mi boca se ha escapao
Así que esto pasó, ya mi cuento se acabó
En alguna otra ocasión ya hemos hablado también de la web Orella Pendella en la que se recopilan dichos, recitados, trabalenguas, acumulativos, etc de la tradición oral gallega.
Por otra banda, el Web LitOral, es una fuente inagotable de recursos de la tradición oral: experiencias de centros educativos en torno a la literatura oral, textos, entrevistas, recursos, estudios, grabaciones, muestras sonoras, decálogo de boas prácticas, etc. Contan con una actividad “Pasos contados” que se trata de rutas de una o de media jornada que se realizan en el fin de semana para conocer lugares y tradición orales del Estrecho de Gibraltar en familia. ¡Para copiar!.
¿Qué siniestro aparato apareció en la selva de Ngorondón que tiene a todos los animales atontados mirándolo? ¿Qué musiquilla y qué imágenes hicieron dejaran de correr, brincar, jugar …? “¡Magia mala!” En el Día Mundial de la Televisión, una extraordinaria recomendación de lectura que cautiva a las criaturas desde el primer momento; los mantiene expectantes mientras van repitiendo y añadiendo el nombre de todos los animales que miraban hipnotizados para “aquella cosa”. “Misterio en la selva de Ngorondón“, de Alberto Varela Ferreiro -también autor de sus exóticas ilustraciones-, publicado en Galaxia. Desde aquí una previsualización o alguna de sus ilustraciones en la galería de arte de Galaxia.
El Blog Biblioabrazo hizo una excelente compilación de lecturas infantiles que versan sobre los derechos de los niños y de las niñas. Encontraréis también carteles y presentaciones con fotografías que pueden dar pie a una charla sobre los derechos y deberes de la infancia. Una vez más, Ana Nebreda y sus compañeros nos hacen una demostración de lo que es la dinamización de la biblioteca escolar, o mejor aun, de como la biblioteca es el “corazón del centro”.
La editorial Xerais acaba de presentar una nueva publicación, “Quéroche contar un conto”. Una iniciativa de la asociación ASPANAEX que desde 1963 lleva trabajando en Vigo por los derechos de las personas con discapacidad intelectual. Le pidieron un cuento a escritores/as tan conocidos como Agustín Fernández Paz, Francisco Castro o An Alfaya; historias que luego fueron ilustradas por el alumnado del centro. Una de esas iniciativas que hace falta conocer y reseñar.
Podemos saber más, desde el blog “A canción do náufrago” de Francisco Castro, autor del cuento “A sombra que asombra”.
Acabamos de descubrir el álbum “El otoño”, escrito e ilustrado por la argentina Claudia Degliuomini, publicado en Sieteleguas. “Está llegando el Otoño con su larga bufanda y su amor abrigado / El Otoño huele a chocolate / Enciende los colores y nos invita la jugar / A recordar / El Otoño suspira / Avanza / ¿Adónde va el Otoño? / A encontrarse con su amada / la Primavera.
Tras él, vendrá “El invierno” de la misma autora. “Una mañana se despertó. Ya era tiempo, tiempo de crecimiento interno, de creación, de búsquedas, de encuentros, de abrazos, de festejos y meriendas. Es que el amor, ¡mueve montañas!”
Una belleza de libros, con un texto absolutamente poético y con unas imágenes cargadas de lirismo. Una manera de conocer las estaciones sin caer en el didactismo de algunos cuentos.
Con toda la campaña de consumo orquestada alrededor del Halloween estamos totalmente “invadidos” de arañas, telarañas, murciélagos, brujas y otros. Ya hablaremos del Samaín y del Halloween, pero el segundo está totalmente mercantilizado; económicamente hablando, en EE.UU. esta celebración es la 3ª más productiva.
Nuestro alumnado tiene sentimientos ambivalentes con respecto a la celebración: gusta y asusta por igual. Uno de los atrezzos que más miedo les da son los murciélagos. Para muchos de nosotros, cuando teníamos su edad y no teníamos el influjo de la cultura audiovisual, los murciélagos eran un elemento más de las noches de verano en las eras. Luego vino todo el que vino con las películas y los cuentos de vampiros, y ya no veíamos los murciélagos de igual manera. Nos gustó la reflexión que hace Xavier Queipo sobre los murciélagos y la infancia, al hilo del libro que comentaremos a continuación.
Ya que nuestro alumnado está aterrorizado y amedrentado con los vampiros, decidimos que era un buen momento para leer “Marcelo el murciélago“, un cuento de Beatriz Fraga Cameán, publicado en Galaxia. Marcelo es un murciélago al que le gustan más los grelos que los mosquitos, por eso acaba tornando de color verde. Un personaje tierno y gracioso que se rebela contra las imposiciones familiares, y que nos hace volver una mirada cariñosa sobre estos animales.
Para continuar con nuestra sesión de “desmitificación” de los murciélagos como vampiros, buscamos información en la red, así supieron que son mamíferos aunque vuelan, que los hay por todo el mundo, que existen más de mil especies diferentes, que habitualmente tienen una cría por año, que apenas ven pero que se orientan por el sonido del eco -ecolocación-, que sus alas son unas finas membranas de piel, y que hibernan desde el otoño hasta la primavera. En cuanto a sus hábitos alimenticios -de lo que más les preocupaba- los hay insectívoros, frutívoros, carnívoros, piscívoros y muy, muy pocos hematófogos. También supimos de los beneficios que le reportan al hombre y que hay una Asociación Española para la Conservación y Estudio del Murciélago.
Y, de aquella manera que sabemos hacerlo los profesionales de la educación y algunas otras personas como Beatriz Fraga, les hicimos ver que, a veces, uno puede ir en contra de lo que está determinado. Todo eso a partir de la decoración del Halloween: leyendas y supersticiones sobre una criatura inofensiva, alimentación y autoimagen positiva; ¡pues no es poca cosa! Sin contar que terminamos haciendo murciélagos de origami -estos de color verde- y otras actividades que no requieren de dinero.
Al hablar de literatura infantil, es casi obligado mencionar la ilustración. Encontramos un blog- revista de ilustración en los libros infantiles y juveniles, Pinceladas en el mundo, que consideramos puede ser del interés de las profesionales de la educación infantil, porque en él se recogen y se organizan todo tipo de ilustraciones. Permite hacer búsquedas por ilustradores -incluso por sus nacionalidades-, por asociaciones, editoriales, o de revistas y blogs sobre la ilustración. Permite agrupar las entradas, viendo una antología de ilustraciones del otoño, del Halloween, de Caperucita Roja, gatos, y un sinfín de temas. Creemos que puede dar mucho juego con nuestro alumnado.
En el Día Internacional de las Bibliotecas escolares, podemos mostrarle a nuestro alumnado el proceso de elaboración de un libro. La editorial Combel, con motivo de la presentación de “10 viajes y 1 sueño” lo acompaña con el making-of del mismo. Vemos el trabajo de una escritora, de la ilustradora -en este caso es un libro de pop-up– maquetadores, etc. El esfuerzo de muchas personas para que nosotros disfrutemos con la lectura.
En el mes de febrero de 2011 se celebrará el Salón del Libro Infantil y Juvenil de Pontevedra, organizado por el Ayuntamiento. El pasado año recibió la visita de más de 35.000 personas, de las cuales unas 25.000 era público infantil y juvenil.
La temática elegida para esta edición es ‘Es mentira’ sobre la cual habrá una exposición de títulos, además de un espacio de lectura para el público infantil y juvenil. En el Salón del Libro colaboran centros educativos de Pontevedra y otros ayuntamientos de Galicia, que realizan actividades y trabajos basados en la bibliografía recomendada para Educación Primaria y Secundaria en relación al título de cada año.
La mentira es inherente a la literatura; la mezcla entre lo real y lo irreal, lo mágico, lo onírico y el absurdo es lo que ayuda a que, el hecho del que el autor parte, trascienda. Por ello, pocos libros quedarán fuera de la temática elegida, salvo aquellos que casi no merecerían la consideración de literatura; aquellos que son otra cosa.
Ya está en marcha la nueva campaña de dinamización lingüística “Bocaberta 2010-2011” Entre las actividades desarrolladas por las distintas editoras gallegas para todas las edades encontramos, dirigidas al público infantil:
Un total de 747 acciones, que se realizarán en todos los ayuntamientos de Galicia –ver calendario– y que llegará a más de medio millón de chicos y chicas de entre 3 y 18 años.
Si hubo una constante a lo largo de todo el 32º Congreso IBBY fue hablar de la Literatura Infantil y Juvenil de calidad (LIJ) -aunque no tuve el placer, supongo que sería igual en todas las anteriores ediciones de este encuentro internacional-, mas para los profanos surge inmediatamente la pregunta: ¿qué es lo que diferencia un libro de calidad de otro que calificaríamos de mediocre? ¿Es objetivable? ¿Puede cuantificarse?
Se trató constantemente la necesidad de orientar a los mediadores, docentes, agentes de dinamización cultural …, para que elijan lecturas de calidad, pero ¿cuáles son estas? ¿O lo dejamos a la arbitrariedad de una crítica que en muchas ocasiones opina avalándose en criterios que poco tienen que ver con el “peso” de la obra?
Tras la intervención de Teresa Colomer, en la ronda de preguntas, se le pidieron pautas. Ella respondió que poco sabemos de los motivos por los que un libro conecta con los lectores. Valorar la calidad es muy complejo, continuó; en la comida, en la bebida, en las artes…, se hace por comparación; si alguien no puede comparar, no puede saber si algo es más bueno o menos malo. Pero, según ella, hasta los libros mediocres son necesarios; serán un referente. Nos remitió a Emili Teixidor. Este autor catalán, en su artículo “Estrategias del deseo o trucos para leer“, ganador del VI Premio Periodístico sobre la lectura de la FGSR, en el 2005, dice que “todos los lectores buscan en los libros una metáfora de la felicidad.”, será pues, que los libros de calidad son los que abren una puerta a la esperanza. Recomendamos encarecidamente la lectura de este artículo.
Y aconsejamos, también, la lectura de “Siete llaves para valorar las historias infantiles“, obra dirigida por Teresa Colomer, para la FGSR, publicada en el 2002 y fruto de un seminario en el que participaron, entre otros, L.M. Cencerrado, Antonio Ventura, Teresa Corchete, Xabier P. Docampo y muchos más expertos en LIJ. Se estructura en ocho capítulos, siete de ellos centrados en aspectos integrantes de los libros-álbum, siendo el octavo la visión de conjunto. Al remate de cada uno de ellos, da pautas sobre cuestiones a tener en cuenta con respecto a cada uno de esos elementos constitutivos de la obra.
En el 1º capítulo se trata sobre la imagen y su relación con los textos infantiles. El 2º imagina el itinerario de un lector que se familiariza progresivamente con la forma que tienen las historias de nuestra cultura. El 3º, parte de la idea de que los libros hablan con los niños y niñas a través del conjunto de voces de sus narradores. El 4º alude a la experiencia estética, a la forma en la que se fusionan las artes plásticas y la literatura. El 5º se centra en la posibilidad de multiplicar o expandir la experiencia propia a través de la vivencia de los personajes. El 6º trata de la posibilidad de ampliar las fronteras del contorno conocido a través de los libros. Y el 7º, contempla los libros como una puerta de entrada del lector en la vida.
Seguro que cuando elegimos una obra tiene más que ver con cuestiones emocionales y totalmente subjetivas, por lo que es interesante conocer los ítems observables en una obra para considerarla de calidad. “Siete llaves para valorar las historias infantiles” junto con “La formación del lector literario“, son lecturas altamente recomendables, para profesionales de la educación, especialmente para integrantes de equipos de dinamización de la biblioteca escolar.
La última conferencia plenaria del 32º Congreso IBBY fue impartida hoy por el conocido poeta, escritor y miembro de la RAG, Manolo Rivas – él siempre se define como un “contrabandista de géneros”, ya que cuando escribe un poema quiere contar una historia, y cuando hace un cuento quiere que se pueda leer como un poema largo. El tono de la conferencia fue totalmente distinto al de todas las demás. Con la singularidad y lirismo que lo caracteriza, a lo largo de una hora fue desgranando y tejiendo recuerdos de su infancia con una erudición sobre el tema objeto de su intervención: “La literatura de insurgencia”.
Carente del todo tipo de artificio tecnológico, mostró a una audiencia internacional un dibujo hecho por él mismo similar a los motivos de círculos concéntricos que se encuentran en muchos de los petroglifos gallegos, la primera escrita gallega, hecha con sílex grabando el “texto” sobre la piedra; los primeros grafitis atlánticos. Una escritura indeleble, al igual que la escrita en la lengua, la escrita en el aire, la tradición oral, que permanece en la cultura gracias al paso de lengua en lengua. El primero y central círculo de las composiciones concéntricas de los petroglifos, según el paralelismo que él estableció con la literatura.
Echando mano de los “efectos especiales” que traía en una pequeña maleta, y que nos remitían a muchas de sus obras y a esa sabiduría popular gallega -bola del mundo, minilibro, conchas de vieiras-, Rivas fue centrando su disertación en el cuento como insurgencia dentro de la literatura. Insurgencia entendida como el que se alza, lo que se levanta, y sobre todo, como un erguirse, un despertar …, las palabras en pie. La LIJ tiene ese carácter insurgente, innovador, tanto en las formas como en los contenidos.
Reivindicó la necesidad del cuento; analizó sus funciones; mencionó la morfología de los cuentos de Vladímir Propp, la condensación que de ellas hizo Gianni Rodari, y que él mismo reduce a “tres”: los afectos y el miedo al abandono.
Vinculó el lema del congreso “La fuerza de las minorías” con una cita del poeta portugués Miguel Torga, “Lo universal es lo local sin paredes”.
A nuestro entender, la conferencia de Manolo Rivas fue como escuchar un cuento; seguro que cada cual hizo su propia lectura e interpretación; quizá no recordemos la trama, sólo algunos detalles, pero nos quedaremos con los valores apuntados.
Gracias a quien tan bien supo retratar a un buen maestro, la angustia de un alumno nuevo en la escuela y el placer de aprender, en su relato “La lengua de las mariposas“.
Este es el título de la conferencia a la que asistimos esta mañana impartida por la doctora Teresa Colomer en el marco del 32º Congreso IBBY. Experta investigadora en literatura infantil, autora de libros y de más de 200 artículos sobre la LIJ, centra su trabajo en el análisis de la literatura denominada infantil, en el pasado, en el presente, y sobre todo, avanza las tensiones o los desafíos a los que tendrá que enfrentarse para conseguir la calidad literaria y la formación de lectores. Entre otros temas abordó los que sigue:
Literatura contra pedagogía; habló de la artificialidad de los libros clasificados por edades y por temas; los libros ajenos a la experiencia literaria, seguidores de esa política de la corrección, libros escritos bajo el dictado de los contenidos curriculares. Esto nos hizo recordar una entrevista a Manuel Janeiro con motivo de la presentación de su obra “A abella abesullona”, en la que dice que “uno de los grandes males de la actual LIJ es que, aparte de ser, a veces, refugio de malos escritores, se llena intencionadamente de objetivos psicopedagógicos. Estos, los valores didácticos o sociales deben darse, pero implícitamente”. El impacto de esas obras en los lectores aun no se conoce.
Literatura sin adjetivos; en la actualidad se entiende la LIJ como literatura, algo que no siempre fue así, ya que había un gran desprecio por este campo -exceptuando el folclore ya que se entendía que éste no había sido creado exclusivamente para niños-, por fortuna ahora se ve con unas nuevas – “gafas valorativas”.
El debate cultural: la conquista colectiva de la visibilidad en los medios de comunicación. A medida que el sector iba creciendo, se ampliaba la queja de la escasa atención de los medios sobre este apartado, pese a que mejoró bastante en los últimos tiempos no es para celebrar los éxitos.
La tela de araña de la animación lectora; cuentacuentos, portadores de maletas institucionales, autores que comentan sus obras, promotores de lectura que sobrecargan a los ya superados docentes…, todo un elenco de personajes que pululaba por los centros en pleno sarampión de la animación lectora y de la que no se demostró a día de hoy su incidencia en la formación de lectores. Leer requiere silencio constancia y complicidad, algo que no se puede lograr con acciones anecdóticas y puntuales.
Las leyes del mercado, la marea de la mediocridad; actualmente existen diversidad de géneros, traducciones de obras extranjeras, premios que hacen que cada vez que publique más. Pero también hay un ataque a las editoriales acusándolas de moverse por criterios mercantilistas. Una marea de mediocridad invade las obras que esterilizan el interés del lector con el didactismo. Según Colomer, para leer esos libros es mejor dedicarse a otra cosa. Se apunta también a la responsabilidad de una crítica que separe el grano de la paja.
La imagen; ésta forma parte de la LIJ desde siempre. En la actualidad, en los albúmenes, libros álbum encontramos imágenes fruto de la fusión con los códigos artísticos contemporáneos. La belleza de alguna de estas imágenes ya es motivo suficiente para comprar un libro, pero muchos de ellos sólo viven del impacto del consumidor; son espectaculares, sugestivas, y algunas de ellas, hasta banales. Traspasan al lector la responsabilidad de darle sentido. Aún no se sabe cómo funciona la lectura de libros álbum, cómo funciona el lector en la fusión del código visual y del código escrito. Queda por analizar los efectos de esa literatura infantil y el interés posterior de los niños por la lectura de textos carentes de imagen.
Nuevas formas de ficción: un nuevo reparto de la baraja; hay libros que ya nacen emparentados con las pantallas -videojuegos, cine- estos tránsitos conllevan unas características en la migración entre pantallas, más acción, textos cortos, etc. que no sabemos cómo afectará esto a la literatura infantil de calidad. Hay que indagar si es posible la dualidad de una experiencia ficcional y literaria potente.
Con su exposición Teresa Colomer nos ayudó a visualizar la fuerza que tuvo que hacer la LIJ de calidad para legitimar su parcela, pero afortunadamente estamos en un momento en el que hacen más y mejores libros, que llegan a más niños que nunca. Terminó enlazando con el lema del congreso diciendo que la LIJ dentro de la literatura es la fuerza de las minorías.
Nos llega la triste noticia del fallecimiento del escritor luso José Saramago, premio Nobel de Literatura. A modo de recuerdo y homenaje, recogemos parte de una entrada de este blog, en la que mencionábamos su obra “La flor más grande del mundo”:
Muchos de los grandes de la literatura han hecho sus incursiones en el mundo infantil, pese a que en palabras de José Saramago, en su cuento “La flor más grande de él mundo“, es muy difícil escribir historias para niños porque hay que seleccionar muy bien el lenguaje que se emplea y lo que se quiere contar. En el mismo, termina diciendo,” ¿Y si los cuentos infantiles fuesen de lectura obligatoria para los adultos?, ¿Serían capaces de aprender lo que desde hace mucho tiempo venimos enseñando?”. De este hermoso cuento, la productora gallega Continental hizo un vídeo de animación que se acompaña con música de Emilio Aragón.
En su blog, recompilación de entrevistas, declaraciones y pequeños fragmentos, leemos sus reflexiones sobre, cuidar la infancia, educación e instrucción, escribir y leer para comprender, de lo autobiográfico en todo lo que decimos y hacemos, la inocencia perdida, y muchas otras, a modo de pequeñas píldoras revulsivas.
Llegado por este momento, son muchas las familias que nos piden recomendaciones de lecturas para el verano. A veces no es fácil responder, ya que con el ritmo de lecturas escolares que llevamos parece que poco más podemos ofrecer. Pero afortunadamente, aún nos queda mucho por leer, tenemos la suerte que el campo de la literatura infantil es uno de los más productivos en este país.
Nos gustó la antología que hizo el Club Kiriko para niños de tres años en adelante, para el verano 2010.
Como siempre, echamos mano de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez, en esta página recoge sus guías de lectura organizadas por:
Hoy llegó a nuestras manos un hermoso álbum de Félix Albo, “Si un día juntásemos todas las camas del mundo“; una propuesta original con unas sugerentes ilustraciones. A través de una cariñosa narración, introducen a los lectores en distintas problemáticas sociales: los sin cama, las camas altas y las camas bajas, las camas frías …
Un libro de la editorial Palabras del Candil, espacio nacido con la intención de ofrecer libros y cuentos de narradores orales, a los que viven del cuento. Editan, también, la colección Escrito en el aire, de cuentos para personas adultas.
El 5 de junio se celebra el Día Mundial del Medio Ambiente, este año bajo el lema “Muchas especies, un planeta, un futuro”.
Con tal motivo, recomendamos un libro de la editorial argentina Unaluna, “León y el medioambiente“, de Annie Groovie, que recoge acciones y gestos muy sencillos que pueden ayudar al desarrollo sostenible. Así lo resumen en la web de la editorial: “El planeta en que vivimos no está en gran forma. En efecto, la polución, el derroche, el consumismo y las malas costumbres de sus habitantes contribuyen a destruirlo cada vez más. Sí sólo cada uno de nosotros hiciera su parte, podríamos conseguir devolverle una salud mucho mejor. Por eso te invito a recurrir este libro para conocer más sobre el asunto. Te sorprenderá ver hasta qué punto pequeños gestos muy simples pueden lograr una diferencia. Así ganará todo ello mundo y todos juntos conseguiremos salvar nuestro hermoso planeta. Porque el medio ambiente es asunto de todos. El porvenir de la Tierra está en nuestras manos. Entonces, arremanguémonos y pongámonos a trabajar mientras todavía estemos a tiempo. ¡En sus puestos!, ¿Listos?, ¡Ya!”.
Lo que puede ofrecer un abuelo o una abuela no sustituye nada pero también es insustituible. La publicidad no es ajena a eso, de ahí este anuncio publicitario que se está emitiendo en la actualidad. Un abuelo y un nieto saúdan el amanecer.
Mucho se habla de las ventajas e inconvenientes de que los pequeños estén atendidos por los abuelos. Hay estudios que comparan los niveles de niños cuidados en guarderías con otros cuidados por los abuelos. Los primeros presentan mejores muestras de adaptación al centro y de reconocimiento de conceptos “académicos”; los atendidos por abuelos, una mayor capacidad para expresarse verbalmente, debido a la atención personalizada.
La presencia de los abuelos en la literatura infantil es de lo más habitual, pero hay casos en los que su tratamiento es especial, como en los siguientes:
Desde 1980, el Banco del Libro evalúa y premia los libros más reveladores, como reconocimiento y estímulo para las editoriales comprometidas con la producción de calidad. En la sección “los 30 de los 30” recogen los libros objeto de galardón en estas tres décadas.
Quisimos hacer una antología de libros en los que se habían tratado temas como el color, la creatividad, los museos, los artistas u obras pictóricas. Estas son:
La editorial Lóquez tiene publicada una colección “Joven arte“, en la que cada título se centra en una obra; “La nevada” de Goya, “El rinoceronte” de Durero, “Los potros azules” de Franz Marc, “La Mona Lisa” de Leonardo da Vinci, “El puente de Arlés” de Van Gogh, entre otros.
La FGSR dentro de su colección Temas en la literatura infantil y juvenil, dedicó el nº2 a “La pintura en la literatura para niños y jóvenes“, en la que se presenta una selección bibliográfica de libros relacionados con la pintura.
La guía se divide en dos grandes bloques:
-“Leer la pintura”, con obras de ficción y de carácter informativo, organizadas por edad.
– “Artes, libros y niños”, con artículos, monografías y webs.
La selección de libros se estructura en siete apartados:
. Galería de retratos: historias de ficción o biografías protagonizadas por pintores con nombre propio.
. Historias enmarcadas: historias de aventura o misterio que giran alrededor de pintores u obras pictóricas conocidas.
. ¿Dónde viven los cuadros?: historias de ficción que se desarrollan en los museos.
. ¿Y tú que pintas?: historias de ficción para acercarse al color, al dibujo o a la pintura.
. La paleta como juego: aproximación al color, al dibujo y a la pintura mediante propuestas de juego.
. Saber más sobre pintura: material informativo sobre el tema.
La publicación es del 2005, por lo que faltan algunos más recientes y ya clásicos. Los añadiremos en otra entrada.
“Mamá y yo“, de Alison Ritchie en Pearson/Alhambra; el pequeño oso describe de forma rimada las actividades que comparte con su madre y las características que hacen de ella la mejor del mundo.
“Mamá elefante es genial“, de Gabriela Kaselman en Alfaguara; una madre acomplexada a la que sus hijos le devuelven la confianza en sí misma mostrándole lo que la hace especial y distinta de las demás.
“Una mamá para Owen“, de Marion Dane Bruer en Serres; basada en un hecho real: un pequeño hipopótamo adoptado por una tortuga gigante. La adopción.
“Mamás a porrillo“, de Teresa Durán en Lana Galera; que las mamás se enfaden no es signo de desamor.
“La cama de mamá“, de Joi Carlin en Ekaré; ese lugar tan especial.
“Quiero una mamá robot“, de Davide Cali en Laberinto; las ventajas e inconvenientes de una madre robot.
“La vida secreta de las mamás“, de Beatrice Masini en Laberinto; a qué se dedican las mamás desde que dejan a los hijos en la escuela?
“Una niña“, de Pep Carrió en Sins Entido; una metáfora de la adopción.
“Días de hijo“, de Philip Waechter en Lóguez; la feliz aventura de los padres novatos.
En las páginas 127-132 del libro “Medrando sans: de sentimento en sentimento, de emoción en emoción,” hay una secuencia didáctica sobre el cuento “Mamá, tí si que me entendes“, de Teresa Moure, publicado en Galaxia. Encontrara en todas las bibliotecas escolares de centros con unidades de infantil, y trata sobre los lazos de unión, el amor, la ternura, la complicidad y la alegría en las relaciones entre una madre y un hijo.
En la secuencia se recogen actividades que dan la posibilidad de ahondar en los sentimientos maternos filiales, y que se pueden desarrollar en cualquier momento. Cuenta también con una antología de obras de artistas gallegos que tanto en la pintura como en la escultura, han reflejado la maternidad.
Este cuento fue una segunda entrega de la autora, ya que con anterioridad había publicado “Eu tamén son fonte“, igualmente con ilustraciones de Leandro Lamas. En este caso, se centra en las sensaciones, sentimientos y emociones que experimentan las mujeres cuando van a ser madres. Promovido por la Federación Gallega de Lactancia Materna, para sensibilizar y apoyar el amamantamiento materno.
Descubrimos el libro “El punto” de Peter Reynolds en Serres, aunque no es de reciente publicación. Una fábula sobre el potencial creativo que todos tenemos pero que a veces no conseguimos hacer germinar. Según su autor, se decidió a escribirlo, porque cuando visitaba escuelas, a medida que subía de nivel, se reducía el número de niños y niñas que, a decir de ellos, sabía dibujar. Puede verse y escucharse en una grabación de un programa de TV argentino de Luís Pescetti.
Para ahondar un poco, facilitamos el artículo “El pensamiento creativo“, en el que se analizan las características del pensamiento creativo, las etapas del proceso creador, la relación entre cultura y creatividad, así como el desarrollo de la capacidad creadora en niñas y niños.
El próximo día 23 se celebra el Día del Libro y de los Derechos de Autor, fecha elegida por la UNESCO porque en un 23 de abril murieron Cervantes, Shakespeare y Garcilaso de la Vega, y nacieron Navokov, Laxness y Josep Pla, entre otros. Se rinde un homenaje mundial al libro y a sus autores, al tiempo que se pretende fomentar el placer por la lectura.
Para conmemorar esta fecha en las aulas, quisimos hacer una antología literaria en la que los libros son los protagonistas de los relatos; encontramos libros sobre las palabras, los escritores, las bibliotecas, los bibliotecarios, sobre quien los hace, quien los escribe y quien los recibe, así como sobre las formas de leerlos.
– “Te regalo un cuento”, de Jorge Gonzalvo en Lóguez; que mejor regalo que un cuento, qué mejor regalo que un libro …
– “Mi pequeña fábrica de cuentos“, de Bruno Gibert en Thule; combinando las distintas pestañas permite crear hasta 194.481 cuentos distintos.
-“Guillermo, ratón de biblioteca,” de Asún Balzola en Anaya; un ratón intelectual que debe salir de su escondite en la biblioteca para vivir aventuras fuera de los libros.
El Club Kiriko elaboró un folleto informativo sobre “Libros en los libros” con recomendaciones de lectura desde el 3 hasta el 15 años.
Para nosotros, o para difundir a través de la biblioteca escolar, dos artículos:
-“Leer para fecundar el futuro” de Kepa Osoro, en lo que analiza que es leer, el valor de la “lectura de regazo” y el papel de los docentes.
En el Centro Virtual Cervantes encontramos la exposición “Cien años de ilustración infantil española. ¿Qué pintan los cuentos?“, en la que se presenta una visión global de la ilustración infantil española en los últimos cien años, a través de la muestra de 150 ilustraciones de cuentos españoles, con las que se pretende dar a conocer la evolución de este género artístico, pasando desde las de la editorial Calleja hasta la actualidad. Las imágenes están organizadas por las siguientes categorías: cuento clásico, edición, intención, personajes, técnica y tendencias.
En los pasados días se inauguró en la Biblioteca Ánxel Casal de Santiago de Compostela, la exposición “Mundos da historia – historias do mundo” organizada por GALIX, muestra un recorrido de 50 años del libro infantil y juvenil gallego.
100 años de ilustración infantil española y 50 años de la gallega, dos buenos motivos para trabajar en la semana del libro y en las actividades que se promueven desde la biblioteca escolar, especialmente en este 2010, Ano do Libro e da Lectura.
El otro día descubrimos una editora argentina de libros infantiles, Unaluna, nueva y fresca; nos gustaron mucho sus libros. El primero que conocimos fue “El árbol de las cosquillas”, empieza así: “¿Has estado alguna vez donde crece el árbol de las cosquillas… ¿el que te hace reír con ramas en las costillas?” una disparatada y sorprendente aventura al mundo de los sueños. De ese pasamos a otros como “Una mentira”, “Romeo, el ratoncito romántico”, “Sin tí”, “La casa que quería un sol” y “Uno, y si no, ninguno”, éste los encantó, un libro sobre los fascinantes fenómenos de la naturaleza.
Ayer se dio a conocer al ganador del III Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado; en esta edición la obra “la familia C” y como finalistas: “Manual del buen paseante. Descripción en veinte pasos” y “Bailar en las nubes”.
“La familia C” cuenta la historia de una familia que adora el circo y eso le da color a su vida. Las ilustraciones destacan por su colorido y fuerza expresiva.
El 2 de abril la editorial Alfaguara presentó, dentro de la colección Mi primer, el libro infantil “Fonchito y la luna” de Mario Vargas Llosa, una hermosa historia sobre el primer amor, por el que se puede conseguir todo, incluso bajar la luna. Dentro de la misma colección también presentó recientemente otro de Arturo Pérez Reverte titulado “El pequeño Hoplita“.
Muchos de los grandes de la literatura han hecho sus incursiones en el mundo infantil, pese a que en palabras de José Saramago, en su cuento “La flor más grande de él mundo“, es muy difícil escribir historias para niños porque hay que seleccionar muy bien el lenguaje que se emplea y lo que se quiere contar. En lo mismo, termina diciendo,” ¿Y si los cuentos infantiles fuesen de lectura obligatoria para los adultos? ¿Seríamos capaces de aprender lo que desde hace mucho tiempo venimos enseñando? De este hermoso cuento, la productora gallega Continental hizo un vídeo de animación que se acompaña con música de Emilio Aragón.
Todos los años el IBBY (International Board on Books fuera Young People) celebra el día Internacional del Libro Infantil, con el fin de conmemorar el nacimiento del escritor danés Hans Christian Andersen. Cada año es un país miembro el encargado de realizar el cartel anunciador y el mensaje dirigido a todas las niñas y niños del mundo (traducido al gallego, euskera y catalán). La sección española distribuye el cartel de la ilustradora Noemí Villamuza y el mensaje del escritor Eliacer Cansino. El lema de este año “Un libro espera por ti; ¡búscalo!”. Un buen lema para pegar en la puerta de la biblioteca del centro y un buen mensaje para enviar a las familias del alumnado.
Facilitamos enlace a una web donde encontramos muchos cuentos de Andersen.
Esta mañana un alumno quiso contarme una “cosa”, me dijo que su madre le chillara mucho por la mañana, por todo, por el desayuno, por el pijama, por los dientes, por la mochila… Venía roto en añicos. No estoy exagerando. Lo que me hizo pensar en las veces que yo les grito a los chicos y en el impacto emocional que eso puede tener en ellos.
También me recordó un libro que me chocó cuando lo leí por primera vez, “Madrechillona“. Comienza así: “Esta mañana mi madre me chilló de tal forma que salí volando en pedazos”. El grito de la madre destrozó literalmente al pequeño pingüino. Luego va recuperando los añicos por el universo hasta que le pide perdón. Una buena manera de introducir a los niños y niñas en el lenguaje metafórico y en el abordaje de la ansiedad infantil. Un libro para leer y sobre todo para ver. Esta es su referencia en la revista Babar.
“Adiviñas“, de Palmira G.Boullosa en Galaxia. Veintiocho acertijos rimados.
“Arrolos“, de Palmira G. Boullosa en Galaxia. Coplas para unos felices sueños.
“Aloumiños“, de Antonio García Teijeiro en Galaxia. Caricias de poesía y versos.
“O peto da risa“, de Eva Lozano en Galaxia. En el bolsillo de la risa hay palabras y risas.
“Coplas“, de Antonio García Teijeiro en Galaxia. Veintiocho coplas llenas de ritmo y sensibilidad.
“Poemas con piruleta” de Carlos Fontes en Galaxia. Poemas de sabores para aprender un montón de cosas.
“Quiquiricosas“, de Juan Clemente Gómez García en Diálogo. Un poemario para jugar.
“Sana que sana“, de M ª Cristina Ramos en Océano. Una poesía en la que predomina la rima y la musicalidad.
Y no podemos cerrar esta relación sin hacer mención a “Frederick”, el ratón poeta de Leo Lionni, que durante el verano recoge rayos de sol, colores y palabras para hacerle más cálido y llevadero el invierno a sus amigos. Publicado en Kalandraka es un canto a la importancia del “oficio” de los poetas. Cuenta también con una secuencia didáctica en las páginas 122-127, del libro “Medrando sans: de sentimento en sentimento…, de emoción en emoción”.
Orella Pendella es una web donde encontramos una recopilación de la literatura popular infantil de Galicia. Recoge: recitados dialogados; juegos, burlas, disparates y mentiras; coprolalias; trabalenguas; acumulativos; juegos; formas para comenzar o terminar historias…
Uno de los libros más hermosos que conocemos para explicar el ciclo del agua lo compramos en Portugal, hace bastantes años; siempre estamos a la espera de que alguna editora haga la traducción, mientras tanto facilitamos una presentación y un vídeo en el que se cuenta el poema que relata la historia de la “Menina Gotinha de Áuga“, de Papiniano Carlos.
Hicimos una antología de libros en gallego y en castellano.
– “El árbol de hojas DIN A-4“, de Carles Cano en Kalandraka. “Hubo una vez un árbol que nació en lo más recóndito del bosque y que sabía, de esa forma vegetal y misteriosa en la que los árboles saben las cosas, que se convertiría en papel. Y una primavera, cuando llegó la hora de cambiar el traje…”
– “A memoria das árbores“, de X.A. Neira Cruz en Sondeconto. Los padres de Tano, cuando nació, plantaron un árbol en el jardín para que creciera con él.” Con la sensibilidad y saber hacer que caracteriza todos los trabajos de Neira Cruz, en una edición especial con música de Marcial Adalid, interpretada por la Orquesta Sinfónica de Galicia.
– “¿Todavía nada?” de Cristian Woltz en Demademora. “Una mañana muy temprano el señor Luís cavó con un agujero en la tierra y en él dejó caer una semilla.”
– “As estacións” de Iela Mari en Demademora. Va mostrando el ciclo de las estaciones al tiempo que se va llenando de color.
-“Jaime y las bellotas” de Tim Bowley en Demademora. Jaime plantó una bellota pero antes de haber podido crecer, una ardilla la desenterró…”
– “A pequena árbore” de Ánxeles Ferrer en Xerais. Nos habla del ciclo de las estaciones y de los incendios.
– “Lume” de Alberto Varela en Xerais, los peligros que amenazan nuestros montes.
– “El lugar más maravilloso“, de Javier Sobrino en Thule Ediciones. Lo extraordinario que puede ocurrir en lo alto de una higuera.
– “La semilla piloto“, de Sergio Mora, en Thule Ediciones. Una semilla escapa de diversos peligros, todos quieren comerla, pero ella quiere llegar a su país de los sueños.
– “El jardín subterráneo“, de Cho Shunkyung en Thule Ediciones. Una estación de metro huele mal, pero ¿qué ocurriría si alguien plantara un jardín que llenase todo con su aroma?
– “El manzano“, de Mira Lobe en Lóguez. Una sencilla historia de árboles y de pájaros que nos habla de la hospitalidad y de la tolerancia.
-” Pétala“, de Pep Bruno en OQO. Un día Pétala va a regar las plantas y descubre que no hay agua.
Recordad la posibilidad de hacer búsquedas de libros a través del S.O.L. Estos son los resultados que nos devuelve tras introducir la palabra “árboles” o “bosques“.
Escuchamos y leemos el nuevo libro-disco TIC-TAC de Kalandraka, que combina música e ilustración. Las ilustraciones se realizaron con la técnica del linogravado, con un resultado, distinto y original.
Son 16 canciones muy pegadizas todas ellas, pero muy distintas de lo que constantemente se ofrece como música infantil. Tratan sobre el mar, los animales o la naturaleza, con distintos ritmos, rock, jazz, soul, swing y latinos. El “Rock del porco celta” es insuperable. Ahí van unos fragmentos de las canciones: “Tic tac“, “A choiva“, “No mar“, “O libro“, “O trasno” y “O moucho chosco“, grabadas en su presentación en el FNAC.
“Vivimos con un monstruo. Es horrible. Es fuerte y alto; escupe espuma por la boca y en muchas ocasiones sus ojos se tiñen de rojo.” Esto nos lo cuenta Rosario, una niña de diez años a la que le encantan los espaguetis con mucha salsa de tomate. El monstruo del libro no es un ser imaginario como el de muchos cuentos infantiles, vive, y se alimenta de la debilidad de los demás. Rosario y su hermano Carlos no entienden porque esto es así y le piden explicaciones a su maestra, a su abuela, que niegan la realidad.
Puede que no sea necesario decir nada más; siempre pensamos que no es fácil tratar el tema de la violencia doméstica en las aulas de infantil; ahora podéis ver el texto de presentación y el vídeo y que cada cual considere la pertinencia de que se lea en la clase “El monstruo” de Daniel Martín, en Lóguez.
Leemos que un astronauta japonés, Soichi Noguchi, instalado en la Estación Espacial Internacional (ISS) envía diariamente y publica en Twitter fotografías de la Tierra tomadas desde la estación.
La ISS se desplaza cada día sobre nuestros cielos, a una altura de 400 km, en la web puede seguirse su localización a tiempo real. Su capacidad de reflejar la luz hace posible que podamos contemplarla y fotografiarla. Facilitamos los datos de los horarios de pase de la actual semana en la ciudades de A Coruña, Pontevedra y Vigo. Encontramos también imágenes de las naves, del su aterrizaje y de los astronautas.
La Luna, la Tierra, el Sol, los planetas, el Universo, las estrellas, los viajes espaciales, los astronautas, etc, son temas que fascinan a los niños y niñas de infantil y siempre “funcionan” bien como proyectos. Acercamos información sobre libros y algunos vínculos para trabajar en las aulas.
En la web Astronomía Educativa encontraremos información, imágenes y vídeos sobre el Universo, el Sistema solar, los planetas, galaxias, meteoritos, etc.
– “El espacio” en Bruño (libro luz, se ilumina por la noche)
– “Paco” de Paula Carballeira en Kalandraka; Paco es el ratón de la Luna, fue allí porque le dijeron que era de queso fresco, pero una vez llegó …
– “Papá, por favor, consígueme la luna” de Eric Carlé en Kókinos; una niña quiere jugar con la luna por lo que le pide a su padre que se la acerque. Hay un vídeo con el cuento.
– “Herbalúa” de Marilar Alexandre en Galaxia; Helena fue una noche a la Luna a buscar hierba para su oveja de trapo … Porque las ovejas de trapo, que soy muy exquisitas, sólo se alimentan de herbalúa.
– “La Luna” de Anne Herbauts en Kókinos.
– “Coco y la Luna” de Emilio Urberuaga en Kókinos; Coco roba la luna sin que sepan los problemas que esto le ocasionará el lobo, a Paula, a los astronautas …
– “¿A qué sabe la luna? de Michael Grejniec en Kalandraka; ¿será dulce o salada?, a que le sabrá los animalitos que querían llegar a ella?
– “Si la luna pudiera hablar” de Kate Banks y Georg Hallensleben en Juventud; una niña a punto de dormir piensa en lo que la luna le podría contar.
– “¿Quién se llevó la luna?” de Mario Catelli y Malena Matoso en OQO; Kipá el más pequeño de la manada quiere aullar como los lobos grandes; una noche de luna llena se escapa a la montaña y aspira tan fuerte que la luna se desprende del cielo …
– “El perro en la luna” de Nele Moost en Lóguez; hermoso y poético libro sobre la amistad de dos perros y su imaginación
“La Luna, la Tierra y el Sol” de Jaume Escala en Lóguez; la Tierra consigue la felicidad gracias a los juegos de la luna y del sol
Encontramos la página del CEIP Los Llanos que con motivo del año internacional de la astronomía, 2009, realizaron una extensa compilación de libros de astronomía
Facilitamos un vínculo para poner un marcador con las Fases de la luna, en la pantalla del ordenador o en el blog, lo que permite que día a día las niñas y los niños vayan viendo sus variaciones.
En la web Astrono, se recogieron un gran número de canciones que hablan de la Luna: “Blue Moon” de Glen Miller, “Sonata Claro de Luna” de Beethoven, “Walking in de moon” de The Police, “Reflejo de luna” de Paco de Lucía …, no tienen “Luna lunera cascabelera” ni “Quisiera ser tan alto como la luna, ay, ay”.
Estos días conocimos un libro que nos dejó escalofriadas, pese a que tiene final feliz. Nos comentaron que hay quien lo empleó en las aulas de infantil, no lo tenemos tan claro; es un libro que no deja indiferente, de esos que hay que cerrar, tomar aire y volver a leer … Se titula “Juul“, editado por Lóguez en 1996, y comienza así: “Jull tenia rizos, rizos ruegos como hilos de cobre, eso gritaban todos: hilo de cobre!¡tienes sangre en el pelo!¡caca roja!.Un día Juul cogió unas tijeras y rizo a rizo se los cortó. Juul tenia la cabeza pelada, y todos lee decían bola de billar!¡cara de huevo! Por eso se puso una gorra. Al no tener pelo, la gorra le caía encima de las orejas y estas se le salian un poco,¡orejas de soplillo!¡Dumbo!¡echa a volar!Eso le hubiese gustado a Juul, volar muy lejos de allí…” La historia de Juul tiene su origen en una breve noticia, publicada en un diario belga: un niño de 13 años se suicida después de haber sufrido vejaciones a manos de otros compañeros.
La crueldad infantil, el acoso, la burla, son temas que también se abordan en el libro “Orejas de mariposa“, de Luisa Aguilar, publicado en Kalandraka; pero en este caso, lo principal es la fuerza del optimismo de Mara, su protagonista; razón por la que nos parece más adecuado para quien quiera tratar estos temas en el aula.
KALANDRAKA y BATA (Baión Asociación de Tratamento do Autismo) crearon una nueva línea dirigida niñas y niños con necesidades educativas especiales: “Nicolás va de compras” y “Nicolás cocina sin fuego“, que lleva el sello Makakiños día a día. Son materiales que ayudarán al desarrollo de la autonomía personal y comunicación con el contorno a las personas con Autismo, Disfasia, Síndrome de Down u otras discapacidades intelectuales. Los textos se adaptaron al sistema de Símbolos Pictográficos para la Comunicación (SPC).
Hablando de palabras… ¿de donde vienen todas las palabras que emitimos? , ¿dónde estaban antes de salir de nuestra boca a dar paseos por el aire? En el diccionario, organizadas, ordenadas y clasificadas. Las hay que trabajan mucho, como “mamá” o “papá” y otras se tumban y no dan golpe. Pero hay una que está flaca, agotada y esmirriada de tanto que la emplean los niños y niñas, es CÓMPRAME; hasta que un día decide coger vacaciones y dejar una línea en blanco en el diccionario.
En él, hay una clasificación por tramos de edad, una biblioteca familiar y un apartado para lecturas recomendadas. Publican un boletín de novedades editoriales que recibiremos mensualmente con tan sólo registrarnos. El buscador permite encontrar libros por temas, géneros, personajes, autor/a, ilustrador/a, editor y colección. Cada libro tiene una ficha con los datos técnicos, resumen, fragmentos, ilustraciones y hasta comentarios de lectores.
El Museo SOL recoge más de 4000 imágenes de ilustradores e ilustradoras de libros recomendados en SOL. Para profesionales cuenta con un catálogo de actividades de fomento de la lectura y un directorio completo con referencia a organismos, instituciones, bibliotecas, editoriales y personas relacionadas con el mundo del libro y el lector.
Resaltamos el compromiso de los centros educativos de la zona con el Salón del Libro de Pontevedra. Los trabajos desarrollados por los escolares alrededor del proyecto de la ciudad de Pontevedra son de una calidad extraordinaria. Sin ánimo de ser exhaustivas, llamaron a nuestra atención:
-La ambientación de los espacios “La ciudad bajo tierra” (hasta olía la cloaca) y “La ciudad de noche”, realizada por el alumnado de la ETL Codorniz.
-El proyecto del CRA de Vilaboa sobre los servicios que la ciudad ofrece a la comunidad.
-La espectacularidad de la presentación a modo de quebracabezas del trabajo del CEIP Vilaverde Mourente, “La ciudad es un quebracabezas”.
-El colorido de las ilustraciones del libro presentado por el CPI del Toural, “El color de la ciudad”.
-El proyecto sobre la sostenibilidad del CEIP Manuel Cordo Boullosa, “La ciudad sostenible”.
-la componente afectiva, los vínculos que se establecen entre los ciudadanos y los distintos entresijos de la ciudad de Pontevedra en “Salimos”, realizado por alumnado de la ESO del IES Sánchez Cantón, así como una minuciosa maqueta de lugares emblemáticos.
-Los proyectos desarrollados en los distintos niveles de la EEI Concepción Crespo Rivas, entre ellos: Vamos a mercar,”Donde vivimos”, “La ciudad del futuro”, “Lo pasamos bien”, “In my city you perro see”, “Si fuera alcalde o alcaldesa”.
-La voz de los chicos y chicas del CEIP Amor Ruibal diciendo lo que le piden a la ciudad.
Consideramos que sería del interés de muchos y muchas docentes la publicación de los proyectos educativos que dieron pie al allí expuesto.
La organización cuenta con una web en la que recoge, por tramos de edad, los libros recomendados. Hubo algunos que llamaron poderosamente nuestra atención, no necesariamente recién publicados, pero que desconocíamos, estos son:
-Mariposas, Xabier P. Docampo, Everest Galicia, 2004. De esos libros que nos gustan más a los adultos por su poder evocador de primeras experiencias, del primer amor, del primer beso…, una delicia de libro y de ilustraciones. Sutil y poético.
–Cuántas gotas en la ciudad, Eva Montanari, OQO, 2009, ilustrado por la misma autora con una original presentación en vertical; narra la historia de diez gotas de agua que desean visitar la ciudad; además brinda grandes posibilidades para el trabajo con las matemáticas.
–Los de arriba y los de abajo, Paloma Valdivia, Kalandraka, libro que se puede leer al derecho y al revés, aparentemente sencillo pero muy profundo en los temas que permite abordar: las relaciones sociales, la diversidad cultural, las diferencias entre continentes, las costumbres de los que están en el “revés del mundo”, en las antípodas. La autora se lo dedica a Michael Nyman, de quien, según ella, sería la banda sonora. (intentamos buscar cuál sería el tema y se nos ocurren varios que se pueden escuchar en Spotify, sugerimos “Love forever” o “Wedding Tango” pero que cada quien busque el que más le guste). Facilitamos un vídeo del libro.
–El increíble niño devorador de libros, Oliver Jeffers, Patasdepeixe editora, 2009, marca una buena diferencia entre lo que es “devorar” y saborear o degustar un libro; termina con una original contraportada “mordida”.
-Jan estivo alí, Xosé A. Neira Cruz, Galaxia, 2009, ahonda en el “misterio” oculto en el “Retrato del Matrimonio Arnolfini” pintado por Jan van Eyck. Una buena iniciativa para comprender la capacidad narrativa de una obra de arte.
–Arriba en el árbol, Margaret Atwood, Ekaré, 2009, cuento rimado e historia fantástica de dos niños que viven en un árbol, de la escritora canadiense, Premio Príncipe de Asturias de las letras 2008. Sorprenden las ilustraciones, para las cuales, según la autora, sólo se emplearon dos colores (azul y rojo) por no encarecer los costes de edición.
–Un poema para curar a los peces, Jean Pierre Siméon, Kókinos, 2007, para curar a su pez, Adrián tendrá que darle un poema, pero no sabe muy bien qué es eso, por lo que le pregunta a todos cuantos se encuentra, el problema, cada cual le da una respuesta distinta.
-Audiocontos, Galaxia, 2009, cuentos de toda la vida, a los que pusieron voz distintos personajes gallegos; O galo kiriko, Brancaneves e os sete ananos, Os catro amigos, Os sete cabuxos, incluye CD.
–El hombre de agua, Ivo Rosati, Kalandraka, en este cuento, aparte del relato, destacan las metáforas visuales y el tratamiento del respeto medioambiental.
–28 historias para reírse, Ursula Wölfel, Kalandraka, 28 historias sencillas, ingeniosas y surrealistas que incitan a la risa desenfadada y a la imaginación.
–29 historias disparatadas,Ursula Wölfel, Kalandraka, de la misma colección y en la misma línea, historias hilarantes.
–37 tortugas, Pablo Albo, Mil y un cuentos, 2009, libro de retahílas, que va contando lo que ocurre hasta que no queda más que una tortuga.
–Una niña, Carlos Grassa Toro, Sins entido, 2009, una hermosa y original metáfora de la adopción con ilustraciones de madera recortada y tela. Puede verse el catálogo de la exposición de las 18 piezas de madera que están expuestas en el Espacio Sins entido. Para agasajar a todas aquellas familias que “sacan niñas de la botella”.
–El tiempo vuela, Joao Pedro Messeder, Kalandraka, cuento rimado que entraña una seria reflexión sobre la aceleración de la vida actual y sobre el escaso tiempo dedicado a vivir la vida con plenitud. Necesitaríamos un mes más cada año, un día más cada semana, una hora más cada día, para reír, para compartir, para ser felices.
Las cigüeñas siempre son el anticipo del cambio de estación. Son unas aves que cautivan la atención de los niños y niñas; ahora ya no le atribuiremos este interés a la patraña que nos contaban sobre la llegada de un bebé a casa; por lo que las noticias que aparecerán en los medios sobre su retorno, puede ser un buen inicio de un proyecto de trabajo. En Galicia, sus lugares tradicionales de anidada son la Laguna de Antela Pequeña, en la zona de la Limia y otras muchos como Monforte de Lemos, O Saviñao, Sarria, Quiroga, San Clodio de Ribas de Sil, Chantada y Bóveda, todos en Lugo, mientras que en la provincia de Ourense encontramos nidos por las tierras de Valdeorras. Siempre disfrutan del aprecio de las gentes; tener un nido de cigüeña en la propiedad se tiene como agüero de buena suerte y de continuada fortuna.
Facilitamos el acceso a vídeos sobre las cigüeñas.
La editorial Galaxia publicó un álbum, Un conto de cegoñas, de Antonio Ventura, con unas ilustraciones que se salen de la página.
25.000 niñas y niños de infantil y primaria, de España, Portugal y Francia participarán en la iniciativa Os contos do camiño, realizada por la editorial OQO con la colaboración de la Fundación Thyssen-Bornemizsa, y las editoras Bichinho de cuento y Lana Companie Creative. A lo largo de este primer semestre se realizarán talleres de creación y animación, y también habrá cuentacuentos. Los objetivos, conocer el patrimonio cultural europeo y la Ruta Jacobea como principal itinerario cultural que atraviesa Europa.
La ciudad y las ciudades será el hilo conductor del Salón del libro infantil y juvenil de Pontevedra 2010. Y todo lo que las ciudades muestran y ocultan, el próximo y el distante; la vecindad, la soledad, la posibilidad de conocer …, las múltiples perspectivas desde las cuales se puede contemplar la ciudad.
Desde el 7 de febrero al 14 de marzo el salón volverá a dar protagonismo a los escolares de más de cincuenta centros. En esta edición, se homenajeará al escritor Agustín Fernández Paz.
Al hilo de esto, me viene a la cabeza dos secuencias didácticas recogidas en el libro Medrando sans, de sentimento en sentimento, de emoción en emoción; la primera es la que surge del libro Cerca, en la que se aborda la soledad, el aislamiento al que nos sometemos las personas pese a estar rodeadas de gente; la segunda es la que parte del libro Unha chea de familias de Xosé A. Neira Cruz, en la que evidencia el desconocimiento que tenemos de las personas con las que compartimos edificio, que viven tan cerca y tan lejos de nosotros …
Esperamos que en el Salón haya alguna mención a las ciudades educadoras, el valor educativo de las ciudades. La Carta de Ciudades Educadoras recoge en su preámbulo: “Hoy más que nunca, la ciudad, grande o pequeña, dispone de incontables posibilidades educadoras, pero también pueden incidir en ella fuerzas e inercia deseducadora. De una forma u otra, la ciudad presenta elementos importantes para una formación integral: eres un sistema complejo y a la vez un agente educativo permanente, plural y poliédrico, capaz de contrarrestar los factores deseducativos”.
“Antes del lunes, el chico no sabía que existiera; a partir de ese momento, lo quiso saber todo de ella. Cuando lo miraba, el tiempo pasaba volando, y cuando esperaba su próxima cita, parecía detenerse. Por eso, ambos decidieron robar un poco de tiempo a cada día solo para ellos. Así, siempre podían contar con ese tiempo robado que no devolverían jamás.”
Conviene considerar que las expresiones que aparecen el el libro van más allá de día-noche, ayer-hoy-mañana, y pese a todo son comprendidas por los niños/as porque son empleadas en el momento, el tono, la forma y el contexto adecuado:
Divertidísimo manual sobre las aventuras y desventuras de ser princesa de cuento de hadas en el mundo real .
-“
Asistimos a la presentación del último libro de Charo Pita,
El próximo día 7 recibiremos la visita de Dolores Tembrás y de Xosé Tomás, autora e ilustrador del hermoso libro “
Mañana, 21 del 12 de 2012, a las 12:12 será el inicio de la estación del invierno, así, hoy es el último día de otoño.
Casi al mismo tiempo nos llegan dos noticias relacionadas con la Literatura Infantil y Juvenil (LIJ) en Galicia que nos alegran; no son otras que el 
“Cuando yo nací nunca había visto nada. Sólo la oscuridad, muy oscura en la barriga de mi madre” (página en negro excepto la tipografía en blanco). Poco a poco irá haciéndose la luz y llegando el color, “todo nuevo. Un mundo por estrenar“.
Un libro de los que siempre echamos mano es “
“
¿Dónde aprendemos los maestros/as a leer y a contar cuentos?
Seguimos disfrutando de los “Cuentos al amor de la lumbre II”. Como un ritual, recreamos un ambiente propicio para escuchar estas historias; todos en círculo “alrededor del fuego” (ahora no hay peleas por ver las imágenes), con poca luz, y “el contador” en un lugar destacado desde donde todos pueden verlo y escucharlo.
Si bien hasta ahora casi todas las historias que le contábamos a nuestro alumnado estaban en formato álbum o libro ilustrado porque creíamos que a estas edades hay que proveerles la imaginación con muchas y variadas representaciones plásticas del relato, ahora llegó el momento que ya tienen bagaje suficiente como para prescindir de ese apoyo visual, echando mano de su imaginario para ir recreando lo que escuchan.
Bolonia, primera parada. Cuando programamos este viaje de estudio, pensamos que podríamos llegar a los últimos días de la Feria del Libro Infantil de Bolonia una de las más importantes citas internacionales de la edición para niños, luego, por un acortamiento de su duración vimos que no era posible, lo que no sabíamos es que a lo largo de toda la primavera tenía lugar la Fieri di leggere, un evento iniciado en el año 2000, coincidiendo con la distinción de Bolonia como capital cultural europea.
Había una vez un cuento que contaba el mundo entero. Ese cuento en realidad no era uno solo, sino muchos más que empezaron a poblar el mundo con sus historias de niñas desobedientes y lobos seductores, de zapatillas de cristal y príncipes enamorados, de gatos ingeniosos y soldaditos de plomo, de gigantes bonachones y fábricas de chocolate. Lo poblaron de palabras, de inteligencia, de imágenes, de personajes extraordinarios. Le permitieron reír, asombrarse, convivir. Lo cargaron de significados. Y desde entonces esos cuentos han continuado multiplicándose para decirnos mil y una veces “Había una vez un cuento que contaba el mundo entero…”
Para todas las personas amantes de la literatura infantil, en este mes hay tres citas obligadas: el 
“
Este fin de semana participamos en las I Xornadas de Literatura e Ensino, que se centraban en “La literatura gallega en las aulas: los caminos del entusiasmo”, una cuidada actividad formativa organizada por la 
Ayer, al recibir el IV Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado, por “El viaje de Olaf”, en la intervención de agradecimiento su autor, 
Tuvo lugar ayer, en Santiago, el acto de entrega del IV Premio Internacional Compostela de Ilustración. En esta edición el álbum seleccionado fue 
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“
Con motivo de la celebración del Día Mundial de los Derechos del Consumidor el pasado 15 de marzo, la Escuela Gallega de Consumo presentó el proyecto educativo “Dale la vuelta”, para introducir la perspectiva del consumo responsable en infantil. Integrado por un cuento interactivo y 
Tenemos en las manos el último álbum de la editorial Galaxia. De los que conocemos, es el más hermoso libro que vimos sobre la llegada de un hermano; ya se habían lucido con “
Nuestro último descubrimento es una delicia de libro, se titula “
“Todo el mundo le tiene miedo a algo. Vivir con miedo puede hacer incluso que la persona más valiente se sienta pequeña.”
Si hay algo que contamine la literatura es lo “ políticamente correcto”. No pretendemos recuperar un debate tan controvertido que ya tuvo su momento en fechas recientes. Tan sólo hacer tres recomendaciones de lectura al hilo de esta tendencia que lleva a situaciones hilarantes y ridículas en extremo. Nada es blanco y nada es negro.
Esta es la breve colaboración que hicimos esta semana para el blog de la editorial Galaxia; la titulamos “Cuentos curriculares”, porque a pesar de que pensemos el contrario se publica mucha pseudoliteratura infantil de corte absolutamente didactista, y eso no creemos que favorezca ni a la literatura ni a la infancia.
La noche del 19 de marzo tuvimos la oportunidad de ver la luna 
En el libro “
A veces hay que coincidir con Nicholas Carr; es cierto, en la red, más de lo quisiéramos, nos movemos en un nivel superficial; fluye la información por las redes sociales, va de uno en otro, y finalmente, ¿en qué repercute esto?, en conocimiento no, y en cambio de escala de valores tampoco.
Antes de las vacaciones de Navidad le pedimos a las familias que guardasen las cajas de cartón de los regalos y que nos las enviaran al reinicio de las clases.
Según la Wikipedia, 
Pensábamos recomendar este libro para las especialistas de inglés en infantil, pero luego nos dimos cuenta de que es una fuente de aprendizaje para todas y todos nosotros por la idea que intenta transmitir: transformar los errores en oportunidades.
Encontramos en nuestra librería de cabecera, una de esas pequeñas joyas que pasan desapercibidas; un libro que nos habla de la escasa importancia de la imagen exterior, de la influencia de las revistas de moda y del valor de los sentimientos y de los afectos por encima de todo. De pasada, también de que menos es más.
Pese a que la Navidad ya quedó atrás con sus buenas acciónes e intenciones, recomendamos este libro para quien le guste escuchar cuentos sobre la felicidad que siempre anhelamos.
Una mà de contes
Estamos en un momento en el que no sabemos si hablar de la Navidad o no, si cantar villancicos o no, si celebrar algo o no …; no sé si debido a nuestras temores o por recelo a los prejuicios sociales. Más allá de a lo que quieren reducirla -el festín consumista- es un hecho cultural, y siempre que no atentemos contra los derechos de otras personas de culturas diferentes creemos que podemos tratarla en la escuela. A veces somos tan respetuosos “de pacotilla” que destrozamos nuestra cultura, digo de pacotilla, porque caemos en ridiculeces totalmente triviales y cuando realmente algo es importante relacionada con el respecto de la diversidad cultural no se tiene en consideración. En cualquier caso, creemos que debemos mostrarle a los niños lo que es la Navidad y todas las construcciones culturales alrededor de ella: musicales, literarias, artísticas …, ya que, nosotras, ayudamos a articular el conocimiento más allá de ideologías y confesiones.
La editorial Galaxia, junto con Continental Games y Moonbite acaban de presentar “
lacer de la lectura y se mete en una aventura que le permite conocer a personajes de otros cuentos como la Bella Durmiente, al lobo de Caperucita, al Gato con Botas … Observó la primera página mientras se le escapaba un enorme bostezo, pero en la segunda, su atención era como la de un caracol cuando saca sus cuernos poco a poco. En la tercera página, ¡estaba tan interesada que cayó de cabeza dentro del libro!
La FGSR acaba de presentar 
Probamos la oportunidad que nos ofrece 
Llega el momento en el que algunas familias nos vienen a consultar sobre los regalos de Navidad recomendables para sus hijos e hijas. Así como hace años, elaborábamos folletos informativos que enviábamos a las casas de nuestro alumnado, a día de hoy -y no es una actitud derrotista, sino realista- no lo hacemos. Sobra información. Todo tipo de asociaciones e instituciones 
En el Blog 
En el Día Mundial de la Televisión, una extraordinaria recomendación de lectura que cautiva a las criaturas desde el primer momento; los mantiene expectantes mientras van repitiendo y añadiendo el nombre de todos los animales que miraban hipnotizados para “aquella cosa”. “
La editorial 
Acabamos de descubrir el álbum “El otoño”, escrito e ilustrado por la argentina Claudia Degliuomini, publicado en Sieteleguas. “Está llegando el Otoño con su larga bufanda y su amor abrigado / El Otoño huele a chocolate / Enciende los colores y nos invita la jugar / A recordar / El Otoño suspira / Avanza / ¿Adónde va el Otoño? / A encontrarse con su amada / la Primavera.
Con toda la campaña de consumo orquestada alrededor del Halloween estamos totalmente “invadidos” de arañas, telarañas, murciélagos, brujas y otros. Ya hablaremos del Samaín y del Halloween, pero el segundo está totalmente mercantilizado; económicamente hablando, en EE.UU. esta celebración es la 3ª más productiva.
Al hablar de literatura infantil, es casi obligado mencionar la ilustración. Encontramos un blog- revista de ilustración en los libros infantiles y juveniles, 
En el mes de febrero de 2011 se celebrará el Salón del Libro Infantil y Juvenil de Pontevedra, organizado por el Ayuntamiento. El pasado año recibió la visita de más de 35.000 personas, de las cuales unas 25.000 era público infantil y juvenil.
Ya está en marcha la nueva campaña de dinamización lingüística “
Libro Infantil, con el fin de conmemorar el nacimiento del escritor danés 
ilustraciones se realizaron con la técnica del 
“Vivimos con un monstruo. Es horrible. Es fuerte y alto; escupe espuma por la boca y en muchas ocasiones sus ojos se tiñen de rojo.” Esto nos lo cuenta Rosario, una niña de diez años a la que le encantan los espaguetis con mucha salsa de tomate. El monstruo del libro no es un ser imaginario como el de muchos cuentos infantiles, vive, y se alimenta de la debilidad de los demás. Rosario y su hermano Carlos no entienden porque esto es así y le piden explicaciones a su maestra, a su abuela, que niegan la realidad.
La ciudad y las ciudades será el hilo conductor del 
El 
